“这种在本世纪内不敢让人知其姓名的“爱”，是一位长者对一个青年的一种伟大感情。比如像大卫和约拿单之间存在的感情，比如柏拉图把它当作他哲学的基础的感情，又比如可以在米开朗基罗和莎士比亚的十四行诗中见到的感情——一种深沉的、精神性感情，它既纯洁，又极完美；在它支配下，才产生出像米开朗基罗和莎士比亚创造出的那样的伟大的艺术品，以及我的那两封信。尽管如此，它在本世纪仍被误解——被误解到如此地步。由于这种误解，我才身处眼下这种境况。它是美的，它是优雅的，它是最为崇高的感情。而且，只要年长者拥有才智，而青年又拥有生命的欢乐、希望和欢闹，它就不断地在年长者和青年间存在着。尽管如此，世人却无法了解。世人对它大加嘲笑，有时甚至由于它还把人送上颈手枷。” 

　　影片里继而出现的场景，是整个社会对王尔德的唾弃，监狱里的苦役，这些与王尔德声名鼎盛，剧院里欢声雷动的情形作成强烈对比。 

　　在电影中，始终伴随着王尔德作品的片段，有他的戏剧的演出片段，有他的著名作品作为画外音，表现他对自我的探询和内心的呼声。最耐人寻味的是《自私的巨人》这篇童话的穿插引用。它出现在人物生活的不同阶段，是电影里的一个中心意象，也是一个隐喻。我们知道，隐喻是一种以彼物比此物并且隐藏涵义的类比手法。它是作品获得诗意特色的重要手法之一，它引起的联想远远多于被说出的东西。 

　　这个童话第一次出现时，涵孕了王尔德的双重生活。显示了电影里一种叙述的技巧，如画面的交融，童话内外的时空、对话与原文互相补充与抵触。 

　　其后，这个童话的叙述一直好像一种音乐旋律一样，和画面的色彩交相激荡回旋。王尔德在监狱里，和粗陋的餐具、劳作的画面叠印的是他的孩子们趴在窗户上看暴雨，他跌落在地上（耳朵着地，这是后来他健康受到致命伤害的原因之一）。画外音：许多年以后，巨人也很老了。他不能够再跟小孩们一块玩，因此他便坐在一把大的扶手椅上看小孩们玩各种游戏，同时也欣赏他自己的花园。他说：“我有许多美丽的花，可是孩子们却是最美丽的花。” 

　　这是电影的语言，它用这段话强化了一种悲惨的情境，拓展对人物内心的了解。现实中童话作家的处境通过童话简洁的语言得到表达。童话本身，以美感反衬了荒诞。 

　　这段引文最后一次出现，是在王尔德的妻子来监狱看了他之后。他们有一段很感人的交流。王尔德说到他的忏悔和困惑：我不了解自己的本性，如果我能选择自己的本性……可是，不管本性如何，必须遵循它，否则，我们的生活更要充满谎言。他和妻子有些和解。在这一段之后，出现王尔德在监狱里写信的画面，他站起来的背影，乌鸦的叫声。画外音讲述的是童话里的尾声：巨人向窗外看，发现在园子最远的角落，树上已经开满白花，树下站着他所爱的那个小男孩。巨人很高兴地挨近小孩，他发现孩子的掌心和脚背上有两个钉痕。巨人大叫：谁敢伤害你？孩子说：这是爱的伤痕啊。 

　　在童话的结局里，小孩向巨人微笑，说你曾让我在你的园子里玩过，我现在要带你去我的园子里。下午孩子们到园子里来时，发现巨人已经死了，满身盖着白花。这个童话文本的结局电影里没有叙述，电影里叙述的是王尔德的命运，对王尔德出狱后生活的处理极为简洁，它没有去铺陈王尔德的惨痛和潦倒，只保留了三个场景：一、他把花朵放在妻子墓前，墓碑上保留了“王尔德之妻”的字样。二、他不被允许见孩子，孓然一身，他决定再见博西。三、王尔德和博西重逢。在他们的背影之后，字幕寥寥数行，时间跨度惊人，爱的坚强和脆弱尽在其中： 

　　奥斯卡和博西三个月后分手，牢狱生活损害了他的身体。他晚年住在巴黎一家廉价小旅馆。他写到：像亲爱的圣方济一样，我与贫穷结缘，婚姻并不如意。奥斯卡死于1900年11月30日，终年46岁。博西死于1945年。罗斯死于1918年。1950年，他的骨灰被葬在奥斯卡墓内。 

　　未被展现的结局照应着童话中巨人之死，它留下的哀婉、隐痛，令人挥之不去。

Ioan在 《王尔德》中饰演王尔德的情人约翰·格雷（据传此人是道林·格雷的原型） 
不知为什么图片不能发，给出原链接了只好= =
http://botu.bokee.com/photodata1/2007-5-12/012/279/479/8256247/8256247.jpg

另外，在这里可以看到：
http://post.baidu.com/f?kz=200754402
3楼

很久前看的了 感觉他在里面好青�

哦~~~~~~~关于gay这个字眼...我还是很佩服的...
应该理解Wilde不是么...?

請問有人可以告訴我
以下是哪一齣戲中的台詞嗎
謝謝
王爾德說：
「戲子們是何等幸福啊！他們自己隨意選擇了扮作喜劇或悲劇，
要苦就苦，要樂就樂，要笑就笑，要哭就哭。
在實際生活上卻不能這樣。大抵的男女都被強迫了作著自己所不願做的角色。
這個世界是舞台，卻沒有好戲。」