接下来谈演技和对手戏。一部戏里的主角,对手戏演的好不好,就决定了一部戏的动人程度。试想一下,就算真的让书中的杨过和小龙女走出来,在大家面前演这部戏,如果两个人各演各的,没有互动,没有感情投入,大家看起来也一定会觉得索然无味。
其实华仔的杨过,可以说已经很努力了,他自己说把神雕侠侣都看了好多遍,只是他当年太过青涩,而一张帅气无比的脸,又把他的表演天分给剥夺了很多。不过他也演出了几分杨过的味道,因为他暗恋陈玉莲,这是他亲口承认的,所以我们再看83神雕的时候,你可以发现华仔当年看姑姑的眼神,真的不太一样。
但是对手戏是两个人的,他完成了这一半,另外一半却没有回应。陈玉莲当年刚受情伤,心里清冷,她是在演戏,演技也不错,却没有真正的入戏,她对剧中的刘德华,没有感觉。所以我们在看他们的对手戏的时候,总觉得缺了点什么,这就是问题的根源所在。如果,当年陈玉莲对刘德华有那么几分心动和喜欢,我们看到的83神雕,就不会是现在这个样子了。
黄晓明的杨过,帅气可以,气质不符合,演技则是一点全无。他把一个痴情偏执的杨过,演成了一个韦小宝,金庸大师说他演的杨过,在古墓里都在泡姑姑,一点都没说错。
刘亦菲人很漂亮,却怕笑怕哭,原著中小龙女也只是性子清冷,并不是木头脸。刘亦菲的小龙女,几乎全部靠美景和特效,几乎没有演技。
至于两个人的互动,我觉得完全就是各演各的,他们两个没有入戏,可以说只是穿着小龙女和杨过外衣的人站在那里在演戏而已,不会让人觉得他们是一对情侣,更不会觉得他们是杨过和小龙女。
说了这么多,该说到95神雕了,其实我不想夸95神雕太多,因为这会让人觉得这是故意在捧95神雕,在偏颇的说话。但是95里面两位主演的对手戏,真的很让人赞叹。
古天乐和李若彤在神雕之后,一直很避讳对方,几乎在访谈中不谈彼此,遇到提问也是岔开话题,但是他们在当年拍戏的时候,一定是擦出了火花的,那些彼此相望的眼神,真的是挡不住的。
神雕里面有几个很重要的戏份,是重中之重。比如杨过小龙女结婚,比如十六年后相遇,还有就是杨过跟郭襄的相遇(其实神雕里面,我最心疼的是郭襄——风陵渡口初相遇,一见杨过误终身)。从遇到杨过的那一刻起,郭襄就沦陷了,最后在峨眉出家,座下弟子,风陵师太。风陵这个法号,在倚天屠龙记中看到,让人不由得唏嘘感慨。
杨过小龙女结婚这个剧情,没办法比较,可能各有各的好,我们就谈一下那些化繁为简的细节,来比较几位杨过到底谁更符合原著。
杨过在跟郭襄相遇之后,送她三枚银针,郭襄拿第一根银针,让杨过摘下了面具。这个摘面具的动作,微博上有人做了动态图比较。大家可以搜索看看。
我记得原著中曾经描写过一个细节,就是郭襄抓杨过的手。原著中这么写的:杨过少年时风流倜傥,言笑无忌,但自小龙女离去之后,他郁郁寡欢,深自收敛,十余年来行走江湖,遇到年轻女子,他竟比道学先生还更守礼自持,虽见郭襄纯洁无邪,但十多年来拘谨惯了,连她的手掌也不敢多碰一下。
有了这段话,我们再看几个版本的摘面具:华仔版的镜头晃得太厉害,拍摄手法的问题,既没有耍帅,也没有什么特别的,主要是摄影在耍帅了。但是那个郭襄让我无法忍,这是十六岁的少女?三十六岁的大妈我都信。
古天乐版的摘面具,就是平淡无奇的把面具摘了下来,随后镜头转入郭襄,一双星星眼,少女的春心萌动,一路的心花怒放。个人觉得这个反衬的拍摄手法,简直此时无声胜有声。
新加坡版的摘面具,眉眼含笑,嘴角春情,简直在说:我帅不帅?帅不帅?帅吧?虽然没有刻意勾引,但是也是自恋狂一派。
任贤齐版的摘面具:算了,你还是戴回去吧,不摘反而好看点。
然后就是黄教主的摘面具,侧过脸,故意把人皮面具摘下来,然后摆出pose,一手抓着人皮面具递给郭襄,然后脸四十五度回望,那感觉完全就是一个腹黑大叔在勾引未成年少女:小姑娘,赶紧迷恋大叔吧!我让你一辈子都不嫁,报复你母亲黄蓉不教我武功之仇。
最后是于妈版的摘面具。面具摘下来,我立马跪了,心里只有两句台词:星宿老仙,法力无边。东厂公公,威武无敌。
所以,谁符合原著,一目了然。
还有就是十六年后相遇。
这一幕戏,相信看过几个版本的,印象最深刻的绝对是95神雕版的。
我说古天乐入戏,是因为他在真哭。人的眼睛其实跟鼻子是相通的,就在泪腺那里,人在想哭,又想拼命忍住的时候,一定会有鼻涕出来——其实不是鼻涕,那是泪水从鼻孔里出来而已。古天乐在到了谷底之后,伸手想要敲门,却又不敢,推门进屋,看到小龙女睡觉的绳子,摸桌子和床上没有灰尘,确定小龙女没有死,眼泪和鼻涕已经全出来了。
其实没有人愿意让别人看到自己出丑,特别是鼻涕都流出来的这种镜头,但是在镜头里看到这一幕,相信所有了解剧情的人,都会觉得眼睛湿润。
我本人也是写小说的,个人一直认为,如果想要感动读者,一定要先感动自己。我想,演戏应该也是一样,如果自己都不能感动,又如何能够感动观众?
最后杨过跟小龙女相见,两个人相对,却又不敢确定,伸手想摸对方,却害怕是梦,试探了几次之后,才摸到对方,那一幕演得真的是让人感触无比。因为思念了太久,所以无数次在梦中见过,如今真的见到了,又怕是个梦。
原著中,杨过见到小龙女兴奋得使劲翻跟头,在我看来,这一点其实写败了,十六年的思念,骤然相见,不会是欣喜若狂,回想起十六年的艰辛,一定是肝肠寸断的刻骨铭心,宁愿执子之手,静静的彼此相对,也不会放声高歌,大笑大闹。
也许原著中,金大师这么写,是考虑到了杨过张狂的性格,但是他却忘了一点,十六年的思念和内敛,即便是张狂如追风少年的过儿,也会长大。
而中国人对情感的表达,向来是内敛含蓄的,越是内敛含蓄的表达,就越是容易打动中国人的心,95神雕可以成为很多人心目中的经典,这一幕功不可没。
至于其他两个版本,我就不再评价了,因为我此刻回想起来,脑子里全都被95版的执手相看泪眼占据了,黄教主版的大翻跟头倒是跟原著一模一样,却没有丝毫的情深意切(翻跟头我记得太清楚了,没办法)。
其实华仔的杨过,可以说已经很努力了,他自己说把神雕侠侣都看了好多遍,只是他当年太过青涩,而一张帅气无比的脸,又把他的表演天分给剥夺了很多。不过他也演出了几分杨过的味道,因为他暗恋陈玉莲,这是他亲口承认的,所以我们再看83神雕的时候,你可以发现华仔当年看姑姑的眼神,真的不太一样。
但是对手戏是两个人的,他完成了这一半,另外一半却没有回应。陈玉莲当年刚受情伤,心里清冷,她是在演戏,演技也不错,却没有真正的入戏,她对剧中的刘德华,没有感觉。所以我们在看他们的对手戏的时候,总觉得缺了点什么,这就是问题的根源所在。如果,当年陈玉莲对刘德华有那么几分心动和喜欢,我们看到的83神雕,就不会是现在这个样子了。
黄晓明的杨过,帅气可以,气质不符合,演技则是一点全无。他把一个痴情偏执的杨过,演成了一个韦小宝,金庸大师说他演的杨过,在古墓里都在泡姑姑,一点都没说错。
刘亦菲人很漂亮,却怕笑怕哭,原著中小龙女也只是性子清冷,并不是木头脸。刘亦菲的小龙女,几乎全部靠美景和特效,几乎没有演技。
至于两个人的互动,我觉得完全就是各演各的,他们两个没有入戏,可以说只是穿着小龙女和杨过外衣的人站在那里在演戏而已,不会让人觉得他们是一对情侣,更不会觉得他们是杨过和小龙女。
说了这么多,该说到95神雕了,其实我不想夸95神雕太多,因为这会让人觉得这是故意在捧95神雕,在偏颇的说话。但是95里面两位主演的对手戏,真的很让人赞叹。
古天乐和李若彤在神雕之后,一直很避讳对方,几乎在访谈中不谈彼此,遇到提问也是岔开话题,但是他们在当年拍戏的时候,一定是擦出了火花的,那些彼此相望的眼神,真的是挡不住的。
神雕里面有几个很重要的戏份,是重中之重。比如杨过小龙女结婚,比如十六年后相遇,还有就是杨过跟郭襄的相遇(其实神雕里面,我最心疼的是郭襄——风陵渡口初相遇,一见杨过误终身)。从遇到杨过的那一刻起,郭襄就沦陷了,最后在峨眉出家,座下弟子,风陵师太。风陵这个法号,在倚天屠龙记中看到,让人不由得唏嘘感慨。
杨过小龙女结婚这个剧情,没办法比较,可能各有各的好,我们就谈一下那些化繁为简的细节,来比较几位杨过到底谁更符合原著。
杨过在跟郭襄相遇之后,送她三枚银针,郭襄拿第一根银针,让杨过摘下了面具。这个摘面具的动作,微博上有人做了动态图比较。大家可以搜索看看。
我记得原著中曾经描写过一个细节,就是郭襄抓杨过的手。原著中这么写的:杨过少年时风流倜傥,言笑无忌,但自小龙女离去之后,他郁郁寡欢,深自收敛,十余年来行走江湖,遇到年轻女子,他竟比道学先生还更守礼自持,虽见郭襄纯洁无邪,但十多年来拘谨惯了,连她的手掌也不敢多碰一下。
有了这段话,我们再看几个版本的摘面具:华仔版的镜头晃得太厉害,拍摄手法的问题,既没有耍帅,也没有什么特别的,主要是摄影在耍帅了。但是那个郭襄让我无法忍,这是十六岁的少女?三十六岁的大妈我都信。
古天乐版的摘面具,就是平淡无奇的把面具摘了下来,随后镜头转入郭襄,一双星星眼,少女的春心萌动,一路的心花怒放。个人觉得这个反衬的拍摄手法,简直此时无声胜有声。
新加坡版的摘面具,眉眼含笑,嘴角春情,简直在说:我帅不帅?帅不帅?帅吧?虽然没有刻意勾引,但是也是自恋狂一派。
任贤齐版的摘面具:算了,你还是戴回去吧,不摘反而好看点。
然后就是黄教主的摘面具,侧过脸,故意把人皮面具摘下来,然后摆出pose,一手抓着人皮面具递给郭襄,然后脸四十五度回望,那感觉完全就是一个腹黑大叔在勾引未成年少女:小姑娘,赶紧迷恋大叔吧!我让你一辈子都不嫁,报复你母亲黄蓉不教我武功之仇。
最后是于妈版的摘面具。面具摘下来,我立马跪了,心里只有两句台词:星宿老仙,法力无边。东厂公公,威武无敌。
所以,谁符合原著,一目了然。
还有就是十六年后相遇。
这一幕戏,相信看过几个版本的,印象最深刻的绝对是95神雕版的。
我说古天乐入戏,是因为他在真哭。人的眼睛其实跟鼻子是相通的,就在泪腺那里,人在想哭,又想拼命忍住的时候,一定会有鼻涕出来——其实不是鼻涕,那是泪水从鼻孔里出来而已。古天乐在到了谷底之后,伸手想要敲门,却又不敢,推门进屋,看到小龙女睡觉的绳子,摸桌子和床上没有灰尘,确定小龙女没有死,眼泪和鼻涕已经全出来了。
其实没有人愿意让别人看到自己出丑,特别是鼻涕都流出来的这种镜头,但是在镜头里看到这一幕,相信所有了解剧情的人,都会觉得眼睛湿润。
我本人也是写小说的,个人一直认为,如果想要感动读者,一定要先感动自己。我想,演戏应该也是一样,如果自己都不能感动,又如何能够感动观众?
最后杨过跟小龙女相见,两个人相对,却又不敢确定,伸手想摸对方,却害怕是梦,试探了几次之后,才摸到对方,那一幕演得真的是让人感触无比。因为思念了太久,所以无数次在梦中见过,如今真的见到了,又怕是个梦。
原著中,杨过见到小龙女兴奋得使劲翻跟头,在我看来,这一点其实写败了,十六年的思念,骤然相见,不会是欣喜若狂,回想起十六年的艰辛,一定是肝肠寸断的刻骨铭心,宁愿执子之手,静静的彼此相对,也不会放声高歌,大笑大闹。
也许原著中,金大师这么写,是考虑到了杨过张狂的性格,但是他却忘了一点,十六年的思念和内敛,即便是张狂如追风少年的过儿,也会长大。
而中国人对情感的表达,向来是内敛含蓄的,越是内敛含蓄的表达,就越是容易打动中国人的心,95神雕可以成为很多人心目中的经典,这一幕功不可没。
至于其他两个版本,我就不再评价了,因为我此刻回想起来,脑子里全都被95版的执手相看泪眼占据了,黄教主版的大翻跟头倒是跟原著一模一样,却没有丝毫的情深意切(翻跟头我记得太清楚了,没办法)。