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【群言堂】绝对干货，慢慢领悟
2016-02-27 岭南盆景
舍利干”和“神枝”是日本社会形态的产物。说到底，只是一种修饰树干的办法，决不是盆景艺术的全部，有用着处当自用。(江苏 宫树鼎)
自然式盆景中的“大树与高山的双重表现”是一种失误。(山东陈洪奎)
盆景题名不是贴标签。(北京石万钦)
盆景评比到了立法按章的时候。(武汉余东生)
盆景是一种因情造景，景中出诗，诗中出画的景、情、诗、画融会统一的立体
风景画，这就是中国盆景艺术作品艺术魅力之所在。(夏著华)
盆景不是简单地将树种在盆里,而是将树桩.构思和技巧种在时间里。（可津）
盆景艺术的鉴赏过程实际上是盆景再创作的过程。(徐长启)
对盆景展品做硬性规定，这种限制竞争的做法是不可取的。(陈曙光)
艺术的发展有赖于艺术市场的繁荣，盆景的发展也不例外。(陈曙光)
盆景是一类艺术形式，有其存在的“圈子”，实在没有普及的意义。(陈曙光)
“盆景与盆栽”之争，实质是“面子之争”。(陈曙光)
“宁短勿长”是树木盆景自始至终必须遵循的创作理念。(黄彪远)
蔬剪、短剪、缩剪是树桩盆景修剪最基本、最重要的修剪技巧。(翟洪民)
盆景艺术，应走多样化之路。（惠幼林）
中国根艺的两种类型：自然型根艺和雕刻型根艺。（徐华铛）
技术是为艺术服务的，技术不是艺术家的目的，但没有技术就无法达到目的。（王选民）
盆景年功：“一寸枝条生数载,佳景方成已十秋”。
郑绪明先生认为:盆景是有生命的艺术品,是连续创作的艺术品,是可以改作的艺术品.
"自山下而仰山颠，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。"（郭熙《林泉高致》）
松树雕刻的目的：改善残枝断干及截面的自然美形象；提高素材的利用率，变丑为美；改善过渡的视角效果。（王选民）
“奔击式”盆景的出现，应是我国盆景界的一个创举，或许它将成为我国盆景艺术的一种新形式。（江苏，宫树鼎）
维护盆景作者著作权已刻不容缓。（贵州，许德恭）
山东高思明等认为：艺术的共通性与可容性，给我们的创作提供了无穷的空间。"树是有生之物，添石则寿;石是冥顽之躯,有树则灵"。
福建黄亚恭先生认为:枝条的制作是创造中最多的艺事,是人力的体现,是后天的
功夫,是提高艺术价值和商品价值的关键,不能等闲视之。
柯宗荣先生将根艺与盆景植物组合起来制作根艺盆景，效果很好。
福建林瑞温的经验：用根料繁殖附石桩材是创作附石盆景的捷径之一。
廖隽生先生认为，只要有“瘦”与“逸”的外貌和气质，都是文人式盆景。
石万钦先生提出：对盆景艺术进行现代性的阐释和运用，是实现从盆景大国向强国转化的关键。
荔浦唐华杨先生的经验：小苗捆绑莳养，快速培育大榕树盆景。
董祖淦教授认为：盆栽与盆景的本质区别在于有无艺术造型。
山东范义成先生提出：侧柏盆景有丰富的主题、神韵、内涵、文化氛围和创造空间。
广东张焕先 先生认为：作品风格求与人同者易，欲与人异者难。“异”就是出众的作品个性。
魏文富先生认为：目前的树石、丛林、组合多变的动势盆景，就是颇具中国民族特色的现代中国盆景。代表中国盆景的风格和流派。是盆景在一定时期的发展方向。
多看自然景观和古树，有利于盆景作品的创作。
董祖淦教授对“盆景”的定义：所谓盆景，是在中国古代盆栽、石玩基础上发展起来的，以树石为基本材料，通过艺术造型，在盆内表现自然景观、人文景观和人类活动的艺术品。
关于盆景欣赏：远观气势，近看功夫；赋景观以思想，给想象以翅膀。
广西梧州盆景界选桩要诀:"大头鼠尾有弯曲,老树嫩枝又短束”（yuweiqiang提供）
盆景艺术大师贺淦荪教授概括湖北盆景的特点：“活泼的节奏，飞扬的动势，写意的效果，自然的神韵”。
盆景艺术与书画同理。书法讲究结构和气势；绘画讲究构图和神韵。盆景也是如此。唯有因势利导、匠心独运，融以书画之理，才能创造出巧夺天工的艺术品。(山东郑同国提供)
胡乐国先生认为：松树创作应注重风骨的表现。
盆景普及的主要问题：盆景知识的宣传、政策管理机制的改善、规模化生产降低成本、用配件开发、流通障碍(运输、邮寄等)、规格中小型化、艺术品位大众化、专业化配套服务等。
【群言堂】绝对干货，慢慢领悟
2016-02-27 岭南盆景
舍利干”和“神枝”是日本社会形态的产物。说到底，只是一种修饰树干的办法，决不是盆景艺术的全部，有用着处当自用。(江苏 宫树鼎)
自然式盆景中的“大树与高山的双重表现”是一种失误。(山东陈洪奎)
盆景题名不是贴标签。(北京石万钦)
盆景评比到了立法按章的时候。(武汉余东生)
盆景是一种因情造景，景中出诗，诗中出画的景、情、诗、画融会统一的立体
风景画，这就是中国盆景艺术作品艺术魅力之所在。(夏著华)
盆景不是简单地将树种在盆里,而是将树桩.构思和技巧种在时间里。（可津）
盆景艺术的鉴赏过程实际上是盆景再创作的过程。(徐长启)
对盆景展品做硬性规定，这种限制竞争的做法是不可取的。(陈曙光)
艺术的发展有赖于艺术市场的繁荣，盆景的发展也不例外。(陈曙光)
盆景是一类艺术形式，有其存在的“圈子”，实在没有普及的意义。(陈曙光)
“盆景与盆栽”之争，实质是“面子之争”。(陈曙光)
“宁短勿长”是树木盆景自始至终必须遵循的创作理念。(黄彪远)
蔬剪、短剪、缩剪是树桩盆景修剪最基本、最重要的修剪技巧。(翟洪民)
盆景艺术，应走多样化之路。（惠幼林）
中国根艺的两种类型：自然型根艺和雕刻型根艺。（徐华铛）
技术是为艺术服务的，技术不是艺术家的目的，但没有技术就无法达到目的。（王选民）
盆景年功：“一寸枝条生数载,佳景方成已十秋”。
郑绪明先生认为:盆景是有生命的艺术品,是连续创作的艺术品,是可以改作的艺术品.
"自山下而仰山颠，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。"（郭熙《林泉高致》）
松树雕刻的目的：改善残枝断干及截面的自然美形象；提高素材的利用率，变丑为美；改善过渡的视角效果。（王选民）
“奔击式”盆景的出现，应是我国盆景界的一个创举，或许它将成为我国盆景艺术的一种新形式。（江苏，宫树鼎）
维护盆景作者著作权已刻不容缓。（贵州，许德恭）
山东高思明等认为：艺术的共通性与可容性，给我们的创作提供了无穷的空间。"树是有生之物，添石则寿;石是冥顽之躯,有树则灵"。
福建黄亚恭先生认为:枝条的制作是创造中最多的艺事,是人力的体现,是后天的
功夫,是提高艺术价值和商品价值的关键,不能等闲视之。
柯宗荣先生将根艺与盆景植物组合起来制作根艺盆景，效果很好。
福建林瑞温的经验：用根料繁殖附石桩材是创作附石盆景的捷径之一。
廖隽生先生认为，只要有“瘦”与“逸”的外貌和气质，都是文人式盆景。
石万钦先生提出：对盆景艺术进行现代性的阐释和运用，是实现从盆景大国向强国转化的关键。
荔浦唐华杨先生的经验：小苗捆绑莳养，快速培育大榕树盆景。
董祖淦教授认为：盆栽与盆景的本质区别在于有无艺术造型。
山东范义成先生提出：侧柏盆景有丰富的主题、神韵、内涵、文化氛围和创造空间。
广东张焕先 先生认为：作品风格求与人同者易，欲与人异者难。“异”就是出众的作品个性。
魏文富先生认为：目前的树石、丛林、组合多变的动势盆景，就是颇具中国民族特色的现代中国盆景。代表中国盆景的风格和流派。是盆景在一定时期的发展方向。
多看自然景观和古树，有利于盆景作品的创作。
董祖淦教授对“盆景”的定义：所谓盆景，是在中国古代盆栽、石玩基础上发展起来的，以树石为基本材料，通过艺术造型，在盆内表现自然景观、人文景观和人类活动的艺术品。
关于盆景欣赏：远观气势，近看功夫；赋景观以思想，给想象以翅膀。
广西梧州盆景界选桩要诀:"大头鼠尾有弯曲,老树嫩枝又短束”（yuweiqiang提供）
盆景艺术大师贺淦荪教授概括湖北盆景的特点：“活泼的节奏，飞扬的动势，写意的效果，自然的神韵”。
盆景艺术与书画同理。书法讲究结构和气势；绘画讲究构图和神韵。盆景也是如此。唯有因势利导、匠心独运，融以书画之理，才能创造出巧夺天工的艺术品。(山东郑同国提供)
胡乐国先生认为：松树创作应注重风骨的表现。
盆景普及的主要问题：盆景知识的宣传、政策管理机制的改善、规模化生产降低成本、用配件开发、流通障碍(运输、邮寄等)、规格中小型化、艺术品位大众化、专业化配套服务等。
