先来大家最熟悉的吧

柚木武士 Takeshi Yuki
1921年出生于台湾省莲花港
1939年毕业于台北第一中学（现台湾省立建国高等中学）
1942年毕业于台南高等工业学校（现成功大学）
1946年由日本陆军航空部队复员，从中国回日本
1959年从日本航空自卫队退辞
1981年从日本东芝株式会社离退
1988年从日本电子系统株式会社离退
其内兄山中静三曾作为文官，曾搭乘伊8潜水艇前往德国
以上摘自《柚木武士 军舰画作选》

这副长门1944恐怕是柚木武士流传得最广的作品了，不少人都临摹过这副作品 ▲
柚木武士之所以在国内很多人了解原因便是他的画册在国内有购买渠道，入手简单，作品流传度自然高
柚木武士的作品从某些方面上，大致可以分为两类，一类是有原照片作为参考的，一种是没有的。有照片作为参考的，舰船的型柚木武士能画得非常的准，而没有照片作为参考的，舰船的型就略微不准，新手入门临摹时要稍微注意一下。
▼ 下边这张照片便是上边的画作的参考了，在型的方面很是准，不仅如此，在原相片上很多看不清甚至看不见的细节，在其画作上也有体现。

▼下边这张大和，作品流传程度可能仅次于上面第一张长门，但是它是属于没有照片作为参考的那一类作品，所以在形的方面就有些小问题，比如艏部弧线，不过细节方面还是一如既往地丰富。

柚木武士的舰船画整体上来说，船体细节丰富，结构清晰，船上的围栏，拉线，机关炮，船体的锈蚀痕迹，均有很好的描绘，画面视角多为平视，颜色搭配偏向于舒缓，背景描绘不及与柚木武士一同常被提及的野上隼夫，某种程度上来说，背景甚至可以算是柚木武士的弱项。
也正因为柚木武士的舰船画细节丰富结构清晰且多为平视，所以他的作品临摹起来较为容易，也有很多人临摹过。
在这里我也很推荐刚入门的爱好者们临摹他的作品，
一来是因为刚入门的爱好者普遍存在型不准的问题，而这个问题在舰船画中是最为致命的，柚木武士的作品对于船的形的描绘较为准确（船形有小问题的作品只有很小的一部分），临摹他的作品可以锻炼对于形的描绘；
二是柚木武士的作品在细节方面都有很好的描绘。在黑白历史相片中，船上某些地方那一坨黑乎乎的不知道是啥的玩意，刚入门的爱好者要是想临摹，是很难下笔的，只能生硬地画出那一坨不知道是啥的玩意儿。而在他的作品中，这些地方具体里边是啥样柚木武士也都给画了出来，新手临摹他的作品不仅能够练习对于细节的刻画，还能对船上的小部件都有哪些有一个很好的了解。
就拿楼上的长门来做个例子吧。

▲历史黑白相片中，烟囱这一块黑乎乎不知道里边是啥玩意的地方
▼在画作中，很清楚地可以看到，这一块有锅炉泄压管，还有探照灯的一部分，有127炮，甚至连平台的支撑也都画了出来

三就是柚木武士对于背景（这里不包括海水，下边会详细说）的描绘较为简单，但这也正好适合新手，因为新手往往是不擅长描绘背景的。
四就是柚木武士的舰船画作品入手简单，淘宝亚马逊的网上书城都有出售，不必再大费周章去网上找，而且网上找的往往清晰度都不够好。
我高中刚画舰船画时也曾经大量临摹他的作品，高峰期时只用课间十分钟来画，一个星期就可以临摹得一副，虽然在现在看起来自己画得很残念便是了哈哈哈

关于前边提到的海水，上边推荐新手临摹柚木武士的作品，但是我个人并不推荐临摹其作品的海水。
刚入门的爱好者，往往都是用铅笔来作画，而柚木武士的海水表现方法决定了它用铅笔很难表现得出来，柚木武士画的海水，无论是平静的还是波涛汹涌的，他都是用数量极多的一条条或粗或细的线条来表现出来的，想画就只能一根根去画，而新手一不注意便陷入了死扣的境地，结果到最后要么画得松散，要么画得像一根根面条，我最初临摹时就中招过。


▼而下面这副画册附录前附带的转成黑白摩耶，更能体现得出其海水的难画程度，要想一根根差不多地扣出来，是需要很大的耐心的，有时候扣着扣着人就没耐心了

▲上边这幅是小吧之一几年前的老作品，这里借用一下
刚入门的爱好者只要画到这种程度便够了，形临准，调子上得恰当，海水天空只画一点点或者随便擦一下，就足以体现出效果。往后再一步步练习海水的画法

柚木武士的作品流传度甚广，感兴趣的话随便百度一下都能找到，在这里我就不发太多了，
今晚就先这样，明天再谈谈经常同柚木武士一块被提及甚至用来做比较的野上隼夫。

顶一下

啊我还以为柚木武士是艺名(误)来着

果断mark

助手姐姐不更其他画家的了?

野上隼夫 Hayao Nogami
1931年出生于日立市
1949年从冈山第二高等学校（现操山高等学校）毕业
1949年日立造船公司造船设计部任职
1969年从日立造船退职，此后作为自由画师至今，多从事海报，图鉴，杂志，目录的创作工作。
曾经入选 日展·光风会展
以上摘自《野上隼夫 军舰画作选》

▲▼正在创作的野上隼夫

▲野上隼夫流传得最广的作品就要数这幅战列巡洋舰胡德号了，虽然鲜有人临摹但是许多提及战列巡洋舰胡德号的文章帖子都用过此幅作品当配图。
与柚木武士一样，野上隼夫在国内很多人了解原因便是他的画册在国内有购买渠道，入手简单，作品流传度自然也高。
至于有人拿柚木武士与野上隼夫相比较，我觉得并无不妥之处，两者都是舰船画家，使用的绘画材料也都是丙烯或者油画颜料。
我个人觉得，柚木武士与野上隼夫在军舰绘画方面，两者注重的方面不一样，柚木武士注重的是船只本身，在对于船只细节上的刻画是很考究的，柚木武士的画作中，军舰每个时期每个年份的武器布局，在那个年代都能做到尽量地还原历史（这里之所以说“那个年代”是因为船只考证是随着年代的变化而变化的。随着年代的变迁，新的考证资料不断被发现，军舰的考证也会不断进步，典型的例子便是大和最后一战甲板颜色的考证）。而野上隼夫注重的则是背景天空和海水的刻画，可以说，野上隼夫对于背景天空和海水的刻画，在本贴介绍到的8位军舰画师中是最细腻的。野上隼夫在画册末尾的画集寄语中也说了，“······这些细节（指背景天空与海水）也比画船费时更多，创作起来十分不易。”

“对于舰船画这个画种而言，比起舰船这个主角，其背景的大海长空的描绘却足以左右整幅作品的成败。”——我是十分认同野上隼夫的这个观点的，一幅军舰绘画，要是想体现出巨舰的那种强大的压迫感，临场感，又或者小型战斗舰船的速度感，很大一部分是要依靠背景天空与海水的描绘的。

▲比如这幅野上隼夫绘制的信浓号航母，背景天空低沉的乌云，配以大量暗色，立马就能给人一种由这座6万2千吨的钢铁浮城带来的压迫感，而从乌云中透出来的黄昏的辉光更是预示着这条巨舰即将到沉没命运（画册中的这幅作品对比度比在这里放的这张图片更为强烈，给人的感觉也是更为强烈）
▼再比如这副轻巡洋舰曼彻斯特号，虽然本作品中未画出天空，但是作者以描绘被船体破开的波浪，给人一种船在飞速前进的感觉，几处飞溅的水雾更是加强了这种感觉，而且，深色的海面配上这些飞溅的水雾则间接表明了画作中天气的情况——阴天，大风。这几处小细节，可谓是整幅作品的点睛之笔。

▼另外，野上隼夫绘制的这幅航空母舰萨拉托加，对于平静水面的刻画可以说是到了登峰造极的地步（这里电子版图片看得不是很清楚）