声音分析
战术再完善,装备再优秀,想要在决赛圈吃鸡,枪法才是核心竞争力。同样的,技术上的创新当然能赋予一条耳塞价值感,但是对于绝大多数消费者而言,声学材料及其背后的技术仍然是隐性的,A66的最终能否被市场接受,还是需要声音表现来说话。
飞朵作为一家国产HiFi厂商,从进入市场到如今获得广泛的认可,给大家留下最深印象的是其专注于圈铁结构耳塞的开发。从A83到天狼星,再到近年来的处女星与A73s,飞朵通过在圈铁耳塞上对声音进行的不断尝试,逐渐形成了一些属于自己的风格特点——强调整体声音的还原性,声场开阔规整且具备较好的临场感,细节表现丰富,声音动态与瞬态往往有着出彩的表现等等。
这些耳塞的声音尽管不尽相同各有侧重,如天狼星强调各频段的均衡以及声场的完整性,处女星强调人声的细致表现以及中高频的线条感,A73s则在中低频有着较为扎实的能量感与感染力,但是它们都有一个共同的特点,那就是对音乐本身的还原大于耳塞自身风格对歌曲的影响,这也赋予了飞朵耳塞在各个价位上出众的曲风适应面以及参考性。
强调参考性的背后,是飞朵过往耳塞展现声音细节和线条时或多或少存在的刚性。需要注意的是,这里的刚性并不是指听感上的薄冷硬刺,事实上飞朵对各种声音细节的还原往往是较为饱满的,而这种丰满且具有力量感的表达,遇上偏向还原性的声音风格时可能会让一部分人觉得过于“正确”了。注重对声音素质感的呈现无可厚非,但是用怎样的方式来呈现出来让听者更容易接受?相较于以往的飞朵,A66展现出了更加成熟的且精准的分寸感——从圈铁到纯动圈,A66看似做了减法,然而声音表达上却比以往更加收放自如,表达方式上更具节奏感。
这种节奏感的呈现,主要体现在了A66对声音细节的塑造与整体的线条感之上。如果说以往的飞朵耳塞的声音细节展现是全程高潮式的,那么A66则让听者感知到声音细节刻画过程中能量由弱到强再变弱的完整过程,不同声音元素就好像正弦波一样在耳道里此起彼伏,展现出生动而富有韵律的听感。而这种声音塑造上的强弱变化也让不同声音元素的表达具备了某种意义上的一致性,声音线条自然流畅之余却少有刺激,如同微风拂面般舒畅。在聆听的过程中,听者很容易就沉浸在A66推进音乐的节奏之中,这种展现音乐本身内在逻辑的表达方式赋予了A66极为优秀的旋律感。
A66的三频分布展现出了一种优秀的平衡性,其低频有着适中的速度与下潜,而回弹的表现则是其最值得称道的部分——声音仿佛刚好行进到了正弦波的波谷,能量达到了极值后整个低频迅速触底反弹,并在回弹的过程中延伸出充分的泛音与细节,让原本较为蓬松的低频空间更具质感。这种低频的能量表达方式和吃鸡中使用M4时的击发节奏颇为相似——兼具力度与射速,适中的后坐力保证了连续射击的平稳性与节奏感,既不像冲锋枪那样欠缺杀伤力(下潜不足),也不会像AK那样过于注重单发杀伤而失去节奏感(回弹迟滞)。
A66的中高频较好的兼顾了声音的厚度与通透感。人声的位置并没有过分凸前,结像稍大而泛音丰富,歌手的演唱温润而富有磁性;如果能进一步提升解析力与声音密度,其中频的表现会更加细腻。A66的高频表达较为清新自然,在保证声音整体通透的基础之上并没有强调高频的力量感,声音的线条呈现出犹如少女的黑长直般柔润的特质。A66对中高频的塑造方式从过往较为偏向素质流的刻画转为更为灵动的表达,在营造出较为鲜润可口的听感之后,再去保证各处细节演绎的完整性与准确性,这使得其听感上具备了一定的安定感与不错的耐听性。
动圈结构让A66在衔接过渡上有着先天的优势,声音的流畅感更加浑然天成。A66的声场继承了飞朵一贯的规整,纵横向空间保持了较为协调的比例,与整体声音的动态较为协调而少有脱节。尽管没有了较为开阔的气势感,与同价位的其他产品相比,A66在动态、瞬态上的表现仍属上乘,应付大部分的泛流行音乐已绰绰有余,只是对于大动态的古典曲目仍力不从心,对器乐的刻画倾向于较为柔美的风格而不够健壮,声音密度是制约其与更高端的耳塞(如A73s)越级竞争的主要因素。