大野爱果吧 关注：762贴子：21,531
- 15回复贴，共1页
本誌のアンケートでも、やって欲しい企画で常に上位にあがっている「アーティスト対談企画」。今回、遂にその第1弾が行われる事に!! 記念すべきその第1弾を飾るのが、倉木麻衣と大野愛果。倉木麻衣作品をデビュー当時からを支えてきた大野と、その大野のサウンドから詞世界の幅を広げてきた倉木。お互いが評価し合い、数多くの素晴らしい作品を今までに生み出してきている。そんな2人の強い絆が感じられるようなエピソードが、2002年1月17日に倉木麻衣がシングル「Winter Bells」を、 大野愛果が日米同時リリースされた1stアルバム『Shadows of Dreams』を同日に発表した事。そしてまた、今年を締めくくるべく12月4日にリリースされる倉木のシングル「Make my day」と大野の2ndアルバム『Secret Garden』も同日となっている。ライヴでもコラボレーションを披露し、倉木＆大野でタッグを組んだ作品は、倉木ファンにとってはまさに欠かせない存在となっている。2002年もたくさんの“絡み”で多くの人を魅了してきた2人に、今年1年を振り返ってもらった。
倉木麻衣（以下倉木）：今年も後残り僅かですけど、大野さんは今年1年どうでしたか？
大野愛果（以下大野）：今年は作曲家としての活動の他に、自分のセルフ・カヴァー・アルバムをリリースしたり、倉木さんのライヴやHOTROD BEACH PARTYに参加したりと、とても充実した1年だったと思いますね。倉木さんも今年は、色んな活動をされて忙しかったんじゃないですか？
倉木：そうですね。まず、今年の初めは“Loving You …”ツアーから始まって、HOTROD BEACH PARTY等色んなライヴをした印象が強いですね。“Loving You …”ツアーは、大野さんにもゲスト・ヴォーカルとして参加して頂いたんですけど、初めてのアリーナ・クラスでのライヴだったので緊張しましたね。ツアー中に、多分広島だったと思うんですけど、ライヴが終わってホテルに戻ってから大野さんとイヤモニ（イヤーモニター）の話で盛り上がってしまって。会場によって残響が違うから、同じ設定でも聴こえ方が全然違うしどうしてます？、何の楽器をメインに音とってます？、みたいな話で盛り上がったのをまだ覚えています（笑）。あの時は、これは同じステージで歌っている大野さんに相談するしかない！と思っていたから。
大野：そんな事もありましたね（笑）。今となっては笑って話してますけど、あの時は真剣でしたよね。ツアー秘話は色々思い出しますけど、私はツアー中も作曲ができるように小さなシーケンサーを常に持ち歩いていて、倉木さんに「どうやってそれ使うんですか？」って聞かれて、倉木さんが一生懸命うん、うんと頷きながら聞いていたのを思い出します。そう言えば、自分で作曲は始めましたか？
倉木：今少しずつトライしています。断片的にフレーズは浮かんでくるけど、それを1曲にまとめるのが難しくて。その度に大野さんってすごいなと思います。大野さんのメロディはデモを聴いているだけでも、そこに感情があるというか伝わってくるものがあるんですよね。
大野：私はいつも出来上がった倉木さんの歌を聴いて、自分がデモの時にはなかったフェイクや倉木さんの歌いまわしやニュアンスの違いを聴いて、おっこう来たか！と思って嬉しくなりますね。逆に私自身新しい発見をするというか。
倉木：そう言って頂けると、とても嬉しいです！ いつもは大野さんのデモを聴いて詞を書いているんですが、3rdアルバムでは詞先で曲をお願いしたんですよね。「不思議の国」は、自分でも書きたい事を一気に書いてお渡ししたので、どんな曲になるのかな？っていうのと、こんな詞で曲が書いてもらえるんだろうか？って、詞を渡した後になって心配したんですけど。イメージ通りの曲が上がってきて、やっぱり大野さんとはどこか通じるものがあるのかな？なんて勝手に思ってしまいました（笑）。
大野：私は逆に、倉木さんの詞からインスピレーションを受けて曲が書けましたね。曲のイメージもすぐに浮かびました。実は「不思議の国」のようなタイプの曲を一度書いてみたいと思っていたんですよ。この曲はコーラスにも参加したのですが、この曲のオケと倉木さんのヴォーカルを聴いていく内に、さらに世界観が広がってコーラス入れも今までとは違う遊び感覚で楽しかったですね。
倉木：じゃあ、いつかこの曲もカヴァーして下さい！ 出だしは「オハヨウ 又は コンバンハ」だから「Good morning or good evening」になってしまうのかな（笑）。
大野：（笑）。基本的に自分でセルフ・カヴァーをする時は、私が一番最初に作ったデモテープにそって作っているのですが、アレンジャーさんによってそれぞれの解釈でオケが上がってくるので、新しい発見があったりしてすごく面白いですね。心掛けている事は、自分のできる範囲で自分が想像するイメージ通りに聴こえるように歌う事。でもまだ曲が求めているものに辿りつけていない気がするので、もっと良くなりたいと思っているんですけど。今回のアルバムでは「The Frozen Sea」に倉木さんも参加してもらって、ツアーでも一緒に歌った曲なんですよね。
倉木：そうですね。大野さんの歌を聴いて、自分なりに大野さんのヴォーカルの邪魔にならないように、だけど何かスパイスが加わればいいかなと思って新たなラインを足したりしていったんですけど。同じラインを歌うとどうしても重なった時に誰だかわからなくなってしまう。大野さんに合わせようと思って歌っているわけじゃないんですけど、曲の雰囲気を壊さないようにしようと思うと、どうしてもニュアンスが似てしまうんですよね。大野さんのセルフ・カヴァーを聴いていていつも思うんですけど、私がデモで聴く雰囲気や世界観が上手く再現されていて。メロディとその他のコーラス部分、例えばメロディに対するハーモニーや新たなメロディ・ラインが複雑に絡んでいるんだけどそれを感じさせない一体感があって、聴いていて心地いい響きなんですよね。
大野：私にとってセルフ・カヴァーをするということは、いつもはメロディだけなので気分は「生みの親」、セルフの時は「育ての親」になった感じなんです。自分でもどんな音楽に作りあげられていくのか、その工程をすごく楽しんで作っています。倉木さんヴァージョンも私にはない倉木さんらしさがちゃんと出ていて素晴らしいと思いますよ。
倉木：ありがとうございます！ これからも頑張ります。今年最初のリリースが大野さんと同じ日で、また最後のリリースも同じ日なんですよね。
大野：本当！ 今年は2枚セルフ・カヴァーをリリースしたのですが、2ndは楽曲自体が1stに比べてバラエティに富んだせいか、それぞれの曲に合った歌い方を追求したら、ヴォーカルもバラエティに富んでしまいました（笑）。「大野愛果」というより、自分の声は「パーツ」であくまでも主役は「音楽」。声、メロディ、サウンドのひとつひとつが自分であって全てひっくるめて「大野」だと思って頂きたいですね。
倉木：私は、音楽を通して自分の伝えたいメッセージが伝わるといいなと思っています。それからメロディに対してどんな言葉を乗せていくのか、言葉選びというかメロディと言葉の関係みたいなものをもっと追求したいと思っています。今回のニュー・シングルは力強さを感じる曲なので、自分の持っている弱さや不安な部分に負けないで自分の心に向き合って成長していきたいなっていう、自分に対する決心の意味も込めて詞を書きました。どうせ同じ1日を過ごすのなら楽しく生きた方がいい。
大野：ライヴでも歌っていましたよね。今までにはないパワーが出ていたと思います。倉木さんの魅力をいい方向に最大限に引き出せるような曲をこれからも作っていきたいと思っているんですよ。
倉木：ありがとうございます。楽しみにしています。
大野愛果（以下大野）：今年は作曲家としての活動の他に、自分のセルフ・カヴァー・アルバムをリリースしたり、倉木さんのライヴやHOTROD BEACH PARTYに参加したりと、とても充実した1年だったと思いますね。倉木さんも今年は、色んな活動をされて忙しかったんじゃないですか？
倉木：そうですね。まず、今年の初めは“Loving You …”ツアーから始まって、HOTROD BEACH PARTY等色んなライヴをした印象が強いですね。“Loving You …”ツアーは、大野さんにもゲスト・ヴォーカルとして参加して頂いたんですけど、初めてのアリーナ・クラスでのライヴだったので緊張しましたね。ツアー中に、多分広島だったと思うんですけど、ライヴが終わってホテルに戻ってから大野さんとイヤモニ（イヤーモニター）の話で盛り上がってしまって。会場によって残響が違うから、同じ設定でも聴こえ方が全然違うしどうしてます？、何の楽器をメインに音とってます？、みたいな話で盛り上がったのをまだ覚えています（笑）。あの時は、これは同じステージで歌っている大野さんに相談するしかない！と思っていたから。
大野：そんな事もありましたね（笑）。今となっては笑って話してますけど、あの時は真剣でしたよね。ツアー秘話は色々思い出しますけど、私はツアー中も作曲ができるように小さなシーケンサーを常に持ち歩いていて、倉木さんに「どうやってそれ使うんですか？」って聞かれて、倉木さんが一生懸命うん、うんと頷きながら聞いていたのを思い出します。そう言えば、自分で作曲は始めましたか？
倉木：今少しずつトライしています。断片的にフレーズは浮かんでくるけど、それを1曲にまとめるのが難しくて。その度に大野さんってすごいなと思います。大野さんのメロディはデモを聴いているだけでも、そこに感情があるというか伝わってくるものがあるんですよね。
大野：私はいつも出来上がった倉木さんの歌を聴いて、自分がデモの時にはなかったフェイクや倉木さんの歌いまわしやニュアンスの違いを聴いて、おっこう来たか！と思って嬉しくなりますね。逆に私自身新しい発見をするというか。
倉木：そう言って頂けると、とても嬉しいです！ いつもは大野さんのデモを聴いて詞を書いているんですが、3rdアルバムでは詞先で曲をお願いしたんですよね。「不思議の国」は、自分でも書きたい事を一気に書いてお渡ししたので、どんな曲になるのかな？っていうのと、こんな詞で曲が書いてもらえるんだろうか？って、詞を渡した後になって心配したんですけど。イメージ通りの曲が上がってきて、やっぱり大野さんとはどこか通じるものがあるのかな？なんて勝手に思ってしまいました（笑）。
大野：私は逆に、倉木さんの詞からインスピレーションを受けて曲が書けましたね。曲のイメージもすぐに浮かびました。実は「不思議の国」のようなタイプの曲を一度書いてみたいと思っていたんですよ。この曲はコーラスにも参加したのですが、この曲のオケと倉木さんのヴォーカルを聴いていく内に、さらに世界観が広がってコーラス入れも今までとは違う遊び感覚で楽しかったですね。
倉木：じゃあ、いつかこの曲もカヴァーして下さい！ 出だしは「オハヨウ 又は コンバンハ」だから「Good morning or good evening」になってしまうのかな（笑）。
大野：（笑）。基本的に自分でセルフ・カヴァーをする時は、私が一番最初に作ったデモテープにそって作っているのですが、アレンジャーさんによってそれぞれの解釈でオケが上がってくるので、新しい発見があったりしてすごく面白いですね。心掛けている事は、自分のできる範囲で自分が想像するイメージ通りに聴こえるように歌う事。でもまだ曲が求めているものに辿りつけていない気がするので、もっと良くなりたいと思っているんですけど。今回のアルバムでは「The Frozen Sea」に倉木さんも参加してもらって、ツアーでも一緒に歌った曲なんですよね。
倉木：そうですね。大野さんの歌を聴いて、自分なりに大野さんのヴォーカルの邪魔にならないように、だけど何かスパイスが加わればいいかなと思って新たなラインを足したりしていったんですけど。同じラインを歌うとどうしても重なった時に誰だかわからなくなってしまう。大野さんに合わせようと思って歌っているわけじゃないんですけど、曲の雰囲気を壊さないようにしようと思うと、どうしてもニュアンスが似てしまうんですよね。大野さんのセルフ・カヴァーを聴いていていつも思うんですけど、私がデモで聴く雰囲気や世界観が上手く再現されていて。メロディとその他のコーラス部分、例えばメロディに対するハーモニーや新たなメロディ・ラインが複雑に絡んでいるんだけどそれを感じさせない一体感があって、聴いていて心地いい響きなんですよね。
大野：私にとってセルフ・カヴァーをするということは、いつもはメロディだけなので気分は「生みの親」、セルフの時は「育ての親」になった感じなんです。自分でもどんな音楽に作りあげられていくのか、その工程をすごく楽しんで作っています。倉木さんヴァージョンも私にはない倉木さんらしさがちゃんと出ていて素晴らしいと思いますよ。
倉木：ありがとうございます！ これからも頑張ります。今年最初のリリースが大野さんと同じ日で、また最後のリリースも同じ日なんですよね。
大野：本当！ 今年は2枚セルフ・カヴァーをリリースしたのですが、2ndは楽曲自体が1stに比べてバラエティに富んだせいか、それぞれの曲に合った歌い方を追求したら、ヴォーカルもバラエティに富んでしまいました（笑）。「大野愛果」というより、自分の声は「パーツ」であくまでも主役は「音楽」。声、メロディ、サウンドのひとつひとつが自分であって全てひっくるめて「大野」だと思って頂きたいですね。
倉木：私は、音楽を通して自分の伝えたいメッセージが伝わるといいなと思っています。それからメロディに対してどんな言葉を乗せていくのか、言葉選びというかメロディと言葉の関係みたいなものをもっと追求したいと思っています。今回のニュー・シングルは力強さを感じる曲なので、自分の持っている弱さや不安な部分に負けないで自分の心に向き合って成長していきたいなっていう、自分に対する決心の意味も込めて詞を書きました。どうせ同じ1日を過ごすのなら楽しく生きた方がいい。
大野：ライヴでも歌っていましたよね。今までにはないパワーが出ていたと思います。倉木さんの魅力をいい方向に最大限に引き出せるような曲をこれからも作っていきたいと思っているんですよ。
倉木：ありがとうございます。楽しみにしています。
这个词用的好 本志的问卷调查也是希望做的企划中经常上升到前位的“艺术家对谈企划”。 这次，终于要进行第一弹了！ ！ 仓木麻衣和大野爱果是装饰值得纪念的第一弹。 仓木麻衣作品初次亮相时就支撑着大野和从那个大野的声音开始扩大词语世界的范围的仓木。 相互评价，迄今为止创作出了许多优秀的作品。 2002年1月17日仓木麻衣发表了单曲《winter bell》，大野爱果发表了日美同时发行的第1张专辑《shadows of dreams》。 另外，为了今年结束，12月4日发行的仓木单曲《make my day》和大野的第2张专辑《secret garden》也是同一天。 在live上也展示了协作，在仓木&大野搭档的作品，对仓木粉丝来说正是不可或缺的存在。 2002年也因为很多的“纠缠”吸引了很多人，让他们回顾了今年的一年。
在本杂志的意见征询之中，“最想要看到的企划是什么”那一栏中经常排在前位的是“艺人对谈企划”，于是这回我们终于迎来了第一弹！而光临这有着纪念性的第一弹的是，仓木麻衣和大野爱果。从仓木桑出道以来就对其各种供曲的大野桑，以及在大野桑的音符之上建立了歌词世界的仓木桑，各自都有着对对方的评价，并且一路走来创造出来了很多超棒的歌曲。更加能让人觉得两人之间的似乎有着某种深深的缘分的是，2002年1月17日仓木麻衣的单曲「Winter Bells」、 大野爱果日美同步发行的专辑『Shadows of Dreams』竟然在同一天这件事。然后还有就是、在年末12月4日年末发行的仓木桑的单曲「Make my day」和大野桑的二专『Secret Garden』也是同一天。在live上两人也进行了合作、对于仓木的粉丝来说，大野爱果和仓木麻衣的双剑合璧已经成为了一种不可或缺的存在。2002年有着很多合作迷倒众多粉丝的二人，在这次的对谈中将一起来回顾今年一年
那我现在能不能催一催果果的四专呢 仓木麻衣（以下仓木）：今年也快结束了、大野桑今年一年过得怎么样呢？
大野愛果（以下大野）：今年除了作为作曲家活动以外、还发表了自己的翻唱专辑、并且参加了仓木桑的live以及海滩演唱会、我觉得是很充实的一年。仓木桑今年一整年、参加了各种活动一定很忙碌吧
倉木：是呢。首先、打今年从“Loving You …”巡回演唱会始开始、到海滩演唱会等等各这种演唱会都很印象深刻呢。在“Loving You …”巡回演出的时候、大野桑也作为嘉宾助唱来参加了我的live、因为是第一次是在大型级别的舞台上演出所以很紧张。在巡回演出中、我想大概是在广岛、live结束回到旅馆后，和大野桑就返送耳机的话题聊了很久。根据会场的不同混响会不同、因此即使在同样的设定下听到的音也完全不同，这时该怎么办呢？、返送音的主要乐器是什么呢？、我还记得就像这样的话题我们畅聊了好久（笑）。因为当时我想只能找在同一个舞台上演唱的大野桑来帮忙了
大野：对有这回事呢。虽然现在咱们能笑着轻松的说出来、但当时真的很认真在交流呢、巡回演唱会中有很多的轶事呢，我为了在巡回演出的时候也能作曲就随身携带了一个小的音序器、然后仓木桑问我“这个该怎么用呢”、于是我就见到一个十分认真一边点头一边听我说的仓木桑。话说回来，现在自己开始作曲了吗？
倉木：现在在一点一点的尝试作。虽然会偶尔片段式的浮现一些旋律、但是把他们整合成一首完整的曲子真的感觉很难。这时我总会感叹大野桑的厉害。光是在小样里听到大野桑的旋律、就能感受到里面蕴含的感情还有想要传达的东西。
大野：我经常听到仓木桑唱的成品后、听到自己的小样中没有的即兴，仓木桑的唱法以及语感微妙的变化、都会“啊，妙啊”，高兴的手舞足蹈。反过来让我有了许多新的发现呢，很高兴能听到这些新的东西！
倉木：你能这么说、我可是太高兴了！ 虽然经常是大野桑先把曲给我然后我再写词、但是第三张专辑中有一首词先出来求谱曲作品呢。「不思議の国」这首是我将自己想写的一口气写了出来然后交付的、心想会变成什么样的曲子呢、这样的词能写出曲子来吗？、交付曲子后也曾有过这样的担心。等当合乎我心中印象曲子出来后，我就自作多情的心想：”果然大野桑和我是有某些相通之处的呢”（笑）。
大野：我反过来看到仓木桑的词灵感就出来了。曲子的形象马上就浮现了出来。其实早就想写写不可思议的国这样类型的曲子了。这个曲子的和声我也有参加、听了这个曲子的伴奏以及仓木桑的主音后、更加开阔了世界观加入的和声也是以前从没有过游戏感，玩的十分开心。
倉木：那么，还请什么时候也翻翻这首啦，开头的「早上好 还有 晚上好」也就变成「Good morning or good evening」了吧（笑）。
大野：（笑）。基本上我翻唱的时候、都会按照我最开始的小样磁带那样的感觉进行再创作、然后就是在各位编曲家的诠释下伴奏就出炉了，然后总会有新的发现非常有意思。我能尽力做到的就是、在自己的能力范围内将自己心中的音乐形象正像我心中听到的那样唱出来。但是感觉曲子还是没有达到自己想要追求的那样、要是能做的更好一些就好了呢。这次的专辑里「The Frozen Sea」中仓木桑也有参加、这首在巡回演出时也有唱呢。
仓木：嗯我也有参加呢。听了大野桑的歌唱后、对我来说最重要都是不要干扰到大野桑的声音、于是在思考在加入给大野桑歌曲增添什么作料后就决定加入了新的旋律线。要是用相同的旋律线的话在声音重合的时候无论如何都会分不清谁是谁的。难道不是应该和大野桑有个互相对比的感觉吗。为了不破坏曲子的氛围、无论如何都要做到语感的相似呢。听到大野桑的翻唱后常常会有这样的感受、她把我在小样中听到的氛围和世界观很好的再现出来了。旋律和其他的和声部分、比如说与旋律相对位的和音还有新加入的旋律线都复杂的複雑交织在一起而却有着感受不到它们互相之间在打架的一体感、听到后都会感到心情舒畅呢。
大野：对于我而自我翻唱这件事、之前总是光是产生旋律心情上就像「生母」、翻唱的时候就感觉像变成「养母」一般。我自己也很好奇能做出会什么样音乐、一边享受着这样的工程一边进行创作的。仓木桑的版本能涌现出很多我所没有的仓木特有的感觉我觉得真的很棒。
倉木：非常感谢！ 从今往后我也会继续努力的。今年最初的发表和大野桑的是同一日子，还有年末的发表也是同一个日子呢！
大野：真的呢！ 今年虽然两个自我翻唱！但是是因为二专的乐曲本身变化性比较丰富吗、配合着曲子改变演唱方式、人的声音也变得多样丰富起来的呢（笑）。与其单纯说【大野爱果】，其实我自己的声音只是零件而已，最终的主角还是【音乐】。声音、旋律、以及各种音响效果都是我自己，这些全部合在一起的整体才是【大野】。
仓木：我呢、是想要通过音乐来传达我想传达的讯息。然后就是对于旋律而言赋予什么词句来诠释更好呢、与其说选择词句呢不如说追求一种类似旋律与词句之间关系的东西。这次的新单曲中是能感受到强大力量的曲子，所以写下了包含着不要输给自己内心弱小与不安，直面自己的内心成长起来、这样展现自己的决心的词。既然无论怎样都是一天那么当然选择快乐的生存之道更好一些
大野：也在live上唱过了呢。我想是发挥出了以前从来没有过的能量。我想今后也要继续作出能更好的最大限度的展现出仓木桑的魅力的曲子。
仓木：非常感谢！我很期待！
大野愛果（以下大野）：今年除了作为作曲家活动以外、还发表了自己的翻唱专辑、并且参加了仓木桑的live以及海滩演唱会、我觉得是很充实的一年。仓木桑今年一整年、参加了各种活动一定很忙碌吧
倉木：是呢。首先、打今年从“Loving You …”巡回演唱会始开始、到海滩演唱会等等各这种演唱会都很印象深刻呢。在“Loving You …”巡回演出的时候、大野桑也作为嘉宾助唱来参加了我的live、因为是第一次是在大型级别的舞台上演出所以很紧张。在巡回演出中、我想大概是在广岛、live结束回到旅馆后，和大野桑就返送耳机的话题聊了很久。根据会场的不同混响会不同、因此即使在同样的设定下听到的音也完全不同，这时该怎么办呢？、返送音的主要乐器是什么呢？、我还记得就像这样的话题我们畅聊了好久（笑）。因为当时我想只能找在同一个舞台上演唱的大野桑来帮忙了
大野：对有这回事呢。虽然现在咱们能笑着轻松的说出来、但当时真的很认真在交流呢、巡回演唱会中有很多的轶事呢，我为了在巡回演出的时候也能作曲就随身携带了一个小的音序器、然后仓木桑问我“这个该怎么用呢”、于是我就见到一个十分认真一边点头一边听我说的仓木桑。话说回来，现在自己开始作曲了吗？
倉木：现在在一点一点的尝试作。虽然会偶尔片段式的浮现一些旋律、但是把他们整合成一首完整的曲子真的感觉很难。这时我总会感叹大野桑的厉害。光是在小样里听到大野桑的旋律、就能感受到里面蕴含的感情还有想要传达的东西。
大野：我经常听到仓木桑唱的成品后、听到自己的小样中没有的即兴，仓木桑的唱法以及语感微妙的变化、都会“啊，妙啊”，高兴的手舞足蹈。反过来让我有了许多新的发现呢，很高兴能听到这些新的东西！
倉木：你能这么说、我可是太高兴了！ 虽然经常是大野桑先把曲给我然后我再写词、但是第三张专辑中有一首词先出来求谱曲作品呢。「不思議の国」这首是我将自己想写的一口气写了出来然后交付的、心想会变成什么样的曲子呢、这样的词能写出曲子来吗？、交付曲子后也曾有过这样的担心。等当合乎我心中印象曲子出来后，我就自作多情的心想：”果然大野桑和我是有某些相通之处的呢”（笑）。
大野：我反过来看到仓木桑的词灵感就出来了。曲子的形象马上就浮现了出来。其实早就想写写不可思议的国这样类型的曲子了。这个曲子的和声我也有参加、听了这个曲子的伴奏以及仓木桑的主音后、更加开阔了世界观加入的和声也是以前从没有过游戏感，玩的十分开心。
倉木：那么，还请什么时候也翻翻这首啦，开头的「早上好 还有 晚上好」也就变成「Good morning or good evening」了吧（笑）。
大野：（笑）。基本上我翻唱的时候、都会按照我最开始的小样磁带那样的感觉进行再创作、然后就是在各位编曲家的诠释下伴奏就出炉了，然后总会有新的发现非常有意思。我能尽力做到的就是、在自己的能力范围内将自己心中的音乐形象正像我心中听到的那样唱出来。但是感觉曲子还是没有达到自己想要追求的那样、要是能做的更好一些就好了呢。这次的专辑里「The Frozen Sea」中仓木桑也有参加、这首在巡回演出时也有唱呢。
仓木：嗯我也有参加呢。听了大野桑的歌唱后、对我来说最重要都是不要干扰到大野桑的声音、于是在思考在加入给大野桑歌曲增添什么作料后就决定加入了新的旋律线。要是用相同的旋律线的话在声音重合的时候无论如何都会分不清谁是谁的。难道不是应该和大野桑有个互相对比的感觉吗。为了不破坏曲子的氛围、无论如何都要做到语感的相似呢。听到大野桑的翻唱后常常会有这样的感受、她把我在小样中听到的氛围和世界观很好的再现出来了。旋律和其他的和声部分、比如说与旋律相对位的和音还有新加入的旋律线都复杂的複雑交织在一起而却有着感受不到它们互相之间在打架的一体感、听到后都会感到心情舒畅呢。
大野：对于我而自我翻唱这件事、之前总是光是产生旋律心情上就像「生母」、翻唱的时候就感觉像变成「养母」一般。我自己也很好奇能做出会什么样音乐、一边享受着这样的工程一边进行创作的。仓木桑的版本能涌现出很多我所没有的仓木特有的感觉我觉得真的很棒。
倉木：非常感谢！ 从今往后我也会继续努力的。今年最初的发表和大野桑的是同一日子，还有年末的发表也是同一个日子呢！
大野：真的呢！ 今年虽然两个自我翻唱！但是是因为二专的乐曲本身变化性比较丰富吗、配合着曲子改变演唱方式、人的声音也变得多样丰富起来的呢（笑）。与其单纯说【大野爱果】，其实我自己的声音只是零件而已，最终的主角还是【音乐】。声音、旋律、以及各种音响效果都是我自己，这些全部合在一起的整体才是【大野】。
仓木：我呢、是想要通过音乐来传达我想传达的讯息。然后就是对于旋律而言赋予什么词句来诠释更好呢、与其说选择词句呢不如说追求一种类似旋律与词句之间关系的东西。这次的新单曲中是能感受到强大力量的曲子，所以写下了包含着不要输给自己内心弱小与不安，直面自己的内心成长起来、这样展现自己的决心的词。既然无论怎样都是一天那么当然选择快乐的生存之道更好一些
大野：也在live上唱过了呢。我想是发挥出了以前从来没有过的能量。我想今后也要继续作出能更好的最大限度的展现出仓木桑的魅力的曲子。
仓木：非常感谢！我很期待！
不打扰到大野桑也是很贴心了厚，我觉得the frozen sea最后那里仓木小妹妹的freestyle做得很好诶
然而，这篇采访之后，爱果的下一张专辑就吃吃没有面世，直到2013年
还是可以看出制作三专和一二专时候的心情是不同的。
