《缝纫机乐队》中的插曲《都选C》原片VS分镜头手稿对比
如果单独去摆拍这样一个镜头,强调这个镜头的情绪有时很难。《缝纫机乐队》拍摄时,双机位使用率在95%,就是因为摄影师必须要去捕捉很多灵光一现,即兴的东西。高虎说,在开拍之前一定要知道这一场戏的重点在哪里,戏在谁身上。这对于摄影师来说很重要。
![](http://imgsrc.baidu.com/forum/w%3D580/sign=33692af31230e924cfa49c397c096e66/1c9c9fd6277f9e2f33692af31230e924b999f380.jpg)
跟航拍团队设计拍摄镜头
《缝纫机乐队》里有个片段让人记忆深刻,就是大吉他建造的延时摄影。高虎说大吉他的建造施工大概用了两个月的时间,每当大吉他的主体发生变化时,他们就会去拍摄,这段八秒的延时摄影实际拍摄也用了八天的时间。
电影《缝纫机乐队》大吉他搭建全程
![](http://imgsrc.baidu.com/forum/w%3D580/sign=1d591dfbe424b899de3c79305e071d59/3ac13f7f9e2f07081d591dfbe424b899a801f280.jpg)
《缝纫机乐队》大吉他拍摄现场
色彩 浓郁的《缝纫机乐队》
很多看过《缝纫机乐队》的影迷都觉得电影饱和度很高,对于电影的色彩高虎也提过很多方案,当时大鹏也认可色彩上做几个不一样的跳跃。《缝纫机乐队》在色彩上分了三部分,20年前的闪回做出比较高的色彩饱和度,那是一个摇滚高涨的年代。破吉他乐队最疯狂的时候,大家的热情度很高,高饱和红色让热情迸发。当进入正戏以后是一个现代社会,更多的钢筋水泥,没有那么多人情味。
![](http://imgsrc.baidu.com/forum/w%3D580/sign=de45ba52a4014c08193b28ad3a7a025b/23381f0828381f30de45ba52a4014c086f06f080.jpg)
在北京拍摄的场景基本以冷调为主,包括调色、服装和画面的拍法都是冷调。第三部分的集安开始转向色彩丰富的色调,因为集安是一个现实中并不存在的地方,它是一个梦想的乌托邦。所以可以类似于《布达佩斯大饭店》那样,让人稍微有些不真实感,但要把握好度。不能像童话世界里的东西,否则就脱离现实太远。当时试片和美术的效果图出来之后大鹏觉得可以,我们就一起付诸实施了。