玉雕设计，大家第一关注的都是【视觉效果】，而视觉似乎总是直接冲撞而来的，触觉变得被动，僵和裂我们称之为不安全感，它们是有一个渐渐消失的过程，是一种涉及心灵的试想。灵感也是如此，原料的外部只是一种表象，感知藏匿于褶皱之下的内在结构，随意赋形，转入另一个时空！

《钟馗锁鬼》
跳脱传统思维，告别单一
作品主体上方“小鬼”的艺术造型，点亮了整个空间，一个不起眼的小设计，使得作品横纵相连，发出耀眼光芒，如点点星辰，明艳动人。让整件作品充满休闲的氛围。其实这是一个组合形式的呈现，原料与边角料相结合的形式，既充分利用“残余”，又告别了单一的设计。有层次、质感，造型感也比较强。

“花点时间” 发现身边美好
当创意到达“天花板”时，往往就会跳跃，希望冲破这层隔板，让灵感的阳光照射进来。这件作品亦是如此，原料与前一件是同一批料子，玉质、特性各方面都极为相同。李老师这次想做钟馗题材，可又不想与之前出的作品相似，这大大提高了设计难度。
原料图：

边角料设计图：


交互式行为，优雅地演化空间
“小鬼”为牵引主线，极具艺术的造型为灵感的入口，贯穿始终的主线和基调，形成一组极具体验性的场景。钟馗的轮廓为空间赋予灵气，呈现出镇宅、平安、定心的气氛，边角料塑造的小鬼，打造一种轻松舒适又不失品位的绝佳设计。
正面设计图：


当空间的体验感被扩展到足够大时
在层层推进下白色彰显原料的本性，点缀着考究的经典元素。钟馗脸色黝黑，怒目圆狰，一手挥舞着黑色的铁链，一手死死按住被铁链缠住的小鬼，另一只小鬼见此情形，慌忙的冲破厚厚的墙面，顺着绳索开溜大吉。而这绳子正是穿挂之绳，构思可谓相当精巧，真正做到了物尽其用。
背面设计图：

如果不重点描述，大部分人会觉得这是一个浑然一体的设计，实则是经过精密的计算，将两者之间联接在一起。



自然，是空间的基因
钟馗身披绣花白袍，从画中显灵，驱赶宅中捣鬼的妖魔。灵感是设计师的常驻者，就像每一个身在森林中的人一样，浑然不知空间明确的隔断变迁，人与自然，万物及生态融为了一体。


我们试图建立最合理的空间功能逻辑、最大化的艺术体验、最兼顾高级前卫但有温度有情感有艺术的整体感受，刷新人们对空间最初的理解。
作品欣赏《钟馗锁鬼》










人所处的空间和人的活动之间常常有很多被忽视的断层，在设计中透过引导，柳暗花明后进入充满开放视野的展示，爬升的小鬼亦是如此。创造豁然开朗的视觉效果。遵循原有的骨骼关系，精确的设计，形成流动的空间线条，提供纯粹的美感，通过流动的空间形态和一些隐秘的过渡去联结起犹如戏剧一样具有自然的起承转合。