文艺传媒
江苏省沭阳县华氏烙画基地17766259377
沭阳华氏烙画基地位于花木之乡，沭阳胡集胡西，烙画又称烫画，火笔画，中国传统艺术珍品，用火烧热烙铁在物体上熨出烙痕作画。是劳动人民为适应生活需要和审美情趣的要求，就地取材创作而成的工艺美术品，最生动地反映了中华民族优秀文化的特征。民间工艺美术;沭阳华氏烙画;董事长手机17766259377欢迎大家欣赏;
华根和烙画巨幅【清明上河图】获得金奖
《美术生活》中指出，“所谓工艺美术，是即实用美术。”民间工艺美术是以农民为主体，以实用为目的创作出来的。我国传统的民间工艺美术是历代劳动人民为适应生活需要和审美情趣的要求，就地取材，以手工生产为主而创作制成的工艺美术品，最生动地反映了中华民族优秀文化的特征。它生动质朴，饱含鲜明的民族情感和气质，具有独特的艺术技巧和强烈的艺术感染力。民间工艺美术是生长于民间社会背景之上，承载着民间文化内容，与本土的生态环境密切相关而呈现的一种审美创造活动，是中国传统文化的重要组成部分，更是我们民族独特的文化。
我国作为一个幅员辽阔的多民族国家，由于各地区、各民族社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，所以产生了丰富多彩、迥异不同的艺术风格的作品。如木雕、竹编，草编、蜡染、泥塑、剪纸、民间玩具、工艺铸件等。
一、民间工艺美术的本体价值（实用性与审美性的统一）
民间工艺美术起源于劳动与生活实践，原始人在制造劳动工具的过程中，对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求，使之既能满足实用的物质需要，又能满足审美的精神需求。它以其稚拙、俭朴的形式为后来各类美术的发展奠定了基础。石器、项链、陶器这些艺术作品都是民间工艺美术的最初形态。随着生产力的发展与社会分工的细化，民间工艺美术的分类增多，做工也愈加细致多样了。从殷商到近代，民间美术都出现了兴旺的发展状态，并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、蓝印花布、绣帐帘、兜肚，挑花头巾、皮影等等民间工艺美术作品都是基于实用目的而创作的，但同时却融实用性与审美性于一体。这是我们欣赏民间工艺美术的基础。
华明奎【三希堂记】获得银奖
二、民间工艺美术的独创性
民间工艺美术，有着独特的艺术风格和艺术特点，每一种民间艺术的传承和发展，都根植在特定的地域文化和丰富的乡土风情中。民间工艺美术具有的独创性不仅表现为它源于生活而又高于生活的特点，而且每件作品的诞生，都是出自于工艺美术师用自己独特的视角对生活深入观察与认识的结果，有其自己对艺术创作的经验积累与创新，以至每一件作品都有其不同的艺术特点与价值。这是我们深入欣赏与解读民间工艺美术的阶梯。
例如沭阳烙画，它不同于其他的绘画形式，其特有的高低不平的肌理变化具有一定的浮雕效果，别具一格，经渲染、着色后，可产生更强烈的艺术感染力。烙画有其独特的创作方法，用烧热的铁针或烙铁，在物体上熨出烙痕作画。现在多采用专用的电烙笔，利用碳化的原理、通过温控技巧，在竹木、葫芦等材料上进行创作。烙畫艺术以烙代墨、以木代纸，形成独特的肌理美和立体感，其古朴典雅、清新秀丽的风格，体现了传统文化与民间工艺的完美融合。
烙画起初以铁针为工具，在灯上炙烤进行烙绘，主要作为筷子、尺子、木梳等小件日用品上的装饰.后出现电烙铁在木板宣纸、丝绢等材料上绘画。沭阳的烙画艺术家在传统技艺的基础上不断创新，在绘画工具、使用材料、色彩运用及绘画技法上都有了独创性的发展和进步。工具方面，从铁针升级到电烙铁。材料方面，也从单一的木制材料发展到在木板宣纸、丝绢等材料上绘画。烙画技法也发展出润色、烫刻、渲染、细描和熏烘等。尤其是国画技法的运用，使得烙画技艺和手段发生了很大改变，使其在保留原有的形式的基础上更加丰实，增添了审美内容，充满了独特的韵味。
烙画艺术是一种民间艺术形式，其根植于民间，反映了平民百姓的智慧，它不仅是地方传统文化的一部分，而且还是中国民间文化的物化形式和形象载体。沭阳的烙画艺人忠于传统，在其深厚的绘画水平基础上运用中国画技法，如使用大泼墨、大渲染技巧，使烙画产生更强烈的艺术感染力。
三、民间工艺美术的传承方式
殷商之后，文字的出现为民间工艺美术的传播奠定了深厚的媒介基础，民间工艺美术也出现了借助文字传播的方式，大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱。
除了文字和图谱的记载，民间工艺美术还有一个特殊的传承方式，即多为父子相传、师徒相授。一位工艺美术大师的诞生，一件优秀作品的产生，乃至一件传世之作的问世，往往要经过父子、师徒几代人的艺术积累与发展。
四、总结
民间工艺美术的产生、传播、发展都是与民众的生产、生活方式密切相关的。随着现代文化浪潮的涌入，传统民间美术赖以生存的小农经济迅速瓦解，以机械化、自动化为标志的大工业生产方式，已在世界范围内逐步取代手工劳动，在这种状况下，许多民间艺术品被认为是过时的东西而被很多人摒弃了。
作为一种手工艺，它的兴衰符合一定的经济规律，但从保护历史文化传统工艺的角度，却不应让其自生自灭。如烙画艺术，它取材于自然，采用没有污染的绿色加工手法，烙画线条流畅洒脱，变化多端，表现出远山如墨、烟云似染的美的意境。虽然没有水墨与纸笔，但是通过碳化原理，呈现出淡黄、棕、褐色等不同色彩，使画面层次丰富，内容清秀隽永，人物栩栩如生。此外，其古香古色，精美典雅等特点，可以陶冶人们的心灵，提高人们的审美修养，颇具欣赏和收藏价值。具有可观的发展前景。
民间工艺美术，是大众的生活的民俗的艺术，是经济和文化的双重载体。我们需要跟随时代前进的步伐而前进，才不至于丢失传统形态中活着的精神，我们急需根据现代人们的流行意识市场意识，寻找契机，像珍珠工艺品那样与时俱进，开拓创新。
江苏省沭阳县华氏烙画基地17766259377
沭阳华氏烙画基地位于花木之乡，沭阳胡集胡西，烙画又称烫画，火笔画，中国传统艺术珍品，用火烧热烙铁在物体上熨出烙痕作画。是劳动人民为适应生活需要和审美情趣的要求，就地取材创作而成的工艺美术品，最生动地反映了中华民族优秀文化的特征。民间工艺美术;沭阳华氏烙画;董事长手机17766259377欢迎大家欣赏;
华根和烙画巨幅【清明上河图】获得金奖
《美术生活》中指出，“所谓工艺美术，是即实用美术。”民间工艺美术是以农民为主体，以实用为目的创作出来的。我国传统的民间工艺美术是历代劳动人民为适应生活需要和审美情趣的要求，就地取材，以手工生产为主而创作制成的工艺美术品，最生动地反映了中华民族优秀文化的特征。它生动质朴，饱含鲜明的民族情感和气质，具有独特的艺术技巧和强烈的艺术感染力。民间工艺美术是生长于民间社会背景之上，承载着民间文化内容，与本土的生态环境密切相关而呈现的一种审美创造活动，是中国传统文化的重要组成部分，更是我们民族独特的文化。
我国作为一个幅员辽阔的多民族国家，由于各地区、各民族社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，所以产生了丰富多彩、迥异不同的艺术风格的作品。如木雕、竹编，草编、蜡染、泥塑、剪纸、民间玩具、工艺铸件等。
一、民间工艺美术的本体价值（实用性与审美性的统一）
民间工艺美术起源于劳动与生活实践，原始人在制造劳动工具的过程中，对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求，使之既能满足实用的物质需要，又能满足审美的精神需求。它以其稚拙、俭朴的形式为后来各类美术的发展奠定了基础。石器、项链、陶器这些艺术作品都是民间工艺美术的最初形态。随着生产力的发展与社会分工的细化，民间工艺美术的分类增多，做工也愈加细致多样了。从殷商到近代，民间美术都出现了兴旺的发展状态，并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、蓝印花布、绣帐帘、兜肚，挑花头巾、皮影等等民间工艺美术作品都是基于实用目的而创作的，但同时却融实用性与审美性于一体。这是我们欣赏民间工艺美术的基础。
华明奎【三希堂记】获得银奖
二、民间工艺美术的独创性
民间工艺美术，有着独特的艺术风格和艺术特点，每一种民间艺术的传承和发展，都根植在特定的地域文化和丰富的乡土风情中。民间工艺美术具有的独创性不仅表现为它源于生活而又高于生活的特点，而且每件作品的诞生，都是出自于工艺美术师用自己独特的视角对生活深入观察与认识的结果，有其自己对艺术创作的经验积累与创新，以至每一件作品都有其不同的艺术特点与价值。这是我们深入欣赏与解读民间工艺美术的阶梯。
例如沭阳烙画，它不同于其他的绘画形式，其特有的高低不平的肌理变化具有一定的浮雕效果，别具一格，经渲染、着色后，可产生更强烈的艺术感染力。烙画有其独特的创作方法，用烧热的铁针或烙铁，在物体上熨出烙痕作画。现在多采用专用的电烙笔，利用碳化的原理、通过温控技巧，在竹木、葫芦等材料上进行创作。烙畫艺术以烙代墨、以木代纸，形成独特的肌理美和立体感，其古朴典雅、清新秀丽的风格，体现了传统文化与民间工艺的完美融合。
烙画起初以铁针为工具，在灯上炙烤进行烙绘，主要作为筷子、尺子、木梳等小件日用品上的装饰.后出现电烙铁在木板宣纸、丝绢等材料上绘画。沭阳的烙画艺术家在传统技艺的基础上不断创新，在绘画工具、使用材料、色彩运用及绘画技法上都有了独创性的发展和进步。工具方面，从铁针升级到电烙铁。材料方面，也从单一的木制材料发展到在木板宣纸、丝绢等材料上绘画。烙画技法也发展出润色、烫刻、渲染、细描和熏烘等。尤其是国画技法的运用，使得烙画技艺和手段发生了很大改变，使其在保留原有的形式的基础上更加丰实，增添了审美内容，充满了独特的韵味。
烙画艺术是一种民间艺术形式，其根植于民间，反映了平民百姓的智慧，它不仅是地方传统文化的一部分，而且还是中国民间文化的物化形式和形象载体。沭阳的烙画艺人忠于传统，在其深厚的绘画水平基础上运用中国画技法，如使用大泼墨、大渲染技巧，使烙画产生更强烈的艺术感染力。
三、民间工艺美术的传承方式
殷商之后，文字的出现为民间工艺美术的传播奠定了深厚的媒介基础，民间工艺美术也出现了借助文字传播的方式，大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱。
除了文字和图谱的记载，民间工艺美术还有一个特殊的传承方式，即多为父子相传、师徒相授。一位工艺美术大师的诞生，一件优秀作品的产生，乃至一件传世之作的问世，往往要经过父子、师徒几代人的艺术积累与发展。
四、总结
民间工艺美术的产生、传播、发展都是与民众的生产、生活方式密切相关的。随着现代文化浪潮的涌入，传统民间美术赖以生存的小农经济迅速瓦解，以机械化、自动化为标志的大工业生产方式，已在世界范围内逐步取代手工劳动，在这种状况下，许多民间艺术品被认为是过时的东西而被很多人摒弃了。
作为一种手工艺，它的兴衰符合一定的经济规律，但从保护历史文化传统工艺的角度，却不应让其自生自灭。如烙画艺术，它取材于自然，采用没有污染的绿色加工手法，烙画线条流畅洒脱，变化多端，表现出远山如墨、烟云似染的美的意境。虽然没有水墨与纸笔，但是通过碳化原理，呈现出淡黄、棕、褐色等不同色彩，使画面层次丰富，内容清秀隽永，人物栩栩如生。此外，其古香古色，精美典雅等特点，可以陶冶人们的心灵，提高人们的审美修养，颇具欣赏和收藏价值。具有可观的发展前景。
民间工艺美术，是大众的生活的民俗的艺术，是经济和文化的双重载体。我们需要跟随时代前进的步伐而前进，才不至于丢失传统形态中活着的精神，我们急需根据现代人们的流行意识市场意识，寻找契机，像珍珠工艺品那样与时俱进，开拓创新。
宿迁市民间文艺家协会主席，颜世昌宿迁市摄影家协会副主席，杜永昌 宿迁晚报社主任，张长生宿城区王官集镇人武部长，吕德玲江苏书谭文化艺术有限公司总经理，王崇 艺动的新文化传媒有限公司总经理，赵猛 艺动的新文化传媒有限公司经理，王高洁沭阳县地书协会会长，沭阳县文化研究院院长，夏长喜沈沭阳县老年书法学会会长，沈敏胡集镇胡西村书记，杨华梅；沭阳华氏烙画基地负责人华根和说，华氏烙画基地的成功，特别感谢胡集镇胡西村部支部书记杨华梅的大力支持！
华氏烙画基地开幕颜世昌发言说，烙画是民间艺术的一种古老而又年轻的画种，烙画古称（火针刺绣）近名（火笔画）等，是中国古代一种极其珍贵的稀有画种，烙画源于西汉，盛于东汉，，后由于灾荒战乱，曾一度失传，出现了断层，一度失传，直到清光绪三年，才被河南南阳的一名叫“赵星”的民间艺人重新发现整理，后经辗转，逐渐形成河南河北等地代表几大派系。 烙画以前仅限于在木质材料上烙绘，如：木板、树皮、葫芦等。画面上自然产生不平地肌理变化，具有一定地浮雕效果，色彩呈深、浅褐色乃至黑色。烙画用一种特制的铁笔，在扇骨、梳篦、木制家具以及纸绢等上面烙制成的工艺画。现代大胆采用宣纸、丝绢等材质，从而丰富了烙画这一门艺术形式。河南、广东、浙江、江苏和安徽等地都有生产。中国传统宣纸烙画烙画以黑、棕、茶、黄、白五色为主要色调，线条粗细不一、简洁明快。完成一幅烙画作品需经过设计、构图、选料、拓稿、熨烙、修整、平磨、抛光、设色、装裱等步骤，要求创作者了解宣纸、绢、布、亚麻等材料的特征，根据构图需要掌握烙具的速度、控制烙具的温度、把握烙具的角度和压力，使用落、起、止、走、住、叠、圆、回、藏的运烙技巧进行创作。烙画包括点烫、立体烫、工笔白描烫、面烫、线烫、冷烫、烘烫、间隔烫、特技烫、混烫等多种技法。 沭阳书法学会会长，沈敏在沭阳华氏烙画基地开幕发言中提到，沭阳是全国文化书法之乡，胡集镇有开华文化大院，现在又有了沭阳华氏烙画基地，相信胡集文化会更上一层楼；华氏烙画基地创办人华根和华氏烙画基地总经理华明奎欢迎同道前来光临指导，感谢所有前来参加华氏烙画基地开幕的所有领导嘉宾。
记者利用间隙时间采访了该基地的负责人华根和。“民间工艺也需要热情。”沭阳县胡集镇胡西社区的华根和说，少年时，家里人送他跟汤同庆老师学习烙画艺术，出师后，一干就是40多年。从青春年华到古稀之年，他将一腔热情始终倾注在烙画、雕刻艺术上，大部分时间都辗转于苏州、常州等地，为他人打工，年老后回到家乡，参与家乡的乡村振兴，为共同富裕作出自己的微薄贡献。 家庭熏陶 子承父业华根和今年70岁，他出身于农民家庭。其祖父、父亲都是当地地道的木匠。小时候，其父常给他制作木头手枪。他常拿出来在孩子们前玩耍，吸引许多孩子羡慕的目光。小时候，祖父、父亲的言传身教、耳濡目染，他学会了木工活，这为他以后学习雕刻技艺打下了基础。初中毕业那年，他想，自己还年轻，就这样在家里干农活不是长久之事，得让自己学习一技之长谋生才行。为了使每一件作品的工艺精致，他在做工时都会细细琢磨。学习木雕需要学习的内容很多，比如，不但需要好的刀功外，还要会使用曲线锯、手工雕刻机等。为了了解、掌握更多木雕造型艺术，他购买了各种木雕造型图案的书刊，一件件研究，碰上复杂难雕的，他先用笔画上图案，再进行雕刻。为研究练习刀法，手上磨出厚厚的茧子，还被磨出一个一个的血泡，刀伤也时有发生。见儿子这么喜欢木工，其父介绍他拜当地的画师汤同庆为师。年少时汤同庆考入扬州文化艺术学校，毕业后自谋职业。平时以画玻璃匾为生。自幼喜爱绘画的华根和拜汤同庆为师后，虚心向他学习绘画上彩技术，同时还学会了烙画手艺。 年逾花甲 回乡创业华根和告诉记者，年轻时他在外地给别人打工，年纪大了，回乡创业。先后办过沭阳县华鑫雕刻有限公司、江苏百奇景观雕塑有限公司。2018年6月，他开始创作《清明上河图》。每天早上，他一到工作室，便一头钻入他的“烙画、雕刻世界”，
手持烙铁和雕刻刀神情专注，沉浸在每道工序中，常常错过吃饭时间。经过四个月的努力，凝聚其汗水和心血的《清明上河图》终于完成。据华根和介绍，其作品《清明上河图》长15米，宽1米，上面仅刻划的人物847人，画上的人物、动物栩栩如生。其所用的材料具有防火作用。2019年11月，他的烙画作品《清明上河图》在江苏省工艺美术学会、江苏省民间文艺家协会主办的“大美江苏 工艺美术精品展”活动中，荣获金奖 民间手艺 后继有人现在村里的年轻人想学木工的人越来越少了。华根和有点落寞地说，他希望这门手艺能够继续传承下去，让烙画、雕刻手艺给居民带来富裕、幸福和快乐。他之所以建立沭阳华氏烙画基地，就是为大家留住民间艺术的最美记忆。目前，农村各个地方都在搞乡村振兴，越来越多的年轻人返乡创业，加上直播带货等新业态的出现，华根和又感觉民间老手艺的新春正在来临。他告诉记者，在家乡，他已将自己的命运与胡西社区的振兴捆绑在一起。他说，财富的强大或许是一时的，而将烙画、雕刻艺术的传承却是长久的。目前，除了他的大女儿华秀琴、小女儿华明慧还有外甥华明奎传承他的手艺外，【华明奎烙画‘三希堂记’在2019年大美江苏精品邀请展中获得银奖；沭阳茆圩乡的徐晓平、十字街道的王言书、王晓雷、章集街道的何增美等八个徒弟也跟他学手艺。他希望他的手艺能为家乡的乡村振兴贡献一点微薄之力。想做好烙画这个行业，首先需要一群“先驱者”。目前，这样的先驱者已经非常非常少了。如果能培养更多的人才，烙画市场慢慢就会越来越大了。“现在人民的物质生活是没有问题的，需要精神生活更加丰富。烙画就是一种可以陶冶情操的艺术，它没有年龄界限，没有性别区分，只要你喜欢，都可以参与进来。”在乡村振兴方面，华根和与华明奎也一直在寻找机会。“如今我国取得脱贫攻坚的全面胜利，正全面推进乡村振兴。我希望能够和有关部门联动起来，让烙画走近百姓，用艺术振兴乡村。”
