《阿甘正传》
阿甘正传这部片子，他的名气与他的内容我想我都不需要再多加赘述了，对于阿甘正传，很多人把他看作是励志电影，那么他的哭点就是梦想，这个哭点比较特殊，我想很多人看到梦想都会憧憬，但是这部电影的梦想却是感动。
残障人士追求自己梦想的故事屡见不鲜，但是只有阿甘正传把它拍的如此真实和震撼，我们喜欢阿甘，崇拜阿甘，故事的结局，阿甘得到了自己的梦想，我们为他的勇敢与奋斗而流泪，那是激动地，感动的，快乐的泪，喜极而泣，而不是撞击心灵的眼泪。阿甘正传作为一部老片子，他经久不衰，鼓舞了世界上一代又一代的人，我们为阿甘而哭，因为我们找到了共鸣，那是为了自己梦想而追逐的共鸣，这让我想起了奥斯卡的某节最佳短片奖《KIWI》宁愿牺牲一切，也不能放弃梦想。

据说很有名气啊不知道哪年我会想起来看呢。。

《剪刀手爱德华》
虽然他是一部略带恐怖色彩的童话电影，但是他的故事却让我们感动不已，脱离了最本质的爱情的俗套，这部片子通过最美丽的行动表达出了对爱情的忠贞。不俗，也不是大雅，没有什么特别的寓意，就是表达出了爱情的坚持与童话，他的哭点就是童话，一个童话一样软软的故事，和糖一样的甜甜的内容，就是我们爱着他们的最本质的存在。
剪刀手爱德华，是我第一次看到的强尼戴普的电影，这部影片基本与巴黎圣母院有异曲同工，都是通过丑陋的外表表达人性的光辉，只是剪刀手爱德华更加真实，更加伤心，更加无奈，因为爱德华是个机器人，机器人和真人不同，他们有太多的不知所措，影片最后，爱德华独自修建记忆的场景让许多人为之动容，一个没有眼泪的机器人，如何表达自己的思念只有同坐这种震撼人心的方式挽留自己的记忆，也许爱情在这部电影里面是主线，但是主线过后，得到的确实美丑之间的升华，这部电影让我们看到了一段刻骨铭心的故事，也让我们对于人性的美丑有了新的认识。
爱情，无关美丑，只管心灵。

似乎见过这个造型来着。。

《渺渺》
渺渺不是最优秀的作品，但他绝对是能够代表台湾青春电影的作品之一，这是一部很隐喻的电影，表面上是异性恋，但是写到最后表达的却是同志情感，陈绮贞的旅行的意义给这部电影增加了不少文艺气质，也给了这部电影一个新的定义，那就是青春只是一场徒劳的旅行。
小贝爱着陈飞，那是放肆的，正面的爱，陈飞爱着小贝，那是隐含的，深处的爱，这样的电影似乎在台湾电影里面不在少数，双方的强烈对比式的反抗型恋爱让这部电影注定是一个悲剧的结果，范植伟作为台湾文艺片新世纪的代表人物，他对于人物的把握不需要我在这里赘述了。
渺渺最经典的台词，是有一对恋人去买磁带
女：老板我要的是你不懂，你给我的是我要我们在一起。
男：我要我们在一起也没什么不好啦
女：你不懂啦。
是啊，你不懂啦，这种爱情，这种暗恋，陈飞在小贝死后追悔莫及，他爱着小贝，但是已经没什么用了，物是人非，人已经消失在了现实的世界里。
一切都是这样的戏剧化，你走过了多少风景，你看过了多少美女。
请珍惜眼前人。



《当幸福来敲门》
一个朋友知道我在写这个帖子死命的要我写这部电影，虽然我看过这部电影，但是我真的没有哭，我只是感到温暖和激动，那种为了梦想而不懈努力的激情以及伟大父爱的确给了我些许感动，不过更多的给我的是鼓励，我喜欢威尔史密斯就是从这部电影开始的，说句实话，我一直非常喜欢这种淡淡的感动加上立志的电影，如同阿甘正传一样，这部电影如果说是哭点，就是梦想和父爱。
其实这在我对于电影的赏析中，算是比较低的哭点了，很多人听到梦想就会激动，听到父爱就是感动，但是这部片子没有为了煽情而煽情，没有什么流泪哭泣，就是淡淡的微笑，淡淡的牵手，淡淡的努力，淡淡的奋斗，够早了淡淡的成功和淡淡的爱。
华尔街日报这么说过：在影片中，最令人心酸的是，克里斯破产后，领着儿子，躲在地铁站那反锁了的卫生间里，孩子疲惫地睡在怀中，他用手捂住孩子的耳朵，用一只脚悄悄地顶住了门，泪水与身体在相伴流浪。父亲的脸上写满了无奈，写满了心酸。敲打在厕所门上的，一定也重重地敲打在父亲的心上，这一刻让人看到了父亲的内心。 幸福需要我们不断追求，需要我们像克里斯那样不停地奔跑，勇敢面对生活中的困苦，不时擦去自己脸上的泪与汗，因为我们还要不断的追求。  
送给喜欢这部电影的人：放弃什么别放弃梦想，丢弃什么别丢弃爱


《导盲犬小Q》
与忠犬八公的故事有一定媲美程度的就是这一部导盲犬小Q，同样是动物的故事同样是感动，同样是忠臣，而小Q的故事还多了一份纯洁和质朴。
这部电影取材于真实的故事，描绘了一条导盲犬的一生。以动物为主角的电影一向难拍，本片的拍摄更是用去了通常情况下五倍的胶卷。片中绵绵不绝的狗和人相处的画面营造出一种充满温情的氛围，生动地表现出动物与人类的自然交流。同时，导演着意刻画无言的导盲犬的静态表情，巧妙地令经历几度生离死别的小Q的悲哀也渗透到观众的心中。这部电影不是一部单纯描绘动物故事的电影，而是一部讴歌生命以及活生生的存在者的命运的杰作，正因如此，这部没有猛烈宣传攻势的影片在票房上却屡创佳绩，银幕上的小Q引得无数观众感动不已。
米兰·昆德拉曾说过：“狗是我们与天堂的联结。”
别的我们都不说了，希望看了这部片子的观众，更多而是一种深思和反省，请善待动物，请善待我们的世界，我们需要被爱。
我们也需要爱，爱他人，包括动物。

似乎曾经在电视上看过一点结尾……

《铁达尼号》
这部片子的经典不用我们赘述了，内容也不需要赘述了，我唯一要说的就是他真的很经典，他是我所推荐的电影里面很少有的，真的是因为爱情才推荐的电影，毕竟能让人哭的电影，爱情电影其实反而很少，人类最脆弱的是亲情而不是爱情，但是爱情这种东西来了就挡不住，杰克和罗斯的故事在现在基本上是家喻户晓了，这部电影的苦点就是守护。
中国有句俗话，夫妻本是同龄鸟，大难临头各自飞。更何况他们还不是夫妻，只是一次船上偶然的相遇，他们爱着对方，那么的爱，不顾一切，他们选择了一起面对死亡，但是最后，谁牺牲的多，就注定要死去。
杰克的死，对我们来说也许是个解脱，也许是中释放，我心永恒的音乐，无论是大气磅礴的配乐，还是后来那凄婉动人的音符，都让我的眼泪不自觉地流了下来。
死亡其实不可怕，谁都要面对死亡，可怕的是，你没有完成自己的心愿带着遗憾死亡，因为你将丧失你自己的一切。
杰克的死并不可怕，他完成了救助罗斯的梦想。
回忆过去，痛苦的相似忘不了，为何你还来波动我心跳。多年后，当我们再次看这部电影的时候，我们依然唏嘘不已，这就是经典。
送句话：此生爱过这么一个人，足矣。

经典的电影绝对要看啊望……
- -什么时候看呢……

《返老还童》
如果人生是倒着走的，那么我们曾经遗失了什么，似乎有能力将他取回来呢？我们曾经有过这样的设想和渴望，但是终归只是设想只是渴望在现实的世界里不可能实现，看了返老还童，同学推荐的，因为里面有布拉德皮特所以就拿来看了，看完之后才发现如此奇幻的电影似乎是中国电影人不可能制作出的良品。
我目前看过中国感动的电影，都是亲情的，而这一部则是人生，人生能有多少个回忆，人生可以后悔多少次，前者是无数，后者是0.
我们都曾有过后悔，在人生中，无悔的人生又怎么可能存在呢。
这部电影的感人，包含人类生命和情感的脆弱性。片中的主人公整个童年都被垂垂老矣的人群所包围，时常面对死亡的他却能十分适宜的应对，这本就是一个心理挑战，尽管他的心理成熟度很低，仅仅是个初生婴儿。试想想，如果我们刚出生时就面对一大群85岁左右的老年人，我们会有什么样的体会。”  
这部电影的台词太经典了：一件事无论太晚或者对于我来说太早，都不会阻拦你成为你想成为的那个人，这个过程没有时间的期限，只要你想，随时都可以开始，要改变或者保留原状都无所谓，做事本不应该有所束缚，我们可以办好这件事却也可以把它搞砸，但我希望最终你能成为你想成为的人。我希望你有时能驻足于这个令你感到惊叹的世界，体会你从未有过的感觉。我希望你能见到其他与你观点不同的人们。我希望你能有一个值得自豪的人生。如果你想象的生活不一样，我希望你能有勇气重新启程。

总觉得那楼主介绍的我都想看啊囧。。

《这个杀手不太冷》
这部电影其实可以吧他理解成为杀手片，也可以理解为亲情片，也可以理解为爱情片，吕克贝松是个很厉害的人，让雷诺很迷人，这是第一次看完之后的感觉，超爱让雷诺，就是因为这部电影而已，这部电影压抑的要死，很多人看了都哭了，至少在最后杀手死的时候，都哭了，虽然在这曲挽歌中，我们看到的，是人性与泯灭到复苏的全过程.里昂在最后一刻是幸福的，脸上挂着微笑，他做了他一直想做了的。
这个电影你可以理解说的是爱吧，马蒂尔德说：他不是我爸爸他是我的情人，这是一部关于超越了年龄，超越了世俗的爱情，冷酷的杀手，和固执的女孩，只是相遇，便有了交集，杀手被女孩感动，随着时光的流逝他们成为了爱人，却胜似爱人，那是种带有亲情的爱情，但是即使如此，他们也已经超过了爱情的界限了。
片中的音乐也制作精良，主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎，如此优美的旋律烘托出了故事的真谛，起到了煽人泪下的效果。  
这个杀手不太冷虽然观影时间很长，但是不拖沓，其优秀的程度，可以说绝对算得上一流电影。

如果哪年我想起来我一定要重看一遍……
真的很喜欢这个电影啊。。。

《青蛇》
这部片子定义的话，算是一部情色片，情色片也是可以让人哭的，白娘子的故事实在是太熟悉了，但是熟悉的故事却有着不一样的感动，很多人看这部电影，前半段适当做喜剧看的，的确很荒诞，看着王祖贤和张曼玉扭着腰来人间的场景的确让我有些忍俊不禁，但是徐克就是徐克，徐克和李碧华在一起就是优秀，任何一个好导演碰到了李碧华都是优秀的，例如陈凯歌。
这部片子的哭点是困惑，徐克用青蛇而不是传统意义上的白蛇来定位这部电影，青蛇是传说中，比较后开化的动物，他没有谈过恋爱，不知道情为何物，如同一个涉世未深的顽童，这部电影的哭点在后面，水漫金山之后，白蛇那句先救我的孩子，至今听到也是唏嘘不已，蛇都有情，人却无情，法海中日纠结于白娘子收妖之中，最后却发现，白素贞早已不是妖精，生亦何欢死亦何苦，白娘子哭了一千次，都抵不过小青的一滴泪。
因为白娘子的泪是爱，而小青的泪跟多的是对这个世界的无奈。
我来到世上，被世人所误，你们说人间有情，但情为何物？真可笑，你们世人都不知道，等你们弄清楚，也许我会再回来… 这句小青最后无奈的对白，让我们看到了一条蛇对于一个世界的悲哀和无奈，唉我们何尝不是如此呢？
什么事妖，什么是人？这些其实都那么不重要的

唔

《霸王别姬》
我很喜欢李碧华，在介绍青蛇的时候就说过了，谁摊上了李碧华，都是一部经典的作品，青蛇是，三更是，霸王别姬自然也不例外。喜欢张国荣就是从霸王别姬开始的，这部电影也验证了一个导演一辈子有一部成功的作品就足够功成名就了，陈凯歌这辈子拍霸王别姬最正确的选择一个是李碧华，一个就是张国荣。
这部电影太多的不舍与纠缠了，看得人心碎，想的人心醉，值得细细回味，这就是好电影该具有的情感。陈蝶衣爱段小楼，段小楼爱不爱陈蝶衣，谁管这些，只要我们知道他爱他就成了，这是中国第一步真的意义上的公映的，优秀的同志片，他太优秀了，导致张国荣进去都出不来了，不过不怪他，毕竟好多作品就是让人欲罢不能。
一片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，并邀请几位大明星主演，具备充分的商业元素，但同时，却蕴含深刻的文化内涵，被认为“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。国际影评联盟评委认为：“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻”。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如“戏梦人生”。


《忠犬八公的故事》
没有人会不记得这只狗，没有人会不为这只狗感动，也许在我们的现实世界里，八公的故事并不是第一无二的，但是这依然值得我们为他流泪。一只盼望主人回来的忠诚的卫士，他的哭点就是忠诚。
这部片子让我们有了太多的唏嘘，我们看着站在车站边的八公，我们的心里是如此的脆弱和难受。在现实世界里，当我们看到一个个动物被当做美食成为餐桌上的常客之时，八公的故事告诉我们，动物是人类最忠诚的朋友。这部电影无论是内容意义还是象征意义都具有很高的价值，他给了现在吧许多动物当做美食的人一个悲惨的讽刺，用一只狗的死亡让你们知道，人类的残忍与他相比是多么的微不足道呢。
忠犬八公的故事在全球上演时非常轰动，主演选择了李察吉尔这样的老戏骨，让整部电影完全被提升到了非常高的高度，人类最爱的其实就是毫无反击能力的动物，狗市人类最忠实的伙伴，随着时间的流逝，当我们渐渐地发现人类之间的交往已经让我们欲罢不能的时候，《忠犬八公的故事》让我们吧内心最深处的一片空地趋向了光明。
即使世界背叛了我，你还会站在我的一边给我以义无反顾的支持。

虽然看到楼主推荐了那么多催泪的。。
但好像我也就看这个看哭的哭的很厉害啊。。
望……- -

《岁月神偷》
这部电影是港片近期非常出彩的一部电影，他在金像的大放异彩，的确让我对于这部电影充满了好奇，任达华，电影里德黑老大，吴君如，永远的搞笑丑角，却演绎出了一幕温暖的小乐章。
好的电影，其实是不需要金钱堆砌的，就如同电影其中的一个主题一样，其实无论你有没有钱，有一件事情是一样的，那就是，我们都会老去，我们过去了的岁月，都会被时间偷走，那便是岁月神偷几个字的真正含义了。
很久都没有看过这么港的片子了，小巷道，港式的小楼，一起在门口吃饭的场景，似乎在枪战横行的港片中很难见到了，这部电影的哭点就是岁月，有时候一部好电影，不是一个两个寓意就可以表达的，岁月神偷就是这样的，父爱的闷，与母爱的奔，形成了鲜明的对比，青涩的恋爱，却发现了生分的悬殊，为了孩子的病，奔波着的父母，在台风天气里，顶着房顶上，那苍老的脊梁。
这些恒指末节构成的感动，充斥着这一部电影，奶奶的去世，写得那么的简单，越简单越直接，越是能打动别人最脆弱的灵魂，可以说，导演真的让我敬佩。
之所以叫岁月神偷，其实在电影里，真的有这么一个人，那边是小男孩进二，年少的时光里，他偷走了很多东西，夜光杯还有悟空像等等等等，这些东西，其实都是岁月的痕迹，都是进二年少的时候所保留下来的记忆，也许当没有那个偷来的夜光杯，没有人会永远记住那一次全家一起看戏的快乐，也许没有了悟空像，就不会有人永远记得年少时候拜菩萨的风光，当进二吧所有的东西都扔进了海里，我的眼里湿了，不是因为心疼，不是因为进一得死，而是因为进二已经被现实打碎了梦乡，他把所有的岁月扔进了海里，遍不在偷东西了，岁月神偷也就消失了。
其实每个人都希望自己是个小偷，能偷走记忆，能偷走生活，能偷走一切东西，其实人并不是一个邪恶的东西，之所以偷走更多的是因为珍惜。
岁月是无形的，也是无情的，时间流逝之后，我们必然无法回到过去，那些人和事，其实也随着我们的后悔而无法回头了。
港片在复苏，原汁原味的东西总能让我们更加感动。
一句话：无论你身处怎样的环境，请尽力而为，金钱不是问题，身份不是问题，隔阂不是问题，代购也不是问题。
因为我们有爱，这就够了。


《听说》
记得很早以前看过落落同学的一篇文章叫做《如果声音不记得》，讲的是一个男生可以通过声音消除别人记忆的故事，如果可以通过声音消除记忆，那么，当我们没有声音的时候呢？那我们就只能听了，听人说话，就死听说。
喜欢彭于晏，对陈意涵也是觉得还行，于是就看了这部电影，台湾的青春文艺片拍的都很纯，这部电影也不例外，我记得彭于晏在家里对着娃娃说话的时候，我觉得那个演着唐玉小宝的傻男孩又回来了，纯纯的爱，纯纯的手语，脱离了语言的隔阂，反而让这样一部看着可能很晦涩和沉闷的电影变得温暖而明快起来。
语言是个很神奇的工具，他可以让我们变得亲密也可以让我变得疏远，恶意伤人或者是一句偶然的问候，都是语言的魅力所在，但是这部电影却摒弃了语言，两个孩子通过面部的表情表达自己的喜怒哀乐，通过手语表达自己的情绪之时，我们才发现，当我们的世界里没有了语言，我们反而可以更加安静的表达着我们自己的感受和情绪了。
人得一生其实有很多的挫折，也许这些挫折会让你变得很颓废，但是看了听说，你就会发现，原来颓废不是挫折造成的，而是自己一手造成的。为了理想而奋斗，不要被困难吓倒，靠着自己行走永远比被别人搀扶着要坚实得多。
一句话：其实有时候，没有语言，我们也可以很相爱。


《生日快乐》
有时候一个爱情故事也不是一定要通过结局的悲伤才能让我们流下眼泪的，《生日快乐》，恩，的确发现古天乐骨头里还是有文艺的气息存在的。这部电影是马楚成颇受好评的作品，说句实话，我对马楚成这个人，一直不了解，我不知道他到底擅长拍什么电影，九龙冰室他拍的，嬷嬷茶也他拍的，剑蝶那种电影他也能拍得出，当然生日快乐这样的电影，他也能成功。这部电影的哭点就是，面对。
这个哭点很特殊，但是当你看完这部电影的时候也许你就知道，面对是个多么重要的东西，小南要结婚了的时候，我们才发现，面对我们的内心是多么难的一件事情，人就是这样的东西，失去了才知道珍惜，以为只要对方没有离开，我们就可以无限制的占有，却不愿意面对内心的小小的自尊与卑微。
《生日快乐》用刘若英的话说，是个杯具片，说，在生日这个特殊的日子里，如果得到已经分手的男女朋友的祝福短信，是一件很温暖的事情。特别是那些平时无法表达的情绪，在这个时候问候一声，代表他还在挂念着你。”
有时候有时候，宁愿选择留恋不放手，其实很多事情，不属于自己的，无论如何都不会属于我们，强求不来，顺其自然，但是当我们不去争取的时候，也许本该属于我们的东西，都消失在了我们的记忆里，那才是最大的悲哀。
问，有多少爱可以重来，答案是没有。