第一步：拍摄建筑，熟悉当地环境
初入古镇，不要妄想一上来就拍出大片，而是要循序渐进。
拍摄的第一步是找一条老街巷，拍一拍那里的建筑。建筑是固定不动的，拍摄前无须交流，可以轻松开始，是古镇摄影最合适的热身活动。
另外，通过对建筑的拍摄，也能达到了解当地文化、熟悉古镇格局的目的。
拍摄古镇里的老房子，即使没有任何建筑学知识也没关系，因为很多历史文化传承都是显性表达的，仅靠双眼便能发现它们的存在。
下图拍摄于台湾鹿港的一条老街，我发现这里很多户人家的客厅依旧保留着中国传统的“中堂”设计，一大面木质板壁，挂着工整的牌匾字画，条案中央摆放着神龛，心中不禁感慨，这些传统装饰，真的是太久不见了。
32mm / f/8 / 1/30s / ISO640 / -1.00eV
为了将中国传统建筑中“天圆地方”的思维表达清楚，我在构图时采用了非常工整的对称方式，将镜头放置于和神龛平视的位置，对焦点选择在门外的对联上，同时为了兼顾室内昏暗的照明，将曝光补偿设置为-1档。
古老的丝绸之路上，几乎每座老城都能见到类似于下图的建筑。
黄色泥土混合着草茎，夯成石砖或墙面，搭建出来的房子可以高效隔热，确保冬暖夏凉的居住体验。
拍摄这一类辨识度极高的建筑时，可以尝试不再执着于记录细节，而是表达建筑的神韵。
24mm / f/11 / 1/160s / ISO100 / -0.67eV
我找到一面高耸的墙壁，利用三分之一构图法进行拍摄。画面下侧只有空白的墙面，重点表达建筑物统一的色泽和柔和的线条；上侧的风塔孤立于蓝天白云的环境之中，显得宁静高远。
第二步：老街随拍，记录精彩瞬间
拍摄建筑的同时，逐渐掌握了古镇的格局，接下来，开始拍摄街巷里的人物。
在最初阶段，我会找一条老街，进行一段时间的随拍。
这个过程要求仔细地观察街巷里的人和事，找到甚至是预判出精彩的瞬间，然后将它们拍摄下来。
从这个步骤开始，我会给拍摄定下若干主题，帮助自己集中发掘某些特定的场景和故事。
为了更好地进行说明，本实战也将以“古镇风韵”和“视觉冲突”两个主题进行演练，之后的每个步骤都会根据这两个主题各拍一张照片进行说明。
在古镇老街里随拍，我喜欢先选好位置，定好构图，然后等待合适的路人出现，完成拍摄。由于街道里的路人距离都很近，为了减小相机的目标，不干扰拍摄对象的状态，我往往只会携带一支35mm的定焦镜头出门。
狭窄的巷子里光线昏暗，只有一束阳光通过屋顶的间隙照射进来，点亮了蜿蜒的小道，这样的光线条件是拍摄人文图片的好地方。我把道路放在画面中央，延伸向前的状态制造出层次感。然后等到一位衣着鲜艳的妇人走入镜头，待她走到面前时按下快门，收获一幅古镇韵味十足的画面。
35mm / f/3.2 / 1/150s / ISO1600 / -1.00eV
古城之中，新旧对比的现象十分普遍，只要细心观察、耐心等待，好的画面自然会纷至沓来。
比如下图，我在老街中行走，前方有一位身穿传统服饰的年轻女子，乌黑亮丽的长发编成了一条笔直工整的辫子；对面远远走来另一位妙龄女子，穿着时尚的豹纹 T 恤和牛仔裤，戴着夸张的大墨镜，长发披肩。
35mm / f/2.8 / 1/90s / ISO400 / -0.67eV
两人都是腰板笔直，目视前方，昂首挺胸地走向自己的前方。我猛然发现她俩衣着和装扮的对比性，立刻跟了上去，在她俩相交的那一刻按下快门，成功记录下这个“新旧文化碰撞”的瞬间。
第三步：拍摄特写，表达人物性情
随拍只是被动地等待精彩瞬间的发生，完成这项工作之后，对陌生古镇的心理建设已经完成，是时候进行主动拍摄了。
此时任务的重点是深入当地人的生活环境，了解某一个具体人物的生活状态，拍摄出能展现他性情特点的照片。
印度的瓦拉纳西是印度教的圣城，恒河从它的面前汹涌而过，带来无穷的故事。在一条不知名的巷子里，我经常光顾一家当地小吃店，久而久之，便和老板打成了一片。
那是一个不怎么爱说话的大胡子爷爷，脸上总是一片面无表情的祥和，仿佛从来没有喜怒哀乐曾经爬过那里。傍晚时，我坐到店铺门口，加入他和其他食客的聊天，然后寻找到一个自然的时刻，为他拍摄了这张照片。
35mm / f/2.8 / 1/125s / ISO1600 / -1.00eV
画面中，他的表情和动作依旧淡定，只是静静地看着说话人，很好地展现出他的性格特征。
一位如此阳刚的男子，职业却是女装店的老板，这算不算是一件特别有冲突感的事呢？为了把这份冲突感表达得更加彻底，我提出请他站到店里一面挂满了少女系服装的墙壁之前，并为他拍一张照。
35mm / f/2 / 1/160s / ISO400 / -0.67eV
他欣然应允，却在画面中架起了胳膊，这是一个具有防备心态和距离感的姿势。同时，他的眼神中也流露出复杂的情绪，仿佛内心也在质疑：我真的属于这里吗？
第四步：构思创作，展现古镇神韵
完成以上三步，对古镇的风俗人情已经了如指掌，最后便是通过自己的理解，自由地进行构思创作，将古镇的“神”尽情地展现出来。
慵懒惬意、节奏舒缓，是全世界所有古镇共同拥有的特色神韵。早已过了日上三竿的时刻，可古城里的人却刚刚打开店门，有一搭没一搭地经营着。我发现了两位店主，一个慵懒地看着报纸，另一个更是闭上眼睛，仿佛还在睡梦之中。
我靠近他们，想拍摄一张照片，他们发现之后也依旧是无所谓的状态，实在是潇洒。构图时，我刻意屏蔽掉他们面前的街道，仿佛熙攘的街市根本就不曾存在；室内虽然进入构图，却不保留任何细节，压暗成一片黑；画面中只留下这两位门廊下的人，在明与暗的交汇处，享受着一份“醉生”与“梦死”之间的逍遥。
35mm / f/4.5 / 1/500s / ISO400 / -0.67eV
眼前这座古老丝绸之路上的小镇，我已经记不起名字。小镇里有一座古城堡，游客可以爬上楼顶，俯视整座古城。我让同行的女生站在前方，凝望着身前的古城，然后拍下她的背影。
135mm / f/11 / 1/320s / ISO100 / -0.67eV
图片里的视觉冲突，即产生于瘦弱的现代女子和广阔的丝路古镇之间的联系和对比。丝路早已繁华不在，古镇也陷于寂寥，女游客跨越万里而来，她找到自己想要寻找的东西了吗？她又将何去何从呢？
拍摄这幅照片时，我使用135mm的长焦压缩景深，让画面中的古城充分虚化，以便观众能更加聚焦于女游客的背影，感受画面中隐含的主题。
初入古镇，不要妄想一上来就拍出大片，而是要循序渐进。
拍摄的第一步是找一条老街巷，拍一拍那里的建筑。建筑是固定不动的，拍摄前无须交流，可以轻松开始，是古镇摄影最合适的热身活动。
另外，通过对建筑的拍摄，也能达到了解当地文化、熟悉古镇格局的目的。
拍摄古镇里的老房子，即使没有任何建筑学知识也没关系，因为很多历史文化传承都是显性表达的，仅靠双眼便能发现它们的存在。
下图拍摄于台湾鹿港的一条老街，我发现这里很多户人家的客厅依旧保留着中国传统的“中堂”设计，一大面木质板壁，挂着工整的牌匾字画，条案中央摆放着神龛，心中不禁感慨，这些传统装饰，真的是太久不见了。
32mm / f/8 / 1/30s / ISO640 / -1.00eV
为了将中国传统建筑中“天圆地方”的思维表达清楚，我在构图时采用了非常工整的对称方式，将镜头放置于和神龛平视的位置，对焦点选择在门外的对联上，同时为了兼顾室内昏暗的照明，将曝光补偿设置为-1档。
古老的丝绸之路上，几乎每座老城都能见到类似于下图的建筑。
黄色泥土混合着草茎，夯成石砖或墙面，搭建出来的房子可以高效隔热，确保冬暖夏凉的居住体验。
拍摄这一类辨识度极高的建筑时，可以尝试不再执着于记录细节，而是表达建筑的神韵。
24mm / f/11 / 1/160s / ISO100 / -0.67eV
我找到一面高耸的墙壁，利用三分之一构图法进行拍摄。画面下侧只有空白的墙面，重点表达建筑物统一的色泽和柔和的线条；上侧的风塔孤立于蓝天白云的环境之中，显得宁静高远。
第二步：老街随拍，记录精彩瞬间
拍摄建筑的同时，逐渐掌握了古镇的格局，接下来，开始拍摄街巷里的人物。
在最初阶段，我会找一条老街，进行一段时间的随拍。
这个过程要求仔细地观察街巷里的人和事，找到甚至是预判出精彩的瞬间，然后将它们拍摄下来。
从这个步骤开始，我会给拍摄定下若干主题，帮助自己集中发掘某些特定的场景和故事。
为了更好地进行说明，本实战也将以“古镇风韵”和“视觉冲突”两个主题进行演练，之后的每个步骤都会根据这两个主题各拍一张照片进行说明。
在古镇老街里随拍，我喜欢先选好位置，定好构图，然后等待合适的路人出现，完成拍摄。由于街道里的路人距离都很近，为了减小相机的目标，不干扰拍摄对象的状态，我往往只会携带一支35mm的定焦镜头出门。
狭窄的巷子里光线昏暗，只有一束阳光通过屋顶的间隙照射进来，点亮了蜿蜒的小道，这样的光线条件是拍摄人文图片的好地方。我把道路放在画面中央，延伸向前的状态制造出层次感。然后等到一位衣着鲜艳的妇人走入镜头，待她走到面前时按下快门，收获一幅古镇韵味十足的画面。
35mm / f/3.2 / 1/150s / ISO1600 / -1.00eV
古城之中，新旧对比的现象十分普遍，只要细心观察、耐心等待，好的画面自然会纷至沓来。
比如下图，我在老街中行走，前方有一位身穿传统服饰的年轻女子，乌黑亮丽的长发编成了一条笔直工整的辫子；对面远远走来另一位妙龄女子，穿着时尚的豹纹 T 恤和牛仔裤，戴着夸张的大墨镜，长发披肩。
35mm / f/2.8 / 1/90s / ISO400 / -0.67eV
两人都是腰板笔直，目视前方，昂首挺胸地走向自己的前方。我猛然发现她俩衣着和装扮的对比性，立刻跟了上去，在她俩相交的那一刻按下快门，成功记录下这个“新旧文化碰撞”的瞬间。
第三步：拍摄特写，表达人物性情
随拍只是被动地等待精彩瞬间的发生，完成这项工作之后，对陌生古镇的心理建设已经完成，是时候进行主动拍摄了。
此时任务的重点是深入当地人的生活环境，了解某一个具体人物的生活状态，拍摄出能展现他性情特点的照片。
印度的瓦拉纳西是印度教的圣城，恒河从它的面前汹涌而过，带来无穷的故事。在一条不知名的巷子里，我经常光顾一家当地小吃店，久而久之，便和老板打成了一片。
那是一个不怎么爱说话的大胡子爷爷，脸上总是一片面无表情的祥和，仿佛从来没有喜怒哀乐曾经爬过那里。傍晚时，我坐到店铺门口，加入他和其他食客的聊天，然后寻找到一个自然的时刻，为他拍摄了这张照片。
35mm / f/2.8 / 1/125s / ISO1600 / -1.00eV
画面中，他的表情和动作依旧淡定，只是静静地看着说话人，很好地展现出他的性格特征。
一位如此阳刚的男子，职业却是女装店的老板，这算不算是一件特别有冲突感的事呢？为了把这份冲突感表达得更加彻底，我提出请他站到店里一面挂满了少女系服装的墙壁之前，并为他拍一张照。
35mm / f/2 / 1/160s / ISO400 / -0.67eV
他欣然应允，却在画面中架起了胳膊，这是一个具有防备心态和距离感的姿势。同时，他的眼神中也流露出复杂的情绪，仿佛内心也在质疑：我真的属于这里吗？
第四步：构思创作，展现古镇神韵
完成以上三步，对古镇的风俗人情已经了如指掌，最后便是通过自己的理解，自由地进行构思创作，将古镇的“神”尽情地展现出来。
慵懒惬意、节奏舒缓，是全世界所有古镇共同拥有的特色神韵。早已过了日上三竿的时刻，可古城里的人却刚刚打开店门，有一搭没一搭地经营着。我发现了两位店主，一个慵懒地看着报纸，另一个更是闭上眼睛，仿佛还在睡梦之中。
我靠近他们，想拍摄一张照片，他们发现之后也依旧是无所谓的状态，实在是潇洒。构图时，我刻意屏蔽掉他们面前的街道，仿佛熙攘的街市根本就不曾存在；室内虽然进入构图，却不保留任何细节，压暗成一片黑；画面中只留下这两位门廊下的人，在明与暗的交汇处，享受着一份“醉生”与“梦死”之间的逍遥。
35mm / f/4.5 / 1/500s / ISO400 / -0.67eV
眼前这座古老丝绸之路上的小镇，我已经记不起名字。小镇里有一座古城堡，游客可以爬上楼顶，俯视整座古城。我让同行的女生站在前方，凝望着身前的古城，然后拍下她的背影。
135mm / f/11 / 1/320s / ISO100 / -0.67eV
图片里的视觉冲突，即产生于瘦弱的现代女子和广阔的丝路古镇之间的联系和对比。丝路早已繁华不在，古镇也陷于寂寥，女游客跨越万里而来，她找到自己想要寻找的东西了吗？她又将何去何从呢？
拍摄这幅照片时，我使用135mm的长焦压缩景深，让画面中的古城充分虚化，以便观众能更加聚焦于女游客的背影，感受画面中隐含的主题。
