蜀山的世情成分就是对标红楼梦的。

蜀山的世情成分重在人情世故，人物弱了好多，只能在几个重要角色之间有同中之异的塑造。
1、同样外和内刚，霞儿比灵云稍显锋芒，交涉红发、卢妪都是有点儿得罪人的事情。当然以霞儿的修为，也不怕得罪人。
紫玲比灵云还要小心知机。
2、同样直率刚傲，易静对长辈也敢不服，可以说有点天不怕地不怕，最爱记仇。
朱文是恃宠而骄，对同辈、小辈毫无顾忌，但对长辈还是没有态度问题的，比如初遇宫琳。
英琼只是对外胆大，对内最是谨小慎微，得罪自己人，也敢于认错，更不记仇。

说到文学性，还是发到本贴好了。
第一，楼主的视角转换给我很大的影响。
比如周淳被引入施家巷一段，发现张亮作恶后，张亮的小经验小机智，还有主家的警觉、观察和判断，周淳的交待和善后安排。
每一个人物的表现都入情入理，合乎身份，很容易形成画面场景。
最重要的是，读起来没有先入之见，没有在周淳这个“主角”身上看到那种一切尽在掌握、操纵布局的优越感。
百蛮炼绿袍、开府诛邓隐，还有向芳淑巧得青蜃瓶、三阳一气剑这些故事，读起来感觉也是这样，一些隐藏的细节巧妙，先后一点一点挤出来，而不是一下子和盘托出。
通过人物角色的小穿插，避免一镜到底，平铺直叙，又没有完全拖沓，花招注水。节奏张中有弛，游刃有余。

戴家场、青螺峪这些稍大的场面，楼主的表现就是吃力不讨好了。
真正的一流高手神出鬼没，没有真正的交手回合。
真正的主角戏也是没有，群戏分猪肉，还是注水的那种。
有张力的戏份寥寥无几，再加上前知抢戏，先入之见作怪，感觉像是交作业。
相比之下，同样是大场面，百蛮炼绿袍时，就卖了两次关子。
第一，谁也不知道三仙二老会集体出战，一直只是铺垫三仙在东海炼宝，不知道他们炼宝来对付谁，还用宝相渡劫时三仙出洞来打掩护。二老则是东游西逛，更说不准。
第二，谁也不知道红发来补刀。

笑和尚二上百蛮这么多戏份，都抵不上三仙二老和藏灵子、红发这一次出场，看着引人入胜。
我能想到的除了场面宏大，就是节奏，卖关子的技巧了。
至于蜀山的语言，我觉得没有什么整体上的波动。
比如初上峨眉写半山下雨，和开府写半山下雨，完全不是一个档次。
比如英琼收沐红羽为徒时，那一段措辞，真的多一字太酸腔，少一字太寒伧。

按五个方面分别百分制打分：
1、蜀山的思想是200分。
三教为体，出世为仙佛，墨家为用，入世为众生。出世入世两不误，传统精英文化和市民文化完美统一。
2、语言平均是80分。
议论100分，叙述90分，抒情60分，其它70分。
楼主的家学之一就是文章文法，议论说理纯粹是童子功，叙事逻辑也高度严谨统一。
写小儿女之情，父子之情跃然纸上，真实可感。
写男女之情刻板做作。
写人情世故绵里藏针。
3、人物平均是60分。
高人群戏80分，其他群戏、独角戏60分，英琼独角戏70分，注水戏30分。
人物太多，用力太匀，群像分戏，配角抢戏，主角失色。
4、故事平均是70分。
入世武侠60分，出世仙侠80分。
捉贼、机关、卖艺、护院这些戏都是借鉴多，原创少，不功不过。桃源戏结合婚变、宫变戏有创新。
高人斗法戏出彩，非暴力斗法戏出彩，“撞”宝戏出彩。
5、结构是50分。
小结构70分，大结构30分。
大块碎片，游丝系之，相对独立，绝对松散。

蜀山本就借鉴红楼不少的。