一周才4集，太不给力了，难道这是为了给《天涯明月刀》挤出一点儿空间吗？？？？

十件上古神器变成了五件，宇文拓从太师变成了将军，竟然还有人跟他抢夺昆仑镜——可是在游戏中，宇文拓就是昆仑镜转世，还抢啥啊……孤家寡人一个的宇文拓也没有什么母亲被杨素挟持。陈靖仇先小雪遇上玉儿，这是女一号的效应吧。于小雪是女娲石转世不是女娲后人；原本游戏中10秒钟就能解决的饕餮在剧中搞了一集之久，还鬼扯了什么童男童女，十指相扣的恶俗桥段，恐怕只是为了让陈靖仇与玉儿搞暧昧吧？走个路都能亲到嘴，就是个偶像小言剧嘛。他们一起手拉手简直就是激光炮啊，一举轰一下，原著中也是没有的。剧集一开始就说了赤贯星，打破了故事中最大的悬念，为什么叫天之痕，宇文拓到底是个怎样的人，这些都是牵动整个剧情的主线，结果早早就说破了，让人感到潦草之余，剩下的就只有男男女女的情爱纠葛了。张烈做为大名鼎鼎的虬髯客，不爱红拂爱玉儿，这也让人风中凌乱。也许对于没有看过原著以及支持改编的人来说，这一切的问题都不是问题，充其量只是线索混乱，看着眼晕罢了。

按理说特效这回事，应该是随着科学技术的进步不断进步才对，可是似乎又不是那么回事。《轩辕剑》里，有不错的特效，比如某些中国风的RPG场景，就做了还原，非常逼真；但是可以吐槽的部分却也不少。其中各种神兽、怪物的特效就是相当值得诟病的：宇文拓第一次亮相就站在神兽身上满天飞，当镜头给了神兽一个表情特写的时候——这货是啥？橡胶还是塑料？还能再假一点么？玉儿的白龙香车的万能功能自不必说，可是看起来好像游乐园的游览车啊。那白龙的近景怎么看都像是雕塑一个啊？谁家龙鼻子上长角的啊？作为玄幻剧，剧中人物飞来飞去的场景多得可以代替走路，然而人物与背景之间的合成痕迹十分明显，看了有些别扭。冰冻饕餮就是打上马赛克再给颜色调蓝一点，当陈靖仇撞向马赛克冰时，悲伤瞬间变成了喜感。无论打斗、打仗、比试以及任何需要动武的镜头，永远都是光束射来射去，这是代表天雷勾地火还是布景着了火？让人寄予厚望的特效如今呈现出来的效果竟然如此，让人不禁感叹，这是要跟中国的动漫发展事业比翼齐飞么？

理智吐槽 姑且就当李逍遥穿越到了陈靖仇身体里，并且他本人十分具有语言天赋。

坏蛋全被抓，鬼片全是梦，审查让电影不再有惊喜。。。。。。。。。
仔细一想，好多鬼片的结局都是主人公得了精神分裂症，下面内容转载腾讯网。

鬼片要想过，就拿精神问题说事 　　其实，《审查规定》中并没有特别具体地指出电影中不能出现鬼，和它最接近的一条禁令或许是禁止拍“宣扬封建迷信，蛊惑人心，扰乱社会公共秩序的”电影，而关于“封建迷信”这一条又细分为“细致描写看相算命、求神问卜，以及长时间的烧香、拜神、拜物等场面”和“鼓吹宗教万能、宗教至上和显示宗教狂热的情节”。将这两条仔细读上一百遍，仍然很难理解，电影中为什么就不能出现“鬼”？过审攻略：伪装成“关于精神病的科教片”
不管规定是怎样的，但事实就是，“鬼”一定不能出现在电影中。所以，如果既想拍“鬼片”，又要通过审查，可行的办法是，先把“鬼”放出来，在电影结束的时候，再把它收进去。也就是说，每个导演都得身兼崂山道士，除了拍电影，还要作法“收鬼”。　　“收鬼”有技巧，比如，在电影结束的时候，说主人公脑子坏了，得了精神病，前面所有的鬼都是他的臆想，这是把“鬼片”伪装成“关于精神病的科教片”的做法；或者，说主人公刚才做了一个梦，所有发生的一切都是南柯一梦，这是把“鬼片”伪装成“盗梦空间”；或者，说所有的鬼其实都是一个局，都是由一小撮不安好心的人特意安排，来陷害主人公的，这是把“鬼片”伪装成“高智商破案片”。

神话剧可以有，鬼不行只能是妖 。。。《画皮》系列中小唯从鬼幻化成狐狸精。 　　当年《画皮》开拍的消息传出后，不少人以为“斯芬克斯”终于宽容到可以拍鬼片了。　　蒲松龄在《聊斋志异》中是这么描述《画皮》中的鬼的：“蹑迹而窗窥之，见一狞鬼，面翠色......举皮，如振衣状，披于身，遂化为女子。”很显然，这就是一只绿脸狞鬼。如果忠实于原著，那电影《画皮》只能拍成一部鬼片。过审攻略：鬼不可以有，妖可以有
　　但是，陈嘉上很好地猜到了“斯芬克斯”的谜语，妖和鬼的区别在于，妖会演戏，而鬼不行。于是，电影《画皮》中的小唯就摇身一变，从绿脸狞鬼变身成了一只狐狸精。　　事实上，不止陈嘉上一个人猜出了这个谜语。叶伟信也同样猜到了这一点，在他翻拍的《新倩女幽魂》中，聂小倩从女鬼变身为狐妖。按照这个趋势发展下去，蒲松龄的《聊斋志异》中的鬼们恐怕要排队去阎王爷那改三代身份证了，把身份信息一栏从“鬼”改为“狐狸精”了。

我都没怎么看呢