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壹 七年流转，高起点并非高终点
所有选秀都是节目，音乐文化要靠后期歌手的努力和唱片公司的工作。当年从比赛出来，有人问我你为什么会成功？我说我从没有成功过，成功的是节目。
李宇春世界巡演上海站前夕，在接受当地媒体采访被问及“中国好声音”的相关问题，李宇春直言不讳：“这是节目，难道不是吗？所有选秀都是节目，音乐文化要靠后期歌手的努力和唱片公司的工作。当年从比赛出来，有人问我你为什么会成功？我说我从没有成功过，成功的是节目。第一次上《时代周刊》也是因为节目，不是因为我个人，这个看法我其实没有变过。” 她早已经将这一切的游戏规则看得透彻明了。实际上，早在节目启动之初，李宇春便已经拒绝了节目组发出了请她担任导师的邀请。而到“中国好声音”以惊人的收视一路火红之后，她再次拒绝了在总决赛上担任表演嘉宾的邀请。接受什么，拒绝什么，这样清醒的判断，才是李宇春于纷扰的环境中一路向前的秘籍之一。
回首过往，2005年的“超级女声”在经历了前一年的无声铺垫之后突然爆发。选秀这种造星方式首次大规模地在中国铺展开来。新鲜的内容、麻辣的点评、经典的选曲、大胆的投票方式……具有创意的运作方式造就了节目史无前例的成功。那一年“超级女声”的收视高度与其对于乐坛甚至社会的深远意义，岂是今日之“中国好声音”可以匹敌？然而诚如李宇春自己所言，这一切不过都是节目内容的成功。比赛过后，尘埃落定，站在前辈们经典曲目肩膀上的选手们光环褪去，面对着华语乐坛，她们都只是处在同一起跑线上的新人。李宇春，以及其他选秀中胜出的女孩们，都是站在这样一个高平台上战战兢兢地面对着自己未知的命运，但最终最成功的，只有她一人。选秀造就了她，也造就了无数同样高起点的选手。可反之能够成就选秀的，却依然只有一个李宇春。
面对如此境况，不理解、想不通的媒体开始从各角度各方面进行主观误读。归根究底，李宇春与玉米，并没有你想象得那样深不可测。
所有选秀都是节目，音乐文化要靠后期歌手的努力和唱片公司的工作。当年从比赛出来，有人问我你为什么会成功？我说我从没有成功过，成功的是节目。
李宇春世界巡演上海站前夕，在接受当地媒体采访被问及“中国好声音”的相关问题，李宇春直言不讳：“这是节目，难道不是吗？所有选秀都是节目，音乐文化要靠后期歌手的努力和唱片公司的工作。当年从比赛出来，有人问我你为什么会成功？我说我从没有成功过，成功的是节目。第一次上《时代周刊》也是因为节目，不是因为我个人，这个看法我其实没有变过。” 她早已经将这一切的游戏规则看得透彻明了。实际上，早在节目启动之初，李宇春便已经拒绝了节目组发出了请她担任导师的邀请。而到“中国好声音”以惊人的收视一路火红之后，她再次拒绝了在总决赛上担任表演嘉宾的邀请。接受什么，拒绝什么，这样清醒的判断，才是李宇春于纷扰的环境中一路向前的秘籍之一。
回首过往，2005年的“超级女声”在经历了前一年的无声铺垫之后突然爆发。选秀这种造星方式首次大规模地在中国铺展开来。新鲜的内容、麻辣的点评、经典的选曲、大胆的投票方式……具有创意的运作方式造就了节目史无前例的成功。那一年“超级女声”的收视高度与其对于乐坛甚至社会的深远意义，岂是今日之“中国好声音”可以匹敌？然而诚如李宇春自己所言，这一切不过都是节目内容的成功。比赛过后，尘埃落定，站在前辈们经典曲目肩膀上的选手们光环褪去，面对着华语乐坛，她们都只是处在同一起跑线上的新人。李宇春，以及其他选秀中胜出的女孩们，都是站在这样一个高平台上战战兢兢地面对着自己未知的命运，但最终最成功的，只有她一人。选秀造就了她，也造就了无数同样高起点的选手。可反之能够成就选秀的，却依然只有一个李宇春。
面对如此境况，不理解、想不通的媒体开始从各角度各方面进行主观误读。归根究底，李宇春与玉米，并没有你想象得那样深不可测。
贰 媒体误区，我们重新为你解读
误区一：2005年选秀时代大背景造就李宇春持续走红？
当我们回顾2005年那个时至今日仍觉火热无比的夏天，当年同一舞台上，与李宇春一同经历过万众瞩目、被溢美之词不断加冕的选手不知凡几，如今也只有李宇春，孑然独立于华语乐坛最顶峰。这个大众民选偶像，已用七年的傲人成绩，向世人证明了童话的不灭与奇迹的延续。这已足够说明所有问题。
时代和选秀舞台的造就再过强势，也无法延续长达七年的突破与屹立不倒。李宇春的“诞生”自然离不开大时代的造就，但李宇春七年的持续走红，更是一个鲜活的个体完善的自我表达。
七年间，李宇春完成了从演唱歌手到创作音乐人，从公司掌权到自建工作室，从表达他人作品到进行自我表达，从遵循传统商业模式到历经若干次模式创新并打造独立演唱品牌与产业链的华丽转变。
这是一条以个人意志支撑表达的事业轨迹，七年前的选秀止于推送出一个具备超高人气与媒体关注度的会唱歌的女孩，而后的路是靠她一步一脚印走出来的。后来者不断地尝试复制05选秀的每一个环节，无论是话题、歌路、宣传方式，还是对选手和粉丝团体的控制，又或者努力制造“中性”“争议”“人气王”等话题，所有尝试的失败都充分说明了，以上种种都不是李宇春成功的要素。
我们是时候感谢05选秀，并将它放入档案库封存了。在七年之后的今天，再乐道于两者的必然相关性，已是牵强附会。
误区一：2005年选秀时代大背景造就李宇春持续走红？
当我们回顾2005年那个时至今日仍觉火热无比的夏天，当年同一舞台上，与李宇春一同经历过万众瞩目、被溢美之词不断加冕的选手不知凡几，如今也只有李宇春，孑然独立于华语乐坛最顶峰。这个大众民选偶像，已用七年的傲人成绩，向世人证明了童话的不灭与奇迹的延续。这已足够说明所有问题。
时代和选秀舞台的造就再过强势，也无法延续长达七年的突破与屹立不倒。李宇春的“诞生”自然离不开大时代的造就，但李宇春七年的持续走红，更是一个鲜活的个体完善的自我表达。
七年间，李宇春完成了从演唱歌手到创作音乐人，从公司掌权到自建工作室，从表达他人作品到进行自我表达，从遵循传统商业模式到历经若干次模式创新并打造独立演唱品牌与产业链的华丽转变。
这是一条以个人意志支撑表达的事业轨迹，七年前的选秀止于推送出一个具备超高人气与媒体关注度的会唱歌的女孩，而后的路是靠她一步一脚印走出来的。后来者不断地尝试复制05选秀的每一个环节，无论是话题、歌路、宣传方式，还是对选手和粉丝团体的控制，又或者努力制造“中性”“争议”“人气王”等话题，所有尝试的失败都充分说明了，以上种种都不是李宇春成功的要素。
我们是时候感谢05选秀，并将它放入档案库封存了。在七年之后的今天，再乐道于两者的必然相关性，已是牵强附会。
误区二：经纪公司和唱片公司的力捧让李宇春迅速走红？
“快乐中国，湖南卫视”，这句口号深入人心。湖南卫视靠着选秀节目和自制电视剧，在众多卫视中一枝独秀，甚至可与央视分庭抗礼。 2004年，由湖南卫视全资控股的 天娱传媒横空出世，与湖南卫视携手推出“超级女声”，从此合作无间。各界惊叹于天娱传媒强大的造星能力。据统计，近5年来，内地娱乐圈新晋的娱乐明星，有近80%的艺人诞生在天娱传媒。而最受瞩目的那一个，便是李宇春。于是有人说，李宇春走红，全靠天娱传媒和湖南卫视重金打造。
我们不能否认天娱和湖南卫视的平台作用，然而它们的作用当真如此之大？在一个被调侃“签约艺人比工作人员还多”的公司里，艺人之间的激烈竞争以及对有限资源的瓜分程度完全可以想见。在过去很长一段时间，天娱诸多新贵都会发一条“替代李宇春”的新闻作为出道宣言，可见所谓力捧、资源倾斜，不过都是外人一厢情愿的想象，至少在李宇春出道的前几年不是这样。而多年来天娱旗下尚未有一名艺人的业界地位、音乐成就能够与李宇春比肩，对信奉“不要把所有鸡蛋放在一个篮子里”的经纪公司来说，非不为也，实不能也。
李宇春曾说，在她与天娱传媒的合约中，有一条是她向公司承诺全年商演不少于多少场，这一条款在业内看来非常少见，因为艺人一般会要求公司接下足够多的工作。在李宇春看来，音乐的品质最大，她有足够的话语权和商业价值来决定自己的工作量，她从来不是“被打造”“被规划”的艺人。
回头再看湖南卫视。每一年的跨年演唱会，李宇春都毫无悬念地成为零点演唱嘉宾，湖南卫视正是看到了李宇春所带来的人气与收视率对电视台的巨大影响。
除了以上的两个平台，李宇春曾经的唱片公司太合麦田也曾经是媒体眼中造就李宇春的一个重要力量。当李宇春比赛结束后迅速加盟太合麦田，并宣布由张亚东担当第一张专辑的制作人时，大家都认为，李宇春此次可算跟对了一个好师傅。太合麦田推出的《皇后与梦想》和《我的》两张专辑，由张亚东监制出品，出街后虽然引发巨大反响，受到歌迷及业界热捧，但李宇春真正在乐坛站稳脚跟，却要等到第四张唱片《李宇春》的面世，她一人几乎包办整张专辑的词曲，才情让业内外人士刮目相看。李宇春也由此确定了自己的音乐风格，并开始了唱作歌手之路。
李宇春默默地做了很多。她不惜与公司老板拍桌争取做音乐的时间，推掉无数可轻松获利的商演。她不断学习充电，从架子鼓、吉他、钢琴到词曲全包揽。她永远走在行业前面，若干次事业举措的推陈出新，最初的力排众议到最终大获成功，也在变相佐证着她的敏锐度，从数字货币购买、数字音乐下载、音乐电影的影院播放到“WhyMe”品牌的建立与其整个商业模式从摸索走向成熟，李宇春无疑走出了一条自己的路，不可复制的路。
如今的湖南卫视，锋芒慢慢被江苏卫视和浙江卫视所遮掩；如今的太合麦田，不再签歌手和推出实体唱片；如今的张亚东，再也没有推出一名让人耳目一新的歌手。而李宇春，发行了第六张全新原创专辑《再不疯狂我们就老了》，李宇春“疯狂”世界巡回演唱会正在火热进行中，在音乐的道路上越走越开阔。
“快乐中国，湖南卫视”，这句口号深入人心。湖南卫视靠着选秀节目和自制电视剧，在众多卫视中一枝独秀，甚至可与央视分庭抗礼。 2004年，由湖南卫视全资控股的 天娱传媒横空出世，与湖南卫视携手推出“超级女声”，从此合作无间。各界惊叹于天娱传媒强大的造星能力。据统计，近5年来，内地娱乐圈新晋的娱乐明星，有近80%的艺人诞生在天娱传媒。而最受瞩目的那一个，便是李宇春。于是有人说，李宇春走红，全靠天娱传媒和湖南卫视重金打造。
我们不能否认天娱和湖南卫视的平台作用，然而它们的作用当真如此之大？在一个被调侃“签约艺人比工作人员还多”的公司里，艺人之间的激烈竞争以及对有限资源的瓜分程度完全可以想见。在过去很长一段时间，天娱诸多新贵都会发一条“替代李宇春”的新闻作为出道宣言，可见所谓力捧、资源倾斜，不过都是外人一厢情愿的想象，至少在李宇春出道的前几年不是这样。而多年来天娱旗下尚未有一名艺人的业界地位、音乐成就能够与李宇春比肩，对信奉“不要把所有鸡蛋放在一个篮子里”的经纪公司来说，非不为也，实不能也。
李宇春曾说，在她与天娱传媒的合约中，有一条是她向公司承诺全年商演不少于多少场，这一条款在业内看来非常少见，因为艺人一般会要求公司接下足够多的工作。在李宇春看来，音乐的品质最大，她有足够的话语权和商业价值来决定自己的工作量，她从来不是“被打造”“被规划”的艺人。
回头再看湖南卫视。每一年的跨年演唱会，李宇春都毫无悬念地成为零点演唱嘉宾，湖南卫视正是看到了李宇春所带来的人气与收视率对电视台的巨大影响。
除了以上的两个平台，李宇春曾经的唱片公司太合麦田也曾经是媒体眼中造就李宇春的一个重要力量。当李宇春比赛结束后迅速加盟太合麦田，并宣布由张亚东担当第一张专辑的制作人时，大家都认为，李宇春此次可算跟对了一个好师傅。太合麦田推出的《皇后与梦想》和《我的》两张专辑，由张亚东监制出品，出街后虽然引发巨大反响，受到歌迷及业界热捧，但李宇春真正在乐坛站稳脚跟，却要等到第四张唱片《李宇春》的面世，她一人几乎包办整张专辑的词曲，才情让业内外人士刮目相看。李宇春也由此确定了自己的音乐风格，并开始了唱作歌手之路。
李宇春默默地做了很多。她不惜与公司老板拍桌争取做音乐的时间，推掉无数可轻松获利的商演。她不断学习充电，从架子鼓、吉他、钢琴到词曲全包揽。她永远走在行业前面，若干次事业举措的推陈出新，最初的力排众议到最终大获成功，也在变相佐证着她的敏锐度，从数字货币购买、数字音乐下载、音乐电影的影院播放到“WhyMe”品牌的建立与其整个商业模式从摸索走向成熟，李宇春无疑走出了一条自己的路，不可复制的路。
如今的湖南卫视，锋芒慢慢被江苏卫视和浙江卫视所遮掩；如今的太合麦田，不再签歌手和推出实体唱片；如今的张亚东，再也没有推出一名让人耳目一新的歌手。而李宇春，发行了第六张全新原创专辑《再不疯狂我们就老了》，李宇春“疯狂”世界巡回演唱会正在火热进行中，在音乐的道路上越走越开阔。
误区三：玉米强大的基础与雄厚的财力追捧使其屹立不倒？
今年八月，《南方周末》刊登了一篇名为《“我家春春”——玉米和春春这7年》的文章，以纪实的形式解读李宇春与玉米之间以及玉米内部的相处模式。若干学者、评论员都曾尝试对这个拥有着持续强盛热情与巨大商业价值的群体进行分析，他们将李宇春的成功归因于玉米人数众多与财力雄厚，并以此为前提试图探究玉米这个群体具有如此强盛战斗力的原因。这样的探究，实则是犯了本末倒置的错误。
七年来，无数次专辑销量冠军、演唱会爆满与电影票房大卖的成绩，使玉米成为了娱乐圈大神级别的“印钞机”。然而，这台“印钞机”背后的恒动力却被忽视，没有李宇春自身的魅力，没有她音乐事业上持续的突破和精进，所谓“玉米的力量”不过是传说中的“永动机”，存在吗？
在前不久接受《北京青年周刊》采访时，李宇春说道：“我要创造一些没有人做过的。例如我想把演唱会做成音乐剧。我不要LED，因为晚会用烂了。但3D投影真的会比LED好吗？我不知道。哪怕会有很大风险我还是愿意去尝试新的东西。所以我愿意做幕后的工作，那很累，但是我很希望甚至是享受这个过程。我的一些价值一些创意和想法还没有地方发挥。”
七年里，她在保持真实自我的同时，也在不断用新的作品给受众带来从感官、视觉到内涵的全新体验，创新意识与品质保证是其作品最核心的两大点，歌迷亦可从一次次的作品呈现中体会到新的东西。更难得的是，这些作品绝非东拼西凑以图符合当下流行潮流，而是带有强烈的李宇春风格的创新，与李宇春本人的精神风骨具备一脉相承性，做作与浮夸被最大程度地剔除。真实，总是那么富有魅力和旺盛的生命力，这是李宇春这个人和她的作品存在的根本。
她舍弃了经纪公司让其当皇后的脚本坚持完成了小副导实现梦想的励志音乐电影，她拒绝浮夸的企宣而独挑大梁亲自携工作室完成整个专辑企划。她需要更质朴更直击人心更有力量感与生命力的作品，并在这个愈发纸醉金迷的行业里坚持着固有的表达方式。
这种鲜活无比的表达伴随着李宇春的自我提升不断被呈现，她说：“我觉得人一定要不断吸收东西去充电，要有一个沉淀期。我是学了钢琴、学了吉他、学了鼓，可是这种电不够亮。你越往上对自己的要求就越高，需要的能量就越大。”
不积小流无以成江海，当所有的努力都明确地指向一个方向，那种奔涌而来的力量被强烈地传达给了她的受众，其真实性和持续性给予她的歌迷以源源不断的榜样力量与正面能量，这个庞大的粉丝群体亦在七年里伴随着李宇春而不断成长。他们没有所谓的歌迷会与玉米内部组织，只是以最质朴的形式在热爱着偶像，他们与李宇春共同创办的“玉米爱心基金”在若干次大灾大难中出力，他们以“离她的生活远一点，离她的音乐近一点”为准则保持着彼此适度的自由与亲昵，以积极向上的态度为生活理念。歌迷群体的庞大和自治带来了更多鲜活积极的互动和粉丝文化，这是一个正面能量的循环体系，每个成员都能在这个体系中得以成长并找到快乐。
李宇春与玉米的故事，话说至此，一切应该已明了。
今年八月，《南方周末》刊登了一篇名为《“我家春春”——玉米和春春这7年》的文章，以纪实的形式解读李宇春与玉米之间以及玉米内部的相处模式。若干学者、评论员都曾尝试对这个拥有着持续强盛热情与巨大商业价值的群体进行分析，他们将李宇春的成功归因于玉米人数众多与财力雄厚，并以此为前提试图探究玉米这个群体具有如此强盛战斗力的原因。这样的探究，实则是犯了本末倒置的错误。
七年来，无数次专辑销量冠军、演唱会爆满与电影票房大卖的成绩，使玉米成为了娱乐圈大神级别的“印钞机”。然而，这台“印钞机”背后的恒动力却被忽视，没有李宇春自身的魅力，没有她音乐事业上持续的突破和精进，所谓“玉米的力量”不过是传说中的“永动机”，存在吗？
在前不久接受《北京青年周刊》采访时，李宇春说道：“我要创造一些没有人做过的。例如我想把演唱会做成音乐剧。我不要LED，因为晚会用烂了。但3D投影真的会比LED好吗？我不知道。哪怕会有很大风险我还是愿意去尝试新的东西。所以我愿意做幕后的工作，那很累，但是我很希望甚至是享受这个过程。我的一些价值一些创意和想法还没有地方发挥。”
七年里，她在保持真实自我的同时，也在不断用新的作品给受众带来从感官、视觉到内涵的全新体验，创新意识与品质保证是其作品最核心的两大点，歌迷亦可从一次次的作品呈现中体会到新的东西。更难得的是，这些作品绝非东拼西凑以图符合当下流行潮流，而是带有强烈的李宇春风格的创新，与李宇春本人的精神风骨具备一脉相承性，做作与浮夸被最大程度地剔除。真实，总是那么富有魅力和旺盛的生命力，这是李宇春这个人和她的作品存在的根本。
她舍弃了经纪公司让其当皇后的脚本坚持完成了小副导实现梦想的励志音乐电影，她拒绝浮夸的企宣而独挑大梁亲自携工作室完成整个专辑企划。她需要更质朴更直击人心更有力量感与生命力的作品，并在这个愈发纸醉金迷的行业里坚持着固有的表达方式。
这种鲜活无比的表达伴随着李宇春的自我提升不断被呈现，她说：“我觉得人一定要不断吸收东西去充电，要有一个沉淀期。我是学了钢琴、学了吉他、学了鼓，可是这种电不够亮。你越往上对自己的要求就越高，需要的能量就越大。”
不积小流无以成江海，当所有的努力都明确地指向一个方向，那种奔涌而来的力量被强烈地传达给了她的受众，其真实性和持续性给予她的歌迷以源源不断的榜样力量与正面能量，这个庞大的粉丝群体亦在七年里伴随着李宇春而不断成长。他们没有所谓的歌迷会与玉米内部组织，只是以最质朴的形式在热爱着偶像，他们与李宇春共同创办的“玉米爱心基金”在若干次大灾大难中出力，他们以“离她的生活远一点，离她的音乐近一点”为准则保持着彼此适度的自由与亲昵，以积极向上的态度为生活理念。歌迷群体的庞大和自治带来了更多鲜活积极的互动和粉丝文化，这是一个正面能量的循环体系，每个成员都能在这个体系中得以成长并找到快乐。
李宇春与玉米的故事，话说至此，一切应该已明了。
如果数字仍旧未能完全证明李宇春在华语乐坛中的傲人地位，那全球各大媒体授予她的殊荣或许可以更加明确一二：出道七年，李宇春共有冠军单曲47首；获得歌后殊荣45个；最佳舞台演绎歌手奖6个（中国大陆乐坛舞台表演最高荣誉纪录保持者）；并不断得到海外媒体的关注，迄今为止，已经登上过《TIME》杂志、NPR、BBC、路透社、SBS等英、美、法、德、日、韩等国的主流媒体及顶级杂志共计11次（其中美国《TIME》2次）；拥有商业代言品牌13个；被授予国内外文化及公益领域大使头衔16个，并自2010年以来一直与WWF保持合作；2006年至今，上榜美国《福布斯》中文版排行，并一直位列中国歌手行业排名第一、第二。
这些金光闪闪的成就如若一一列出，必定会是一个长到令人咋舌的清单。但如此成功的李宇春，却仍然在不断学习，尝试突破。自2009年推出首张创作专辑《李宇春》之后，李宇春的原创歌曲数量已达28首（其中16首为冠军单曲），自导个人演唱会9场（总17场），自导MV5个。
以“一切终将失去”的清醒，“大不了换个工作”的果敢，李宇春不懈前行。这，就是“为什么是李宇春”的终极答案。
这些金光闪闪的成就如若一一列出，必定会是一个长到令人咋舌的清单。但如此成功的李宇春，却仍然在不断学习，尝试突破。自2009年推出首张创作专辑《李宇春》之后，李宇春的原创歌曲数量已达28首（其中16首为冠军单曲），自导个人演唱会9场（总17场），自导MV5个。
以“一切终将失去”的清醒，“大不了换个工作”的果敢，李宇春不懈前行。这，就是“为什么是李宇春”的终极答案。
