歌手本钱，说了无数次，其实很简单
抛开技术不谈，声音的音质、音色、腔体、音域、机能、号的尺码等等都是本钱所包含在内的
其中最基本的好的本钱的标准是“音色和音质”
好的声音标准是，没有刻意挤压声带（喉音）的前提下，能够唱出“通透、饱满、明亮、润泽”的声音
一代天后MC可能技术方面并不算优秀的，但本钱和天赋在这30年间绝对是独一无二的
下面通过一些现场体现一下MC各个本钱方面的特点

展现MC“优质音质”本钱的现场
94年某hero现场，展现了流行界类似戏剧女高音般辉煌灿烂的本钱
没有刻意压舌根、吞音、高喉、模仿美声，一切都是“最自然最本质”的声音
却依然带来如戏剧女高音一样宽阔、洪亮、掷地有声、光芒万丈的golden voice

展现MC“流行乐坛30年来最好音色”的现场：
MC的音色不仅符合一般音乐艺术中的审美标准，更是其多变的特色为当代流行乐坛进行了
洗礼和革新，以前的歌手（惠特尼之前）很多都是由传统唱法演进过来的，吸取了美声的发声
原理，讲求声区统一、音色稳定等，但比较机械和死板
但流行音乐的真谛其实在于区别于学院派的灵活和自由
在我们建筑学中就类似学院派的法国古典主义建筑，同样是很机械死板的（什么精确讲求柱式比例、讲求轴线对称）、后来丰富多彩自由万象的新现代派建筑自然而然取代了它
这是MC刚刚在2012年圣诞亮灯仪式上演唱的christmas time is in the air again现场，充分展现了后现代主义艺术的特色，灵活多变的音色让这首传统的圣诞音乐充满了人性和灵性

展现MC“音域本钱”的代表性现场
无疑是emotions现场，横跨4个八度放到流行音乐史上都是很罕见的，也为MC彻底打响了
high note diva的名号，更为后世一大堆热衷追求尖叫的女歌手铺平道路
音域这个东西，按理说在流行音乐里只要够用就行，但越宽广的音域无疑在音乐里会拥有越多越丰富的表现力，自然也会更丰富歌曲的表达效果

展现MC“嗓音机能”本钱的现场
上面那个emotions无疑也是，同样这个if it's over也展现了MC那种不顾用嗓科学肆无忌惮的嘶吼，还吼了10个F#5和一大堆E5,有如惊雷版让人毛骨悚然，艺术效果也达到了

展现MC“特殊腔体”构造的现场
想来想去，觉得这个现场很适合，MC的独一无二的腔体在96年的时候发挥得淋漓尽致。
整个管道可以说是一通到底、畅通无阻、非常流畅通透，没有一丝堵塞、挤压来带的病态感.
无论低音、中音、高音、气声、真声都是有机统一的整体，声区音色都是统一的，但这个
又区别于传统学院派的声区统一，除了发声方法不同外，它是符合流行音乐本质的随意、人性、自由的态度加上MC美妙的音色和如绸缎般绵密的音质，让人赏心悦目

在我的专业领域
我特别爱把席琳迪翁比作是古典主义建筑，因为很机械很古板
把惠特尼比作是折中主义，折中主义是过渡到新建筑派的一个时期，形式上跟惠特尼很像
但还是比较机械和传统的，不过融合了一点点自己的新的方式
把MC比作是后现代主义建筑，是很贴切的，后现代既有创造力但是又赋予建筑人情化，这不同于新现代派的有创新但“冰冷无情”
其实艺术之间都是相通的

发玛吧科普啊

Mark

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