从现象学方法看，所谓绘画是绘制时由人和自然共同生成的，是观者、思者、画者在用笔用墨用色的过程中，和自然深藏之真理相互开启的结果。既然是相互开启，对象的自在持存性和坚固性、自我的先验自明性和确定性，都值得怀疑，都处于在场的改变过程之中。

在这里，企图以确定的主体去发现既定的对象（甚或真理），并以此来解释绘画创作中心、物、眼、手的关系，是远远不够的。因为心并不是纯然自在、正确无误的东西，它不能不为集体无意识、知识型构、惯性意识形态和文化工业资本所左右。绘画不只是人和景物的关系——即便如此，在人和自然沟通的背后，仍然是人对社会的反抗与顺从。艺术如果不在现有事物中谴责现有事物（马尔库塞），如果不通过让异化显明化极致化而使之走向反面（本雅明），如果不以非艺术、反艺术的方式来否定独裁大众化或大众化独裁（阿多尔诺），就不可能达到真正的创作自由。
　　因此，我们不能放弃存在主义对于自由的向往。艺术在显示自己自由的同时也揭示了他人的自由，因而是对存在的挽回和对自由的保卫。艺术必须介入生活，介入的目的乃是为了揭露生活的异化，从而捍卫个体自由。
　　在自由遭遇的重重苦难面前，仅仅由现象学方法导引出天人合一的浪漫描述，是十分虚伪的；如果还把这种叙事局限在“美”这样一个古典艺术美学范畴，那就更加荒谬。如果以此来讨论艺术本体和绘画性，如果以此来讨论林风眠代表的在野的艺术传统，如果以此来讨论学院、学术、学者和中国当代艺术的关系，我想除了愤世嫉俗之外，就只剩下了自娱自乐。

关于创作主体性
　　对于数字技术带来的视听复制手段的巨大变化，无论怎么估计都不过分。但不管机械复制、制造的图像如何充塞人类交际交流空间，也不管数字化、电子化的虚拟世界如何加速扩张，数像或图像作为传达媒介，始终是人类符号活动的一部分。在单向度的符号活动中，人类不再能够直接面对现实世界，因而艺术必须以人类心灵与身体的全部功能，冲动、想象、情感、思维以及眼的发现、手的创造来建立人类与实在沟通的桥梁，并不断重塑我们对于实在的概念。由此绘画因其个别身体的手工作业自有其存在的价值。但这只是一个基础，因为绘画即是作为手工图像，同样体现了人类把世界符号化的能力。这是一种集体的生存能力，是文化传统对个体心理的形成。从人类和自然的关系看，它是主动的；但从集体和个体的关系看，它又是被动的。因此绘画需要一种动力性机制来反拨符号系统的惯性和惰性，让人真正重新去直面眼前的世界，从而保护个体生命和实在对象的直接联系。只有这样，绘画创造才是可能的。

对本土性、地域性乃至中国艺术独立性的讨论，不能离开油画的当代性问题，有意忽略、回避或拒斥当代性，显然不是一种学术研究的态度。
　　油画之有现代与当代的区别，是从波普艺术及照像写实绘画开始的。波普艺术的出现意味着艺术资源、艺术方式及艺术价值观念的改变。大众文化、消费文化和商业文化堂而皇之地进入艺术领域，改变了现代艺术前卫性、精英性、技艺性和学科性。波普艺术把各种非艺术的图像全部带进了绘画领域，这不是守成或拒绝就可以解决的。照片、录像、广告、文字、图案和涂鸦，这些东西和绘画的绘制放在一起，只能导致一个结果，那就是追问使用这些图像的根据。而在这之前，绘画以其绘制的技艺性作为一种艺术形态存在，是不需要任何理由的。进一步的问题是，既然绘制已经不是绘画的必要条件，那为什么一定是绘制而不是复制，一定是高超的技艺而不是任意的涂鸦？所以波普艺术的出现即意味着绘画的观念化转变，意味着绘画必须在绘画之外，或者说在绘画技艺之外为自己寻找创作的理由。
　　这也就是阿瑟·丹托曾经谈到的“哲学对艺术的剥夺”。事实上，当艺术反过来入侵哲学并解构哲学的时候，艺术的观念化反而取得了一种新的历史意义，也就是“它对其历史的意识就成为其性质的一部分”。历史意识对艺术本体性质的介入，意味着艺术作品总是处在与其他艺术作品互文关系的时间序列之中，意味着艺术作品总是产生于当下的具体的历史情境之中。也就是说，我们对绘画的价值评估主要不再以“绘画是什么”作为根据，而是更多地转向了“绘画做什么和怎么做”的问题。

好文！！！！作者是谁？

作者：王林发布时间：2009-04-08

王林王林，号：云梦老林、释养林、龙门二王。中国美术家协会会员； 光明日报出版社副社长； 光明日报书画院执行院长； 国家一级美术师； 中国工艺美术大师； 清华大学客座教授； 人民日报《人民艺术》杂志主编； 国务院参事室《中华书画家》副总编辑； 联合国世界和平文化大使； 美国森都布鲁克市荣誉市民 王林现为中央直属媒体职业出版人，同时又是活跃在中国当代画坛的实力派画家。王林擅长中国传统写意人物，尤以儒释道人物画最为精到，他笔下的罗汉形象神态各异，栩栩如生，被业内誉为“罗汉王”。 参加展览及活动 王林1985年投师漫画大师方成门下，20年间在上海、广州、青岛、北京、深圳、中山等地举办“方成王林师徒画展”， 并在美国、日本、加拿大、法国、荷兰等二十几个国家和地区巡演中国水墨人物画，与91岁高龄的漫画大师方成先生一起被《美术》杂志和国内评论界誉为当代中国谐趣水墨人物画的代表人物，引起国内外美术界的广泛关注。在第29届奥运会开幕式上，王林应北京奥组委邀请为前来参加开幕式的各国元首手绘中国折扇成为特色国礼。王林为中央电视台《百家讲坛》钱文忠讲《三字经》和鲍鹏飞讲《水浒传》创作的水墨人物画300余幅在央视十套热播。

文配图之一
金田 雨后 100×100cm

文配图之二

李磊 天堂的色彩NO.40 73×60cm

文配图之三
好像是洪凌的作品，，，，

文配图之四
魏鲁安 迁徙的鸟之一 114×162cm

好贴！顶起！

得静下心来看才行

我以前对当代艺术的态度不客观，现在理解点了，不再是抵触了。

吧主慧眼，多发现好文分享