也许是旧唱片玩得太多的缘故,我总是特别喜欢民国时期的东西,从工业产品到艺术品,从文学到艺术。虽然地理位置(靠苏俄)和异族渗透(满蒙回背地捅娄子、对日作战损耗过大)注定了这个朝代的短命,但是中国的科学、文艺、工业的进步却在30年代发展到了极致。
前一段时候在苏州开会,在Tea Break的时候,听到一位大叔的手机想起来——原来是那首《彩云追月》,这样的旋律在记忆中是如此地熟悉而亲切。就在那个瞬间,我的思绪飞到了那个发黄但是又充满活力的时代。虽然鲁迅大骂那个时代,但也只有在那个时代才有鲁迅,如同唐朝才有李白。
这首曲子是1935年创作出来的。当时聂耳和百代唱片的节目部主任任光一起到了上海的一个舞厅,受到当时舞厅老板的启发,他们决定创作一组使用五声调式的、使用中国民乐乐器的、具有中国特色的舞曲,《彩云追月》就是其中的一首。
我忘记了是哪位老师曾经讲过,中国的音乐重在音韵(比如古琴曲《流水》),而西洋音乐重在节奏(比如拉威尔的《包莱罗》)。《彩云追月》完全是一首探戈舞曲,这不能不说是中国音乐文化史上的一个重要的里程碑。所有的这些都归于那个时代的开放,不论是在上海还是天津,中国是属于世界的,甚至好比如盛唐。
前一段时候在苏州开会,在Tea Break的时候,听到一位大叔的手机想起来——原来是那首《彩云追月》,这样的旋律在记忆中是如此地熟悉而亲切。就在那个瞬间,我的思绪飞到了那个发黄但是又充满活力的时代。虽然鲁迅大骂那个时代,但也只有在那个时代才有鲁迅,如同唐朝才有李白。
这首曲子是1935年创作出来的。当时聂耳和百代唱片的节目部主任任光一起到了上海的一个舞厅,受到当时舞厅老板的启发,他们决定创作一组使用五声调式的、使用中国民乐乐器的、具有中国特色的舞曲,《彩云追月》就是其中的一首。
我忘记了是哪位老师曾经讲过,中国的音乐重在音韵(比如古琴曲《流水》),而西洋音乐重在节奏(比如拉威尔的《包莱罗》)。《彩云追月》完全是一首探戈舞曲,这不能不说是中国音乐文化史上的一个重要的里程碑。所有的这些都归于那个时代的开放,不论是在上海还是天津,中国是属于世界的,甚至好比如盛唐。