恭喜以上20支执行队伍！

接下来，小吧将为大家简单介绍入围的20个项目。

河南师范大学enactus-----一“麦”相承麦秆画发展传承项目

项目背景：
麦秆画，起源于隋代，是汉族独有的特色工艺品之一，其工艺源于我国古代中原地区，历史已有千年，后经历代传播，成为一种完善的艺术形式。麦秆画是民间纯手工艺技术，它充分利用天然麦秆的自然光泽和材质，表现天地风雨、花鸟虫鱼、人物风景、花卉动物等，栩栩如生，巧夺天工。因其出色的工艺价值和表现技巧，文化部将其正式誉为“中国民间艺术一绝”。其中，河南省濮阳市清丰县麦秆画被国务院公布为第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。聂氏麦秆画代表性传承人聂远征荣获“中国十佳民间艺人称号”。但是，随着时代的发展，麦秆画早已不复当初盛景，由于纯手工制作时间成本较大再加上作品不符合时代潮流，麦秆画市场逐步萎缩，传承人也不得不以家族传承为主。我们希望通过与聂大师的合作，从产品设计、包装、宣传、销售、传承等一系列方面给麦秆画带来新的发展，赋予其时代的价值，让更多的人知道这项古老灿烂的文化艺术，让它可以更好地传承下去。
项目概览：
一麦相承项目通过与新乡依然麦秆画有限公司及河南师范大学美术学院进行合作，从设计、包装、宣传、销售、传承等多个方面对以聂大师为首的麦秆画艺人进行帮扶，旨在通过运用企业家的精神来为麦秆画这一文化瑰宝的发展传承作出积极的改变。

山东大学Enactus"设计者之家"——老济南，新面塑


项目背景：
济南面塑是中国汉族特有的民间艺术，有着300多年的历史，它曾在鲁西南地区流传广泛、极具影响，济南面塑是济南工艺美术中，最具地域特色的种类之一。它是济南文化的标志，更是中国著名的非物质文化遗产，具有极高的历史价值、民俗文化价值以及审美价值。但是由于种种原因，面塑的发展、传承陷入瓶颈，面塑艺人的生活状况也令人堪忧。
项目概览：
线上与线下共同宣传，与艺院和艺人联系，结合对市场的调研，对面塑固有的传统的造型和包装进行创新，让古老的面塑文化跟上时代的潮流。开展面塑工艺培训，将面塑引进课堂。

南京财经大学-金陵艺梦


项目背景：
金陵宝葫芦是一项市级非物质文化遗产，以葫芦上精致的彩绘并富于对生活美好期许的寓意而被人们所喜爱，是南京传统民间艺术中一颗璀璨的明珠。
项目概览：
通过文化讲坛等活动提升公众关注度，同时提高金陵葫芦的产量以及丰富其种类，拓宽销售渠道，增加手绘葫芦手工艺人的经济收入；通过“葫芦手绘课堂”、“葫芦进校园”等活动，增加社会影响力同时扩大传承面，寻找手艺传承人。

【中央民族大学】“鬃人踪影”——把舞台交给鬃人


项目背景：
鬃人是始创于清朝末年的一种老北京的传统手工艺品。它受皮影戏和京剧影响而产生的，一般人物造型的身高约为9-16厘米，用胶泥做头和底座，采用胶泥脱胎，用秸秆做身架，外绷彩纸（或色绸）外衣，并絮少许棉花，然后依据人物故事勾画脸谱，描绘服饰，底座粘一圈约而三厘米长的猪鬃，便制作成一个生动的鬃人，数个人组成一组戏剧人物，按京戏中的生、旦、净、末、丑，放置于铜盘中，只要轻轻敲打铜盘的边，靠猪鬃的弹力，盘中的人物便会舞动起来，再配上京剧的唱腔，就如同真人在舞台上演出，展现了古典文学和戏曲艺术的魅力。所以，老北京人也称它为“铜盘人”或“盘中好戏”。或者干脆叫它“铜茶盘子戏”。距今已有一百多年的历史的鬃人，设计巧妙，制作精细，具有鲜明的中国传统文化特点。
项目概览：
鬃人是北京市的汉族传统手工艺品始，创于清朝末年，距今已有一百多年的历史。北京鬃人是受皮影戏和京剧影响而产生的，人物造型的身高一般约9-16厘米，设计巧妙、制作精细。其作为一种汉族民间艺术，在清末曾盛行一时。
西城区东馆房胡同一号的白大成是鬃人艺术的代表人物，花甲之年的白大成在谈到已有百年历史的鬃人艺术时，如数家珍，滔滔不绝。现在鬃人制作手艺由他一人继承。北京的鬃人手工艺品具有浓郁的民间色彩，值得我们后人继续传承下去。我们团队计划与白大成大师合作，将我国这一传统艺术继续传承下去，让后辈们感受到我国宝贵文化遗产的精彩。

棉延不绝----西北大学创行团队


项目背景：
棉絮画是以棉絮为主要原材料来制作图画的，其以优质棉花为原料，对其进行高温、药物处理，进行染色，得到着色棉花。作画时，先将画绘于画纸上，勾出清晰的部件轮廓，分解为大小部件，用着色棉花部件进行底色层粘贴和覆着色层粘贴，将部件粘贴于背景布上。棉絮画作画所用的原材料，便宜易得，作出的画具有色彩丰富，立体效果好，形态生动逼真等特点。是一种具有强烈的民族特色，集绘画、雕塑为一体新画种，美术界称之为“水墨浮雕”。
项目概览：
“棉延不绝”项目主要通过帮扶棉絮画艺人来保护这种有“东方立体画”美誉的文化遗产。本项目将棉絮画的定位由展览艺术品拓展至精致工艺品、定制礼品、旅游纪念品、文化纪念品等。融入现当代元素与营销模式，拓宽了棉絮画的销售渠道。本项目初期通过在学校或社区进行路演宣传，提高棉絮画的知名度，再联系艺术学院学生帮助艺人进行画风设计并融入当代元素。中期拓宽棉絮画销路，进行网上销售，推出特色定制的销售形式，并拓展棉絮画的表现形式例如与文化衫、环保购物袋相结合，并在毕业季与各高校联系定制衍生品。后期推广棉絮画文化，加大棉絮画及其衍生品的知名度，将帮扶受众扩展至下岗待业人员，为她们建立工作室，建立固定的原料供应、工艺制作、销售产业链，带去稳定收入的同时传承文化遗产。

古艺竹翁——陕西师范大学创行团队


项目背景：
竹扎技艺起源于宋代，距今已有超过七百年的历史，是原西安市非物质文化遗产，在陕西师范大学创行团队帮助下于2014年6月被列入陕西省非物质文化遗产名录，但如今却面临着失传的危险。
项目概览：
初期，通过举办竹扎艺术主题展览、讲座等方式提高竹扎的知名度，帮助经师傅获得政府的补贴，并将部分竹扎成品放在景点试销。
中期，改良制作工艺，打造精品竹扎，并通过线上网店、线下实体店代销结合拓宽销售途径。
后期，与学校合作开设非物质文化传承课程，将竹扎融入教育，培养更多的传承人，并通过外贸的途径将竹扎销往海外。

情随影动——西南民族大学创行团队


项目背景：
成都与唐山皮影有数百年的历史,它在扎根两地之后,经过历史的传承与演变,形成了鲜明的艺术特色和文化内涵。2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。”但是,随着时代的发展与变迀,尤其是人类进入工业文明之后,皮影戏普遍衰落，成都与唐山皮影的发展遇到困境。
项目概览：
结合两地的皮影文化，使其相互借鉴、文化碰撞，激发皮影文化新的活力。扩大成都与唐山皮影戏的消费群体，增加皮影艺人收入。解决皮影艺术传承问题，通过传统皮影与时代元素的碰撞，在坚守皮影文化的基础上，改进皮影的创作风格和内容，增强皮影发展的可持续性。

山东财经大学enactus【十纸连心】——寻回遗忘的美好


项目背景：
莒县剪纸源远流长，其剪纸门类中的过门笺是山东地区特有的民间艺术，被列入山东省级非物质文化遗产和国家级非物质文化遗产名录。从艺60余年的于永胜先生被评定为非物质文化遗产“过门笺制作技艺”的代表性传承人。且于永胜先生在此技艺的基础上，还独创了一项剪纸艺术形式——套色剪纸，这技艺对工艺要求极高，制作精良，有着极高的艺术价值。
项目概览：
“十纸连心”项目旨在通过具有企业家精神的高效行动改善民间艺人的生活状况。项目组针对莒县剪纸认知度低、作品题材老旧、销售渠道狭窄、技艺传承面临困境的问题，从工艺改良、扩大宣传、增加销量、挖掘继承人四个方面对该项技艺和受众进行帮扶，帮扶方式以建立完善的商业模式为主。

香云纱——广东药学院


项目背景：
香云纱是广东省的一种古老的汉族手工织造和染整制作的植物染色面料，已有一百多年的历史，它制作工艺独特，数量稀少，制作时间长，要求的技艺精湛，但正因香云纱的制作流程几乎都是人工操作且步骤繁琐，所以现今极少有年轻人愿意去学习并传承这门工艺。香云纱本身具有穿着滑爽、凉快、除菌、驱虫、对皮肤具有保健作用的特点，因穿着后涂层慢慢脱落露出褐黄色的底色过去被形态的称为软黄金，是目前世界纺织品中纯植物与矿物染整的丝绸面料。晒莨染整工艺以香云纱染整技艺已入选国务院批准文化部确定的第二批国家级非物质文化遗产名录。
项目概览：
项目组计划通过对香云纱产品进行创新性设计改良，辅以展会宣传等推广方式，结合多种方式搭建合适的商业模式，达到帮扶受众，带动佛山当地香云纱产业，弘扬传承香云纱的目的。

诗情木意——福州大学enactus团队


项目背景：
福建省福州市的软木画和寿山石雕和脱胎漆器并称为福州工艺美术“三宝”,是我国独一无二的民间工艺品种。软木画拥有百年的历史，是一种“雕”、“画”结合的手工艺品，被称为立体的中国山水画。木画色调古雅纯朴，形象逼真，画面犹如宋人笔意，意境深邃，远奥高古，清奇可爱，具有“丛山数百里，尽在一框中”的艺术效果。随着社会的进步，越来越多的产品摒弃了手工制作，通过机械化的生产降低了产品成本和制作时间。然而，软木画的工艺是无法用机器设备来替代的，必须由多名软木画艺人一起花费多天时间来纯手工打造。由于过高的劳动成本却得不到相应的报酬，越来越少的人放弃了学习软木画的制作。现在只剩下福州还保存着制作软木画的这项技艺，其他地区已经很难看见制作软木画的艺人了。软木画技艺正面临着流失的危险。
项目概览：
通过对软木画的设计上注入现代感元素，拓增年轻人这一消费人群，创办以年轻人元素为核心的新一代软木画。办软木画培训班，增加软木画艺人人数，传承软木画技艺。将软木画打造成为福州特有的地方工艺美术文化，打造成为福州的代表性文化，打响软木画的知名度。

沧海拾贝——大连海事Enactus


项目背景：
贝壳，是大自然鬼斧神工之作，有着天然的色泽与精巧的纹理。而贝雕，就是选用这些贝壳，精心雕琢而成的工艺品。它巧妙的将人与海结合起来，融合了贝壳的自然美、雕塑的技法美和国画的格调美。远在五万年前山顶洞人时期，贝雕就被穿成串链，作为装饰。发展至宋元时期，贝雕的技艺已十分成熟，民间的螺钿镶嵌和贝贴等工艺十分流行，它们品种多样、色彩绚丽、形状奇异、自然美观。
大连，正是我国贝雕的发源地，素有“贝雕工艺摇篮”之称。然而，进入上世纪90年代后，大连贝雕产业遭遇了“滑铁卢”，被汹涌而至的市场经济大潮无情吞没，此后一蹶不起。
项目概览：
在“沧海拾贝”项目中，海事创行团队将会参与并帮助贝雕设计、制作、销售到推广的全部过程。我们将发挥创新精神，在民间传统贝雕文化中创新性融入现代化元素，以达到推陈出新、传承文化的目的。

【汉承绣艺】——中南民族大学Enactus


项目背景：
汉绣是一项国家非物质文化遗产，也是汉族传统刺绣工艺之一，以楚绣为基础，融汇南北诸家绣法之长，揉合出了富有鲜明地方特色的新绣法。是一度与苏绣齐名的汉地名绣。通过与王女士的多次交流，我们得知汉绣市场鱼龙混杂，除了以湖北汉绣非遗继承人为代表的传统艺人、学者进行的汉绣工坊等中高端工作室，在武汉三镇还存在着以汉绣传承人为旗号欺骗消费者的现象。究其本源，是汉绣知名度不高，汉绣产品种类单一导致的。为打破汉绣产业化、市场化销售困难重重的局面，项目组与汉绣宗师黄圣辉及其嫡传弟子王子怡女士所领导的“大凤堂”汉绣艺术工作室合作，启动了“汉承绣艺”项目。
项目概览：
本项目将对“大凤堂”汉绣艺术工作室如今所面临的问题提出具体的解决措施方案。在销售上我们将充分了解市场需求，做好前期市场调研。根据调研结果，与工作室共同进行产品定位和产品设计。结合线上电商的宣传、线下实体的销售、与知名品牌合作等方式，扩大汉绣的产品销售渠道。我们还将通过微博、微信公众平台进行宣传，通过定期开展活动进行推广。同时利用专业知识，深化工作室的日常管理。相信通过本团队的帮扶，“大凤堂”汉绣艺术工作室能取得更好的发展。