亲，这就完了……

今年适逢世界反法西斯战争暨中国抗日战争胜利70周年，诸多抗战题材的电视剧扎堆荧屏，让观众目不暇接。基于此前人们对于抗战剧“雷剧”“神剧”的印象，虽然抗战剧前赴后继献礼“70周年”，但大多数观众是抱着“趟雷”的心态观看。在这种大环境中，《伪装者》却以它的制作团队而备受人们的关注，因为在大家的印象中，他们的团队就是“精品剧”的代表。他们此前制做了一系列口碑与收视共赢的电视剧，如《闯关东》《生死线》《温州一家人》《北平无战事》，他们就是侯鸿亮、孔笙 、李雪带领的团队。

在这部戏里他贯穿自己此前做剧的一贯态度：精良制作，同时要求强情节大密度。制作谍战类型剧，侯鸿亮不想“为了谍战而谍战”，所以选了“基础元素很好”，类型化很明显的《伪装者》，但同时，他也不想给这种剧加入太多深层次的东西，否则就成了《北平无战事》。

细究侯鸿亮制作的剧，也许会发现一个小小的相同点，不管是《战长沙》还是《伪装者》，他都起用了偶像级别的演员。前者是霍建华，后者为胡歌。两人都擅长于古装扮相，且具有强大的粉丝基础，这未免让人猜想，侯鸿亮是否为了迎合市场而选择此类演员。
对此，侯鸿亮笑着说：“真不是刻意的。”
说起来，不管是他和霍建华的合作还是和胡歌的合作，都有些缘分的意味。
拍《战长沙》的时候，侯鸿亮为顾清明一角几乎寻遍身边的演员，但没有一个符合的，因为这个角色定位是：青年军官、世家子弟、外国留学经历，要和其他演员差异开来。导演提议，不要仅限于大陆演员，最后找来了霍建华。一开始侯鸿亮担心，台湾人的思维是否和大陆人的思维合拍，但和霍建华合作之后，他说：“让我对港台演员有了重新的认识。”而霍建华在看《战长沙》的时候，竟看哭了，表示《战长沙》是自己的代表作。这次合作让彼此有了更深的认识，后面的合作便顺理成章。

和胡歌的合作源于《琅琊榜》，彼时，大家都抢《琅琊榜》的IP，很多书迷表示，不如让山影集团来拍。此前侯鸿亮从未接触过这类题材，策划人员对他说：“看看吧，说不定会很喜欢。”侯鸿亮在飞往杭州参加剧本会的时候才看小说，结果一看就收不住，看了一夜，满脑子全是《琅琊榜》。当下他就飞到成都和作者见面，拿到版权。其实这个时候，“书粉和胡歌的粉丝是有交叉的”，他的粉丝到侯鸿亮微博下留言，说胡歌很适合出演《琅琊榜》，而这此前，侯鸿亮根本不知道胡歌是谁。他看了看《仙剑奇侠传》，表示那个画风和《琅琊榜》的画风完全不一样。 “选角这种事，最终还是要看导演的选择”。恰巧，导演孔笙和编剧高满堂一起吃饭，胡歌在场。孔笙很少夸奖人，那天吃饭完回来却对侯鸿亮说：“你应该见一下胡歌，我觉得这个演员挺好。”此后两人相约吃饭，侯鸿亮对胡歌的印象特别好，用情商智商都非常高来评价胡歌。《琅琊榜》之后，奠定了《伪装者》的再度合作。

刚开始参演《伪装者》的时候，胡歌特别没有自信。胡歌饰演的明台是个二十几岁的年轻人，所以他在演的时候，担心别人诟病他“装嫩”。侯鸿亮忍不住去了一次片场，看完回放后，他对胡歌表示：“以后别再拿这事说。”事实证明，胡歌对亲情、家庭的认识，以及心理活动表现得非常精准到位，导演同样非常满意。
不管是和霍建华的“彼此重新认识”，还是发现胡歌与角色的共性，从一开始，侯鸿亮就不会为了迎合市场、而选择收视号召力的演员，而是基于一个对角色和演员的认知，精心挑选的合作者。

侯鸿亮近两年做剧，受到一些质疑：他制作的剧越来越市场化、他开始向市场妥协不再坚持“精品剧”、他选择的题材越来越远离“鲁剧风格”……
对此侯鸿亮表示，近两年做的剧都是自己曾在山影集团时积累的版权，还是按照他两年前制定的计划往前走，没有任何改变。只是他此前就感觉到，为了以后的发展，山东不能只制作鲁剧风格的电视剧，还需涉猎其他更多的题材。所以当时囤积了《琅琊榜》的IP，如今又制作了《伪装者》，现如今看来，都是远见之举。让他们不至于被市场“抛弃”。
了解侯鸿亮团队的人会发现，其实从一开始侯鸿亮的团队就无法被归类。他们从《闯关东》到《温州一家人》，用电视剧的方式把中国一百年的近代史讲了一遍。拍《钢铁年代》为钢铁产业树碑立传，有了对战争的理解，就拍《生死线》。紧接着又尝试古装戏《琅琊榜》，再转换到谍战剧《伪装者》，就像一个打醉拳的人，你永远猜不出他下一招出什么，但你知道，他总会招招致命。

虽然他用好作品不断证明着自己对于题材的准确把握，但这在电视剧的发行上，未必是好事。他拍了《闯关东》获得口碑，大家觉得他对这类型电视剧拿手，《走西口》《下南洋》所有的移民题材都找上门来，他却甩手开拍《生死线》……甚至有人明确表示，戏只要他拍，他们就买。“我们团队合作十几年，大家都有着相同的理念，拍剧不延续以前的方式，更不会靠一个类型吃遍天下，”侯鸿亮坦言，虽然电视剧是商品，但毕竟是一种艺术性的商品，还是希望艺术成分尽可能多一点，而不是成为工业流水线”。

如今他的团队被称作“金字招牌”。对此，他却异常冷静“树立一个品牌很难，毁掉却很简单。一切都要靠作品说话。”
他用团队的成长历程，解答了公众对于这个团队所有的质疑：侯鸿亮并未迷失在市场的洪流中，也并非为了迎合观众而向市场妥协，更非是抛弃了鲁剧特色。只不过是重新打量市场，以一种更远的战略目光，继续挑战不同题材，但不管如何他始终坚持着精品剧的制作。