“这件事必须做。”一个小时的采访中，讲解《封神》三部曲的来龙去脉时，乌尔善不时念叨出这句充满使命感的话。
2017年3月16日，北京文化公布重大合同公告，披露了电影的相关信息：《封神》确定将制作成三部曲，目前已经进入筹备期，拍摄暂定为2018年6月启动，将采取三部连拍的模式，上映日期分别将于2020年、2021年、2022年暑期档。北京文化投资不高于人民币13亿元，投资比例为不高于70%且不低于20%。另外的投资方为乌尔善的制片公司长生天影业，投资数额不明。根据北京文化·摩天轮总经理杜扬的说法，13亿元只是一个根据目前筹备状况预估出来的数字，实际投资肯定远远大于这个数字。
按北京文化的上述投资比例计算，《封神》三部曲的总投资应该在20亿以上——即使是对于仍在扩张的中国电影市场来说，这仍然是一个难以想象的数字。2016年下半年开始，国产片票房增长开始大幅减速，同题材的《封神传奇》和张艺谋的《长城》票房口碑双双失利。“《封神》系列”这几个字，第一次出现在2016年初潮水般的片单中时，无不令观者惊叹，如今时易势移，整个行业的心态都变得微妙起来。
在乌尔善和北京文化看来，这恰恰才是《封神》三部曲最应该出现的时机。乌尔善坚信，未来中国电影一定会朝着好莱坞的方向走，需要好几个超级大片系列才能填满市场需求，但是如果没有真正科学的电影工业作为基础，《指环王》和超级英雄永远不会出现。联手北京文化后，乌尔善将利用他的能力，以及通过《画皮2》和《寻龙诀》积累起来的经验，在《封神》三部曲的制作中执行真正科学的工业流程，为眼前的困局制造一次破壁的机会。

当年看《黑客帝国》和《指环王》的时候，乌尔善既羡慕又不服气。
生于70年代的乌尔善，和很多同龄的文艺青年一样，曾在80年代被海啸般涌来的西方文化击倒，陷入过深深的焦虑。然而，真正了解西方文化后，他反而找回对中国传统文化的认同。
好莱坞的经验已经证明，电影的主流受众是青少年群体，幻想电影是当之无愧的第一类型。乌尔善眼中，类似《封神演义》这样的国民神话，都非常有潜力成为超级大片、成为流行文化，但是中国电影却一直没有能力处理好这些题材，“中国大量卖座的电影都是中老年人的故事，跟青少年无关。”。
看着年轻人穿着印有变形金刚、漫威超级英雄图案的T恤，并引以为豪，这让带着使命感成为商业片导演的乌尔善内心五味杂陈：“那个真的跟中国人没关系，对他们来说我们只是一帮消费者。”2012年暑期档《画皮2》上映，即以7.05亿票房刷新了华语电影票房纪录，惹人瞩目。建立起自信的乌尔善，彻底告别艺术家的身份，站在商业片的赛道上。2014年，筹备《寻龙诀》的同时，他开始着手《封神》三部曲的开发。

乌尔善说，宋歌是他见过最有远见，并且热爱电影的投资人。杜扬回忆道，十年前，投资了无数成功企业的宋歌，邀请她一起做电影，她曾提醒宋歌，电影行业其实不太赚钱。当时宋歌直言，假如只是为了赚钱，自己早可以和一帮朋友玩去了：“钱多的时候就是数字了，但是如果能够为中国电影工业的进步做出一些贡献，这种功德非常不得了。”同样的使命感，加上对于乌尔善创作能力和人品性格的双重信任，北京文化决定入局。
对于重大合同公告披露的13亿投资只是一个基数，杜扬纠正了腾讯娱乐一个观念，这是一次前所未有的电影工业探索，必须等待剧本、美术等流程一步一步向前推进，总投资才能逐渐具象化。而北京文化之所以愿意和乌尔善成为“命运共同体”，一起冒这个险，正是基于对电影工业的认真态度。
做电影不是做慈善，投资需要寻求回报。今年2月以来，中国电影市场经历了一波前所未有的寒潮，整个行业人心惶惶。但乌尔善仍然深信市场远远没有达到饱和度。“美国有2亿多人口，4万多块银幕吧。中国有14亿人口，是他们的6倍，银幕数量的增长还有巨大的空间。”
对此，乌尔善和北京文化也早有共识。并且，他们的共识不止于对电影市场的信心。就在不少人还在为2017年的对赌业绩疲于奔命时，他们的眼光已经落在了5年后的未来。围绕《封神》这个大IP，北京文化已在悄然铺设包括主题乐园、酒店、网剧、综艺、游戏等一系列衍生产品的全产业链布局。《封神》三部曲承载的是宋歌和乌尔善为中国电影工业制作体系树立标杆的决心。
“《封神》三部曲全部公映以后，您觉得中国电影市场的体量能达到多少？”
“超过你的想象就对了。”

剧本，永远是剧本，才是最让乌尔善头疼的事情。制作《画皮2》《寻龙诀》的过程，让他切身体会到，为何迪士尼、梦工场那些高分动画片动不动就要研发六年八年。“项目开发才是电影工业的核心，如何给作品准确定位并完成合格的剧本，才是一个成熟电影工业里难度最高，需要周期最长的环节。”
就连特效的问题，归根结底也是开发的问题。乌尔善用《长城》举例：“花钱请到维塔工作室没问题，但能否让他们实现你的想法？这是管理能力的问题。管理能力的问题又要追溯到项目定位上。为什么请西方人设计饕餮？他们不懂中国文化，只能把它设计成一个大蜥蜴，这就属于是开发阶段出现了问题。所有的问题都是一体的。”
从2013年乌尔善找到北京文化算起，到2022年第三部上映完毕，《封神》三部曲的诞生，总计将历时9年。随着项目逐渐成型，北京文化重大合同公告的这张日程表，其实是最近才推算出来的。但是乌尔善早早就有了这个觉悟：“如果想做一个真正令人震撼的作品，就是需要这么多时间，没有什么捷径。”

《寻龙诀》开拍前夕，长生天影业召开了第一次《封神演义》策划会。参会的不是编剧，而是北京大学和社科院的历史学家、民俗学家、神话学家。乌尔善需要了解《封神演义》的来龙去脉，希望探讨这本书的原著价值和当代意义。“这本书其实是明朝的时候，道教在跟佛教的竞争变得越来越弱势，一群道教背景的作者从民间神话和传说里找了365个神攒在一起，编写的一本方便打醮请神用的神谱。”在这样一个背景中，“封神榜”写好所有人的名字，此后的战争只不过是演绎预言过的事情。乌尔善并不想给青少年呈现这样的宿命论。
圈定了可用的素材，乌尔善继续回去拉片。他把最好的幻想和史诗类型的电影都看了一遍，对它们的叙事技巧进行细致入微的分析。这不是他第一次这么干了。《寻龙诀》筹备期两年，一年半的时间里，他都在重新学习冒险类型经典电影的叙事技巧。上映后他还写了一篇名为《<寻龙诀>与类型电影创作实践》的论文，发表在《北京电影学院学报》 上。“我都可以教课了。”乌尔善笑着说。
但是，仅仅是对规律、经验的总结，仍然无法直接转换为一个中国人的故事。如何将这些叙事技巧和中国人的情感内核有机结合在一起，同样是一个需要时间、没有捷径可走的过程。乌尔善给《封神》三部曲剧本创作定下的周期是：两年多来刚写到分场，还得再写个两年才能像个样子。

一方面是严谨的剧本创作，另一方面是科学的流程管理。在听取《指环王》系列和《黑客帝国》系列的两位制片人的意见后，《封神》三部曲将采用三部电影连拍的模式进行制作。这是中国电影史上第一个采用连拍模式的三部曲大片。截止到发稿时为止，2016年9月概念设计组进组，2017年1月美术设计组进组，设计阶段已经全面启动。
主演方面，乌尔善决心实力拒绝流量小生小花，采用海选的方式启用和培养新人。一方面，考虑到三部曲是连续拍摄，长达一年半的拍摄期必须是排他的，演员们既要接受表演和动作训练，还要学习古典文化，16~25岁之间已经成名的小生小花，很难腾出这么长的档期——即使有，“每个人都那么贵，把钱都给了他们也不合适吧？”乌尔善难得流露出一些小情绪。当然，重要的还是这些流量小生小花的演技，无法达到他的要求。“与其让演员给《封神》三部曲创造价值，不如让《封神》三部曲给演员创造价值。”

《封神三部曲》正在创造的电影工业体系，都是迄今为止尚未在中国实现的，甚至因为前方这片处女地实在太过空白，想象都无从下手。但是从另外一个角度看，不论结果如何，乌尔善和北京文化作为幕后推手所做的一切，已经在改写电影工业的历史进程了。正如乌尔善所言，现在的中国简直是电影人的天堂：“每个空间都是白茫茫一片，你往哪儿走都是开拓者。”说这句话的时候，他向身体两侧伸出双臂，仿佛正在拥抱那个五年后的自己。
乌尔善今年刚好45岁。45岁之前，思想、能力、经验都不够成熟，不够取得投资人和产业的信任。再过10年，体能开始下降，容易力不从心。“拍这样的电影，一个导演一生其实只有一次机会。”采访结尾，耐心为腾讯娱乐普及完行业知识的乌尔善，忽然任由自己的情绪撕开了一个口子，流露着悲壮与决绝，“这个机会对我来说很珍贵，我不可能拍失败了再重拍一次，我必须成功。”

还有一篇
“我们想用《封神》三部曲为中国电影工业制作体系树立一个标杆。”几日前面对娱乐资本论，北京文化董事长宋歌颇具信心地表示。他停顿了一下，说出自己个人对于这部电影的票房预期：“第一部上映希望能达到全球票房50亿人民币。”作为《寻龙诀》后乌尔善尽心筹备了3年的项目，《封神》也许担得起这样的预期。就在3月中旬发布的一系列公告里，北京文化透露和乌尔善导演的制作公司“长生天影业”达成《封神》系列三部曲的合拍计划，其中北京文化投资不高于13亿，投资比例在20%-70%，这意味着整个项目的投资至少会在二三十亿的量级。
这么大的投资，而且是系列电影三部连拍，尽管项目汇集了江志强、巴里·奥斯本、詹姆士·沙姆斯等国内外最顶级的监制和制作人，外人看来依旧风险重重：主角不启用现成的明星而选用新人，从筹备到首部上映需要历时8年，此间市场变化无法预期，北京文化与乌尔善的这次“豪赌”是否过于激进？“第一部必须震撼所有观众。”面对娱乐资本论抛出的疑问，乌尔善面不改色地哈哈一笑。言谈之中，小娱感到这绝不止是一部电影这么简单，它承载着宋歌和乌尔善推动中国电影工业化的决心，而围绕《封神》这个大IP，北京文化已在悄然铺设包括主题乐园、酒店、网剧、综艺、游戏等一系列衍生产品的全产业链布局。想做下一个迪士尼的中国企业不只一家，而北京文化+乌尔善能够凭借《封神》系列成功登顶么？

中国人的国民神话外国人一样能懂？也曾闹出文化差异的笑话尽管目前还不方便剧透，乌尔善导演告诉小娱，《封神》的主题是善恶斗争与英雄成长，有点类似于《星球大战》的卢克，或是《指环王》中的弗罗多，关注的是年轻人心灵的成长。“中国的影视作品好像总在讲中年人怎么玩心机，或者老男人寻找初恋，讲给年轻人看的故事却不多，这好像不是一个健康市场应该呈现的样子。”
从小看连环画、听评书，《封神演义》在乌尔善儿时的记忆里，留下了一个充满想象力的世界：英雄与暴君，红颜祸水与奸险小人，超能力者与良民百姓，“你可以说《封神演义》是一部魔幻版的《史记》，它里面有每一个中国人人格的缩影。”乌尔善打了一个巧妙的比喻，如果说《西游记》是“一个人带着三个小动物去西方留学”的佛教故事，那么《封神演义》则是反映商周历史变革、融汇儒家与道家精神的群像故事，后者其实才是中国人自己的国民神话。不少希望收割全球票房的大片，试图同时讨好中西方观众，比如启用多国演员，中西方编剧磨合创作，把外国经典故事本土化也流行起来，但乌尔善还是很坚持要讲一个中国人的故事、中国化的情感哲学：“作为观众，我不愿看到一个为我刻意设计出来的故事。其实中国已经是全球第一大票房市场，在中国市场成功的电影，就是在世界市场成功的。”但本土化并不意味着晦涩难懂。这次做《封神》项目，北京文化和乌尔善团队找来《指环王》制作人巴里·奥斯本、李安的御用制片人詹姆士·沙姆斯等国际顶尖的奇幻电影高手担纲顾问。做一部神话史诗，核心仍是善恶斗争、时代变革、英雄成长这些普适性的主题。“我相信中国人能理解的故事，外国人也能懂，如果对方看不懂，说明剧本有问题。”

乌尔善回忆起在和李安的御用制片人詹姆士·沙姆斯交流剧情时，因为文化差异还闹出了笑话：《封神》中有一段经典场景，姬昌在纣王与妲己的奸计下吃下自己儿子伯邑考的肉，回家后吐出三只小兔子，这是取了中国人常用的“吐子”谐音。但和乌尔善理解的将悲情化为唯美截然不同，詹姆士·沙姆斯听到剧情的反映却是分外震惊。“James说兔子在西方代表性，他当时以为这段说明姬昌在监狱里受到了性侵犯。”大笑之余乌尔善也禁不住感叹，过去我们自己习以为常的文化符号，还是需要站在当代人的角度做出调整，以免产生文化误解。消除了文化隔阂，则需要在美学上塑造东方特色。公元前11世纪的商周故事，与13-15世纪的道教艺术是两个重要元素，乌尔善和团队去年9月已经分赴河南洛阳、安阳殷墟，陕西宝鸡和山西各地考察，“今年1月份，我们的美术指导叶锦添也进组了，他带着美术组又走了一遍。”“现在也有不少影视作品参考上古文化系统，会不会担心别人消耗概念？”“担心也没用啊。”乌尔善倒是坦然，“我相信我的电影上映之前，起码有4、5部封神题材电影会先上，最终观众还是看作品质量的，不怕撞车。”
《封神》三部曲向《指环王》“取经”：剧情连贯、节约成本、固定演员《封神》宣布三部连拍后，人们的第一个担心就是投资风险过高：好几十亿的项目，第一部要是“折了”，后面两部怎么办？但对北京文化和乌尔善而言，三部连拍对于《封神》可能是最好的选择。乌尔善曾向《指环王》《黑客帝国》的团队取经，反复探讨分开拍摄与连拍的优劣，最终决定连拍考虑到几个因素：一是《封神》三部曲剧本是一个连贯故事，二是主演均为少年角色，连拍可以保证样貌、状态稳定；三是节约成本，据宋歌透露，连拍最少可以省去30%的预算。“我们跟导演说，三部成本不能超过30亿，”宋歌的目标很明确，《封神》要做真正的具有普世价值的全球化大片，因此项目还在筹备期，已经和好莱坞六大洽谈了海外发行事宜。中国电影工业化之路和出海之路，在过去几年成了国内电影人的两块心病。诸多国产商业大片海外票房折戟，最近的一部是令张艺谋自信可以撑起中国电影“重工业化”的《长城》，但北美上映后票房也仅为4500万美元，远低于国内海外票房1：1的预期。

比如统筹500-800多人的剧组，需要非常科学化、高效严谨的管理团队，2012年乌尔善成立了电影制作公司长生天影业，专门做乌尔善导演和监制的幻想类电影项目。团队都是合作十几年以上的朋友，专门负责项目开发和制作管理，《寻龙诀》就是其承制的第一部作品。“整个工作模式就是学好莱坞的工业流程，”乌尔善告诉小娱，“《寻龙诀》前期做了10个月的细致筹备，完成了60分钟的动画预览和几百张概念设计，把重要的场面、造型都做了出来。”影片极大的特效量也需要多家特效公司紧密配合。乌尔善自己的视效公司“神话数码（魅思电影科技）”于今年3月份开始运营，邀请《寻龙诀》时期就开始合作的道格拉斯·史密斯继续担任《封神》三部曲的视效指导。对乌尔善来说，成立视效公司可能是迫不得已的选择。“因为没有一家视效公司能配合我这么长时间，而且国内也缺少成熟的视效管理公司。”他认为，《封神》三部曲这种级别的项目，需要专门团队进行组织管理，把复杂的制作内容拆分，合理分配给全球一二十家特效公司，并且协调预算。长生天影业+神话数码，等于中国版的卢卡斯影业和工业光魔？这正是乌尔善的野心。“我觉得中国早晚得有指环王、哈利波特、星球大战，我觉得挺有意思，就干了。”艺术家出身的他如今义无反顾地投身于娱乐大片，因为坚信中国有做奇幻电影的文化基因，《封神》三部曲一旦“一战封神”，可能下一部就会瞄准更长的系列作品。而北京文化会是其背后的迪士尼么？至少目前作为北京文化十年核心战略的体现，《封神》三部曲显然不只是一部系列电影。“围绕《封神》三部曲，我们要做网剧、网大、综艺、主题公园、游戏授权、主题酒店、衍生品等等。”在宋歌看来，未来巨额资本的回收会效仿迪士尼这样的好莱坞巨头，通过电影聚焦流量，在后期产品上变现。而本身就是做旅游出身的北京文化，也的确适合影视+旅游“两条腿走路”。宋歌表示，目前已就《封神》三部曲项目在和主题乐园谈IP授权，“当然首先片子得成，如果没有高质量的片子，后面的流量就更是无从谈起。”“中国没有拍过三部曲，从产业来讲是一个全新探索，有勇气和魄力来投资这么漫长的项目，需要战略眼光。”一向审慎选择合作伙伴的乌尔善，言语中也对北京文化的投资和信任表示钦佩，“热钱这么活跃，踏实做电影的并不多。之所以走到一起，是因为我们都对中国电影的未来有共同的信念，相信电影市场会越来越成熟，华语电影会越做越好。”“我们也和导演说，第一部一定要做得尽善尽美，从目前的大纲和剧本看，真的没什么毛病，就看制作怎么实现了。计划2020年上映，我是催他2019年就上吧，我们也有经济压力啊！”宋歌笑着感叹。不过他对项目很有自信，慢工出细活，这部S级制作的大片，怎么着也要瞄准单部票房50亿、三部曲150亿的目标去。

度娘吞贴也是没谁了，访谈地址：http://ent.qq.com/a/20170405/035509.htm

制作这种电影国内除了他应该没有其他人了

十年磨一剑，是个有想法有勇气有魄力也耐得住的人，寻龙诀的时候看过他很多访谈，很佩服，祝愿他成功