深切缅怀
著名越剧表演艺术家徐玉兰

2017年4月19日，著名越剧表演艺术家、越剧徐派创始人徐玉兰因病于上海华东医院去世，享年96岁。
徐玉兰
（1921-2017）
越剧表演艺术家。生于1921年，祖籍浙江新登。1933年入新登的东安舞台科班学花旦，后改老生。1941年12月19日在上海老闸戏院与施银花搭档，改唱小生。
1947年9月组建玉兰剧团。与王文娟合作始于1948年。
1952年参加中央军委总政治部文工团越剧队，10月在第一届全国戏曲观摩演出大会上以《西厢记》获演员一等奖。1954年起加入上海越剧院。她的代表作有《北地王》、《西厢记》、《春香传》、《红楼梦》、《追鱼》、《西园记》等。

愿徐玉兰大师一路走好

徐玉兰唱腔高亢激昂，热情奔放，刚柔并蓄，华彩跌宕。唱腔中较多吸收越剧传统的“喊风调”以及绍兴大班、京剧中高扬的旋律和轮廓鲜明的润腔方法，旋律多在中高音区展开，音调大起大落，她的唱腔突破了越剧曲调较为平稳婉约的格调，注入高亢昂扬的因素，尤其是其（弦下腔）突破了原来的唱腔功能，在悲伤痛楚之外更能表现激昂奔放的情绪。

其表演富有激情，善于塑造人物形象，具有俊逸潇洒、神采夺人的艺术魅力。尤其是扮演风流倜傥的角色，独步越坛。嗓音嘹亮，旋律常在中高音区进行，唱腔除继承越剧传统老调外，广泛吸收京、绍、杭等剧种的声腔成分，具有高昂激越的特色，被称为徐派。代表作有<红楼梦>中贾宝玉、《西厢记》中张珙、《春香传》中李梦龙、《追鱼》中张珍、《北地王》中刘谌等。1992年摄制了8集电视片《徐玉兰艺术集锦》。建国后，曾任中国文学艺术界联合会理事、全国《红楼梦》学会会员、上海市人民代表。1958年加入中国共产党。20世纪80年代以来，曾赴新加坡、泰国和香港、台湾等国家和地区进行文化交流演出。所灌《红楼梦》唱片1989年获中国唱片总公司颁发的首届“金唱片奖”。1992年7月上海文艺出版社出版了她的唱腔集《徐玉兰唱腔集成》、1994年10月传记《徐玉兰传》，2004年1月上海人民美术出版社出版了《徐玉兰影集》。

学生和传人有徐小兰、金美芳、刘丽华、汪秀月、钱惠丽、郑国凤，徐持平、翁荔英、钱丽亚、张小君、刘觉、汪涛等，其中以金美芳、钱惠丽、郑国凤、刘觉最具代表性。

徐玉兰出生之前，最初的越剧已开始在江浙一带流行，有不少越剧班在乡间演出。徐玉兰小时候接触戏并喜欢上听戏，很大程度上是受祖母的影响。祖母是家里的权威，她带我去看戏，下面的叔叔婶婶也都不敢说什么。徐玉兰十一二岁的时候，筱丹桂的“高升舞台”越剧班来新登县城演戏。那时还在上学，每天要向老师交一张“红卡”，老师检查完作业后，就在“红卡”上用红笔圈一下。为了逃学去看戏，她就自己先写好描红簿，上午到私塾，趁老师还没来，偷偷跑到讲台上用红笔批批圈圈一番，再标上批阅日期，然后就可以大模大样地去翻墙看不掏票子的白戏了。
每天都去看戏，久而久之，跟她们班底的人混得很熟。有一次，越剧班的班主对她说，我看你这个小姑娘还蛮活络的，你唱给我听听。她就唱了两句，那个班主听了后说，你嗓子还不错，要不跟我们一起去唱戏吧。
回家后徐玉兰就跟祖母说了这件事。祖母不反对她学戏，她说：“学唱戏可以，但不能跟着这种戏班子走。”祖母是害怕徐玉兰被戏班子拐跑了。后来我父亲和另外一个想学戏的小姑娘的父亲共同出资筹办了一个越剧班，起名叫“东安集社”，后来改名为“东安舞台”。剧团从嵊县请了个姚师傅教戏，台址设在乡下的一座庙里。这样就解决了祖母的顾虑，徐玉兰也可以去学戏了。
徐玉兰妈妈不同意我去学唱戏，她认为戏子和讨饭的叫化子一样，但是因为有祖母支持，我就理直气壮地和妈妈争论，后来她一气之下操起一把刀子说：“你真要去，我就杀了你！”我当时也毫不示弱，说：“杀了我，我也要去学戏！” 上海生涯：从跑龙套到做头牌。

1933年底徐玉兰到了上海。比起同辈的越剧演员，她来上海的时间比她们都早。那时上海已有了女子越剧，跟着“东安舞台”给一家叫“叙乐茶楼”的戏馆做班底。这个戏馆的越剧班里不乏一些已出名的演员，比如当时被称为“三花不及一娟，一娟不及一丹”的王杏花等，她们只能跑龙套。到过年时，名角都回自己家，而徐玉兰等做班底的30多个人只能在班里过年。
在流离各地的日子里，她们每天早上五点半起床，练弹指功、猴戏、长靠短打，还要练翻跟斗，从三张半高的桌子上翻下，庙里的地板都是石地板，摔在上面生疼。
教她们武戏的师傅袁世昌原是徽剧京班出身，素有“文武老生”之称。正是他的悉心指导，才使徐玉兰奠定了演老生和后来形象中阳刚洒脱的基础。
在江浙跑码头的日子持续到1936年底。1937年初，东安舞台越剧班第二次辗转来到上海，在各个戏院戏馆演出。这期间，在老闸戏院，徐玉兰也得以和当时的名角施银花、赵瑞花、王杏花(时称“三花”)等搭档同台演出，那时徐玉兰演文武老生。徐玉兰父亲在1939年因患伤寒症去世。“东安舞台”也一分为二，徐玉兰和其中一部分演员自行组织了一个剧团，取名“东安剧社”，由徐玉兰领衔。之后，徐玉兰便迎来了她在上海越剧界最红的一段时期。1941年11月19日，徐玉兰正式在上海老闸戏院挂牌头肩小生，与三大名旦之一的施银花搭档。施银花是“女子越剧界创始者”，被越剧界称为“花衫鼻祖”。她唱花旦，徐玉兰唱小生。宝黛良缘：半个世纪的“爱情”。

1953年4月到年底，徐玉兰和王文娟一起带着《梁祝》、《西厢记》和剧团去朝鲜为志愿军演出。从朝鲜回到北京，已经是1954年1月，几天后周总理指示，徐玉兰和剧组得以回上海。那时她想留在部队，不舍得离开，总理说：“不行啊，南方的花还是要开到南方去啊。”总理还开玩笑说，我的压力很大呀，上海的观众都抱怨我，把你们上海的戏只让部队看不让老百姓看。最后，她们遵照周总理的指示，返回上海。
从1955年开始接触，到1958年带着它在全国巡回演出，《红楼梦》一剧历时三年，在全国观众里掀起了“宝哥哥林妹妹”热。1948年至今，徐玉兰和王文娟搭档了半个多世纪，观众们称徐玉兰和她是“越剧舞台上的并蒂莲”。王文娟和孙道临的婚事也是她做的媒。哭笑不得：非常年代的非常生活“文革”开始时，她和王文娟以及越剧二团团长兼作曲家顾振遐被打入“牛棚”。后来又被要求定期到上海越剧院院部“工棚”参加劳动。后来是到交大军训，不久又被转到松江农村。
因为不懂种田，她们常常闹笑话，王文娟为了给菜地松土，把菜根都铲断了；袁雪芬在自留地上种向日葵，到收获的时候，看着向日葵长得都蛮好，可是里面的籽都是空的。那个年代的生活如今想起来并不觉得苦，而是感觉很荒唐。比如在“工棚”里，所谓劳动，其实就是把诸如《红楼梦》、《西厢记》等各剧目的道具、布景什么的统统拆除，然后反复清洗，末了再一个个摆好。每天劳动完还要写“劳动心得”，写烦了就从各种报纸上抄来改编一些，我自己都笑着说，从小学生都写成大学生了。
1973年春，我以“没有发现什么问题”的审查结论获得“解放”。这8个字让我当了7年的“牛鬼蛇神”，却又只能让人哭笑不得。