我个人对超级英雄没有未来有点异议，如果说单论超英漫画，确实是迟早和中国的武侠小说一样会发展到头，或者是非常大的瓶颈期，但是这个到头是针对发展与创作层面，而行业和领域本身是两码事，君不见中国武侠文学衍生领域每年还能整出多少GDP来，行业的经济繁荣和文化繁荣是相互有独立性的。
在一个就是超英题材的界定的随时代变化而产生的模糊性，典型的例子像Hellboy之类的漫画，你要说它是超英漫画也可以，但是显然它首先是一个奇幻文学。而奇幻文学会死吗？马克思主义死它都不会死，奇幻文学有着很高的创作上限，这使它具有强劲的生命力。
而现在两家公司都有意识在调整作品方向与奇幻文学靠近，美漫会死吗？显然不会，超英会死吗？必需结合社会环境去看待，如果人们还有一种从日常生活中解放出去的精神需要时，而超英题材还能够符合社会背景的提供这一途径时，那么显然不会死，反之基本等于歇菜

与其说是复辟，消费，黑暗，不如叫彷徨更好。一方面，新老设定的相互冲混。新剧情透着旧味道，没有了n52那股推新求变的冲劲，反复在老角色和新设定之间游荡不定。
于是我们眼睁睁的看着曾经那些酷炫的英雄再次变成稀奇古怪的内裤紧身衣变态再次当起俗套故事里的木偶。
这种事情过去发生过，未来也一样会重演。因为，迟早会有下一个n52，也会有下一个重生。

说实话，死的不是题材，而是媒介，纸媒的时代到头了

从超英漫画聊到美漫聊到日漫等漫画聊到题材聊到纸质媒介
事实上很有意思
美国超英或日式热血会像武侠和西部牛仔一样逐渐不收欢迎么？
纸质媒介会彻底没落么？
你们应该已经发现我们已经聊到了人类文化发展问题
所有这类文化都可以统称为“故事”
故事多了就会有经典和套路，而且很多时候套路来自于经典
随着经典增多，套路也就会多，就好比搏击俱乐部刚上映时人们会为这种反转惊讶，现在再拍部精分的反转谁还会惊讶
超英漫画也是，当年已经有太多让人眼前一亮的想法，而现在想再想吃一个确实比以前要难得多
就近七年来好像没有哪本超级英雄漫画再成为经典了，这个时代叫做致敬时代已经不为过
不过超级英雄题材有一点不同，你们看西部牛仔永远在工业革命时代左右，武侠永远在中国封建时期，星际类永远在遥远的未来，只有超级英雄一直都在“现代”，随着时代脚步前进
而且超级英雄也不局限于风格，可以严肃可以喜剧也可以用异世界题材在星际西部和中世纪穿梭，几十年来总能有漫画创作者想出新点子来，也许在这个十年结束之前我们依然能看见一部创世纪的超级英雄漫画作品成为这个十年最好的代表

不评价下蝙蝠侠写得最好的艾斯纳大文豪？

美漫套路太严重了，虽然日漫也有，但是纵观美漫七八十年的历史不说经典就是佳作也就那几十部。现在的各种大事件，噱头，重启，吃书，巴不得天天搞个大新闻。不少故事的前后矛盾虎头蛇尾都让人怀疑这做个联动事件编剧之间都不通气开会的么，最让我无语的换着法吃书重启还死鸭子嘴硬就是不承认。现在更多的是看看老刊，最合我口味的还是James Robinson的星侠与JSA，还有Judd Winick的一些刊，我很佩服James Robinson的一点是他没有无视继承过星侠称号的多个角色，反而以一条连贯完整的线把他们都联系了起来。

无端扯皮。。说现代神话参照盖曼笔下那些没落神祗的命运：被迫因时而变，为当下主流观念所重塑，神明是信仰的奴隶，害怕被遗忘...蝙蝠侠这个ip在市场上是呼风唤雨吧，也不断改头换面争取meme优势
他写的披风斗士的命运布鲁斯韦恩有段濒死体验：他实际生活在一个“楚门的世界”而不自知既是演员又是观众，借助在舞台上打击罪犯逃避庸碌无为的现实。这里和莫里森动物侠一样细思极恐，超英们不是提线木偶，而是精神受创永远长不大的儿童。
SS就很正了，“蝙蝠侠从来就是虚构的，他对抗夜晚的梦魇，好让我们有勇气面对白天真实的罪恶”，读者希望浸淫其中，经历不可思议的冒险并受到感召，这种希望和哥谭市市民仰望信号灯时的希望没什么两样。
站在读者的角度，我一般还是倾向SS安心

钻石时代啊
由钻石漫画对期刊进行统一的全球的分销 统计出销量趋势 一定程度影响期刊人物的生死命运 甚至画师编剧的去留调整 所以叫💎时代

大家讨论的太深奥了，作为一名肤浅喜欢狗血剧情但极度鄙视厕所台那种低级趣味而是有品味的狗血爱好者，现在感觉就是画风多元化，有许多新人的画风挺符合自己的胃口。但对漫画而言，剧情也是很重要的，这也是为什么许多少女日漫画风华丽，但**的故事让我完全看不进去。现在仅以dc为例，重视噱头大于剧情质量本身，也许这么做可以来快钱，但感觉总有一天会把自己玩脱。。。而且国内现在的趋势是粉丝喜欢偶像有个幸福完整的家庭，米帝读者难道就特殊一些希望自己喜欢的英雄个个单身狗一辈子么

莫光头的JLA天下第一！然后就是野风暴

这贴大家的发言都好有水平

这帖子看得我越来越悲观