气息概说
气息是吹管乐的基础。气息问题是学箫过程中最重要的基础问题。不论处于何种程度的习箫者，都必须面对和解决气息问题。
气息问题解决不好，不论是气息不够长、不够稳定，还是气息的弹性不够，都是演奏中根本性的缺陷，严重阻碍演奏水平提升，让习箫者难以成为轻松驾驭乐器的主人。
正如最常听到的乐器学习对话那样，在面对气息问题的时候，很多人给出的建议是——“多练！多练自然就好了！”也许吧，练习当然是必须的，但如果没有好的方法，练习就纯粹变成了“试错——纠错——试错……”的缓慢过程，进步的周期可能会被拉得很长。如果能采用富有启发性的方式、方法打通关键环节，缩短进步周期，学习效率有望得到大幅提高。
本文将采用实验、举例等较直观的方式，结合之前刊出的有关气息的内容，归纳总结气息问题的关键因素，阐明如何在箫的演奏中彻底解决气息问题。
其中包括呼吸方式、呼吸计划、用气效率，及其他问题等四方面内容：
1. 呼吸方式：用实验的方式帮助习箫者理解正确的呼吸方法和呼吸过程，找到正确的用力位置和用力方式，并给出提升呼吸能力的训练方法；
2. 呼吸计划：举例说明在乐句间和乐句中找到适当换气点的原则和方法，形成有计划的弹性呼吸习惯；
3. 用气效率：用实验的方式说明提高用气效率的重要性及其方法，以用气效率为基础，进一步引申轻松演奏心态的树立、培养，及训练方法；
4. 其他问题：包括指法与气息的配合，呼吸训练辅助软件等。

呼吸方式
怎样才是箫演奏的正确呼吸方式？
只有切实理解了什么是正确的呼吸方式，针对呼吸所做的训练才能算是有的放矢的。
对这个问题最有效的认知方法，是亲身做个实验。
实验一：肚子顶重物
1、准备好几本大部头的厚书或其他接触面平整的重物，叠放在一起，放在身边；
2、仰面平躺；
3、把一本厚书放在肚脐上方，感受其重量，如果觉得不重，可以继续多放书，以感觉到重，但还能承受为限；
4、尽快地用力顶起放在肚子上的书，你会发现，在此过程中，人一定是在吸气；
5、在书被顶至最高点时，想象着自己是在演奏，以吹箫的风门口型缓缓吹气。感受腹部肌肉与压在上面的书本重量的对抗感；
6、多做几次这样的“顶起书本——下落吹气”的练习，让这种呼吸方式深深印在脑海里——这就是箫演奏的正确呼吸方式！
7、在确信熟悉了这种呼吸方式的用气位置和方式之后，试着在吹箫的时候贯彻采用这种方法。如果躺着有感觉，站起来就又没了感觉的话，就再次重复上述实验步骤，多躺一会儿，用心感受，不要怕麻烦——这总比天长日久地练长音，而又不得正确的呼吸之法，效率要高多了吧？！

通过上面这个实验来了解正确的呼吸方法，是非常直观的，无须习箫者了解太多的呼吸生理知识。当习箫者做完上面的实验，站起来在乐器上贯彻该方法的时候，可以按下面的实验去辅助理解用力的位置和方式，往往会起到事半功倍的效果：
实验二：过宽的皮带

1、如上图，想像在自己肚脐高度的部位扎了一条比腹围宽得多的皮带；
2、用实验一的吸气方法进行吸气，吸气的时候，想像自己要在各个方向上把这条过宽的皮带给撑紧；
3、用实验一的呼气方法进行呼气，呼气的时候，想像这条皮带依然保持着绷紧的状态，从而控制呼气速度，维持呼气稳定。
上述两个实验是理解正确呼吸方式的绝佳实验，建议处于各个学习阶段的习箫者，只要还对正确的呼吸方式有疑问，都应该去亲身做一做。再强调一下，一定要亲身做，只看文字是没什么用的！

掌握了正确的呼吸方式，是不是就能解决呼吸问题了呢？
答案是暂时还不能。
这主要是因为（1）正确的呼吸方式需要一个通过练习来巩固、固化的过程。（2）在用正确呼吸方式进行呼吸的基础上，还必须解决呼吸计划性及用气效率的问题。
第（2）点我们在后面的章节细说。第（1）点的解决办法，就是练习。除了多体会实验一和实验二以外，还可以采用下面两种针对性的训练方法进行练习。
练习一：长管吸水
去五金商店买一条长1.8米左右、直径约6.35毫米的无毒透明软管。在地板上放一碗水。用一口气通过软管吸水，水在管中升得越高越好。应该能最少吸到0.9米左右高，就算一米好了。不断练习，直到能吸到1.22米（可以用记号笔做个标记）。这是衡量膈肌力量很好的练习。单位体积的水能产生1/2 psi的压强，1.22米的话大约就是2 psi。膈肌应该有2 psi（或更高）的力量来吸气，以轻松演奏乐器。如果想让膈肌很强壮的话，吸到1.22米或更高，每天大约50次。某种意义上来说，此方法应是优先选用的方法：需设备不多且有定量的结果反馈。

练习二：吹球不落
去电商搜索“木质吹球游戏”，买一个如下图的廉价玩具：

练习把悬浮的小球维持在一定的高度，时间越长越好。
与练习一的区别是，这个练习主要练习的是吹气。

呼吸计划
所谓呼吸计划，是指根据当前乐句所需的气量，在演奏中有计划地进行呼吸——而不是在每次吸气时都吸得很满，呼气时都呼得很尽。
呼吸有了计划性的好处在于，通过吸入和呼出恰好适合于当前乐句所需的气量，既满足了音乐表达气息的需要，又让呼吸系统能量得到优化使用，演奏者会感到呼吸轻松，没有负担。
要想做到呼吸的计划性，有两个要点是必须要做到的。那就是呼吸弹性和快速换气的能力。
呼吸弹性
吹长句子需要深吸气，吹短句子则不应吸气太饱。如果在每个句子之前都饱吸一口气的话，除了很容易疲劳外，吹短句子时气息用不完，呼吸节奏就会被打乱。
比较合理的策略是，检验自己中等程度吸气所能支持的乐句长短，注意不同力度和音域的结果是不同的，例如，强奏需要的气量较大；弱奏需要的气量则较小等。
比方说，检验结果是，中等程度吸气能支持强奏10秒左右，弱奏12秒左右。这样的数据吹一般平均长度乐句是够用的。在平时演奏时，就以这个程度为基准来吸气，而在读谱和练习时，对曲中特长或特短的乐句进行标注，格外注意这些句子吸气量的调整。对每首曲子都坚持进行标注和相应的练习，最终体现为演奏者呼吸弹性的提高。
如果中等程度吸气能支持的时间比平均长度要长，可通过实验找到更小的适宜吸气程度，并以此为基准进行吸气，节省呼吸系统的能量。反之，如果中等程度吸气不足以支撑平均乐句长度，则应回到上一节“呼吸方式”的训练上去，提升吸气能力，直到中等程度吸气量足以支撑平均乐句长度为止。
快速换气
减少胸廓动作
在吹平均长度的句子时，换气量并未达到演奏者实际吸气量的最大值。为了更快地吸气，应尽量通过稳定地向内拉腹壁来供气，在呼气过程中尽量减少胸廓的动作。由于在吸气过程中胸廓已经在侧向和后向进行了一定幅度的扩张，如果乐句不是特别长，吹完一句时，胸廓应保持扩张状态不变，而腹壁已相当程度地内拉，这时保持胸廓扩张不变，放松腹壁，就能在很短时间里完成换气动作。
上述做法利用了呼气器官运作的一个事实，即：腹壁放松比胸廓动作更小，耗费时间也更短。

用气效率
如果把吹箫比作开汽车的话，正确的呼吸方式好比是通畅的油路；正确的呼吸计划好比是恰当其时的油门、刹车、离合操作；而解决用气效率问题，则好比找出并修补好油路上漏油渗油的部分。
演奏者的气息从风门吹出，风门是人体气路中最有可能浪费气息的地方。其他可能的地方还包括鼻孔，不过鼻孔的漏气并不普遍也不明显，属于次要矛盾，我们以后有机会再谈。本节要解决的，是风门的用气效率问题。
专业管乐教师指出，绝大部分没做过针对性训练的演奏者，普遍存在着风门过大的问题，其风门用气效率严重偏低——从风门吹出气息的一大部分，其实都浪费掉了，真正用于发音的气息反而只占一小部分。在形成正确风门形态的基础上（详情参考《音色提升连载之二：风门》），让适合于当前音域及强度的风门尽可能地小，是提高风门用气效率的关键。
为了深刻理解风门用气效率的本质，我们来做个实验。

实验三：吸管实验
找一支细而扁的调咖啡吸管（到离你最近的星巴克去找，就摆在调味台上，免费取用，2到3毫米左右粗，很多人以为是搅拌棒，但其实是中空的）。
1. 把调咖啡的细吸管放入嘴唇中央；
2. 通过吸管连续不断地轻轻吹气；
3. 在保持吹气不断的同时，把吸管慢慢拿出来；
4. 尽量保持吸管没被拿出之前的风门形态和吹气方式，仔细体会此时细小风门节约气息的能力；
5. 用第4步中的感觉吹箫，体会风门缩小带来的音量、音色变化（让很多人感到惊讶的是，此时的音色会变得更结实，音量听起来也会更大！详见《同时改善气息与音质的秘密》），更重要的，用气效率得到明显提高。
值得指出的是，风门大小远非是一成不变的，风门的变化在《音色提升连载之三：嘴唇》一文中有详细描述。
在之前刊出的《同时改善气息与音质的秘密》一文中，我们已经详细说过风门形态与气息、音色及音量的关系，并给出了如何组织风门形态以省气的训练方法。大家可以直接去读那篇文章了解详细内容。这里只说总的结论和训练方法：
总的结论：
缩小风门，能让音量提升，音色改善，同时，最关键的，让气息利用率得到提升，气息浪费问题将得到根本改观。

训练方法：
练习三：
l 在底八度练习减小风门。以较轻的气息力度，吹筒音作5的中音1长音，慢慢地调节并缩小风门，仔细体会不同风门形态下所发声音的音色和音量，重点考察“变宽变薄”和“径向缩小”两种风门形态。
l 在底八度的风门形态改变熟悉之后，慢慢扩展到中八度和顶八度，注意气息支撑与风门控制的配合，注意，在气息支撑力度不够的情况下，风门缩小是难以完成的，即使勉强完成，也会造成口部严重紧张，因而是不可取的。
l 在每次开始练习之前，花十分钟以上时间，用自己能够做到的最小风门进行长音或慢速曲目练习，以便让这种省力而音质更好的演奏方式慢慢固化下来。

轻松心态
本节由用气效率一节的内容引申而出，因十分重要，故单列一节。
人在演奏的时候，心里到底在想什么？
每个人可能都不一样。有人在默唱曲谱，有人在想像意境，有人在观察环境……不一而足。
总得来说，存在两种有着根本区别的演奏心态：
1. 由于或多或少地被某种技术、心理因素影响甚至困扰，演奏者内心始终存在着与这些因素对抗的紧张情绪，这种紧张情绪的波动，会带来演奏的不稳定甚至失误，同时造成能量的浪费；
2. 已经克服了技术、心理因素的影响和困扰，演奏者保持着高度集中的注意力和相对松弛的状态。达到这种表面看来似乎自相矛盾的松弛状态，是攻克了技术难点、消除了不利心理因素、已建立轻松演奏心态的结果。
这里有三个主要因素：技术难点；不利心理因素；轻松演奏心态。
1. 技术难点：习箫者应清醒地认知到，对自己来说，哪些技术已彻底精通；哪些技术基本掌握但还不够精通；及哪些技术尚未掌握。凡尚未彻底精通的技术，都有可能成为演奏中的技术难点。较为明智的做法，是做好整体学习计划，有目标，有步骤，步步为营、循序渐进地去学习技术，最忌“贪多嚼不烂”或“没学会走就想跑”。习箫者应根据自己的情况，在当下练习中安排数量适当的技术难点，进行针对性训练——只要数量适当，技术难点就是学习的目标，而不是引发紧张情绪的负担。至于演出性质的演奏，则最好不要安排任何尚未彻底精通的技术，这是保证演出成功的基本原则；
2. 不利心理因素：心理因素对人的作用有的时候比技术因素还要大。例如，许多演奏者在人多的场合下会紧张；许多演奏者换了环境会紧张，等等。心理因素是个大话题，这里不展开讲。简单说一个有效的解决办法，就是暴露疗法——怕什么，就去做什么。人多了会紧张，那就多到人多的场合演奏，时间长了，适应了，自然也就不怕了；
3. 轻松演奏心态：没有了技术难点和不利心理因素，是不是就能不紧张了？不见得。乐器演奏毕竟是个动作密集的运动过程，如果没有针对演奏心态进行训练，自然出现的紧张情绪也是很常见的——例如：演奏中不自觉地用手指用力扣指孔，用箫头顶下巴，在复杂乐句中用气和运指过猛，等等。
本节主要讨论第三个因素，即轻松演奏心态的培养。为了理解轻松演奏心态，让我们做个实验。

实验四（练习四）：循环内省
1. 找一个自己近期正在训练的练习曲或曲目的曲谱（最好是慢速的，以便进行下面的实验），每隔三个乐句做一个明显的标记；
2. 演奏这个曲谱，到做标记的地方，心中默默地以“1、气息、2、风门；3、手指”的顺序，顺次检验1、是否在用正确的横膈呼吸方式进行呼吸？2、风门是否保持了正确的形态，并尽量缩小？3、手指按孔的力度是否过大？手指抬起的高度是否合适（不过低也不过高）？
3. 在每个做标记的地方，做一次从气息到风门、手指的循环式内省，如果发现存在相关问题，即进行纠正，但并不苛求能马上完全纠正，而是继续把注意力集中在下面的演奏上，直至下一个循环内省点，再次进行内省和必要的纠正；
4. 在整个演奏过程中，保持注意力集中，认真做好内省，但不要给自己额外的压力。
如果真的做了实验四，可能就会发现，演奏不同乐句时演奏者表现的差异是明显的，甚至是很大的，这往往跟乐句中的技术难点分布有关。
坚持在每个练习中使用实验四（也是练习四）的方法进行循环内省，能解决大量与演奏相关的问题，并不限于轻松演奏心态培养这一点上。

其他问题
在理解并掌握了正确的呼吸方式和呼吸计划，提升了用气效率，建立了轻松心态之后，演奏者吸气轻松有力，呼气绵长稳定，能根据乐句需要对呼吸深浅进行弹性控制；同时，通过合理缩小风门提升用气效率，处于一种轻松省力而又全神贯注的良性演奏状态——箫演奏的呼吸问题可说是基本解决了。
但呼吸在演奏中并非是孤立的，比如，用气效率就是口法（风门）与气息配合的一个例子，因其较为重要，所以单列了一节。本节将覆盖其他与气息相关的问题，以期帮助大家彻底解决气息问题。
指法配合
1. 把指法训练与气息训练分开。经常发生的情况，是习箫者把指法与气息的困难叠加在一起，造成指法与气息互相影响的问题。例如，在吹长音或简单指法练习曲时，气息是好的，但在练习指法复杂或陌生（比如换了筒音配置）的曲目时，气息也跟着乱了。这时应按难点均分的原则，把指法复杂的曲目分解为一个个的小段落，暂时不考虑乐句的完整性（从而让指法的负担不会影响到气息），针对指法难点进行单独训练，待指法的问题逐步解决掉之后，再恢复整句的练习——指法负担消失后，气息自然也就跟得上了；
2. 利用指法与气息配合校正音准。箫演奏过程中，校正音准是时刻要做的一件事。校正音准的依据是演奏者听音鉴别高低的能力，校正手段主要是靠气息与口法，但在一定程度上，手指也能起到辅助配合的作用。例如，在弱奏时，通过缩小风门、降低吹气压力让声音变小，此时可抬高或压低手指，来有效地弥补音高的偏差，比起改变口风角度来说，这样做的灵活性，是能在音色几乎不变的情况下保证音准。

不同音域
不论是在哪个八度，呼气时的腹部支撑作用，都是让声音容易发出，音色音质得到保障的基本条件。
1. 在吹底八度和中八度的前几个较低的音时，很多人忽视了腹部的支撑作用，虽然能发出声音，但经常产生发声或切换不顺畅，及音色晦暗，音准偏低的情况；
2. 由于腹部缺乏支撑，很多人在吹中八度后几个音及顶八度时，显得非常困难，发音没有把握，勉强发出的声音，音色也不好；
3. 解决上述问题的方法，是多做前节《呼吸方式》中所提到的实验和练习，切实理解呼气用力的正确方法，并提高呼气肌群（腹壁与横膈）的力量。

训练软件
推荐使用尺八调音器（S8Tuner，Sound coloranalyzer and Tuner for shakuhachi）来辅助训练气息。

这是Tatsuaki Kuroda制作发布的免费软件，有日文版和英文版（国内有汉化版）。软件最新版本发布于2014年。这个工具是针对各种边棱振动乐器（主要是尺八）编写的，软件的名字虽只是“调音器”，内容其实非常全面——包括了自动手动调音、实时图示乐器指法、实时响度监测、实时波形监测、实时快速傅里叶变换监测（可直观清晰地看到基音、泛音的分布和响度）等主要功能。除了很好用的调音功能外，所提供的实时响度和泛音监测功能简洁而实用。软件无须安装，占用资源不大，界面紧凑合理。虽是发布于数年前的老款产品，但综合来看，依然是习箫辅助软件中的王者。该软件右上角显示当前声音的分贝数，并实时列出了一段时间里的分贝曲线，用来练习长音是非常合适的。