看我们在柏林怎么浪！

练琴

孩子们一到不顾时差，就非常努力开始开始练琴，每天5小时满当当的练习时间，准备接受几位教授密集课程的挑战！

大师课
这次的12节专业课程，同学们已经完成了一半，这次任课的教授有贝斯勒教授，尤斯特教授，柏林艺大的莱曼教授，以及曾得过波恩大贝多芬比赛银奖的高桥礼惠女士，每位教授的侧重点不同，短时间内密集跟随不同的老师上课，同学们收获满满。

通过几位教授的密集课程，孩子们对音乐中常常被忽略但及其重要的部分: 歌唱性(对钢琴家尤其是挑战！谁让我们其实是打击乐呢); 节奏韵律(4/2, 4/3, 4/4, 8/6到底意味着什么) ; 和声; 触键的艺术; 还有读谱的精准度, 都有了更深的领会。许多在钢琴学习中知道但还不够明确的问题，甚至是在平时练习中的瓶颈问题，通过集中地学习都有豁然开朗之感！

乐理音乐史
中国孩子有时对乐理和声以及西方音乐文化背景缺乏了解，常常造成不会读谱不能准确理解作品的问题，所以在专业课之余，此次大师课我们还特邀柏林汉斯艾斯乐音乐学院指挥系博士曾老师为大家讲解音乐理论及简单音乐史。

课外文化音乐活动
除上课之外课外活动大家一起参观了柏林爱乐大厅旁边的乐器博物馆, 在曾老师的带领下, 大家详细的了解了一遍乐器的发展史, 看到了所有乐器早期的样子和后来发展的历史, 近距离观察了大键琴和管风琴的发音原理。曾老师给大家温馨提示: 因为巴洛克时期乐器的限制性很大，无法演奏渐强渐弱，想要演奏强弱只能依靠换一个键盘，一个键盘演奏弱的声部，一个键盘演奏强的声部，两个声部呈现阶梯性力度。这就是为什么常常说不要在巴赫里做太多浪漫派的情感性渐强渐弱, 正是那时候的乐器限制所决定的！所以同学们不要错把给肖邦的情感放在巴赫里呦，滥情的巴赫果断不是好巴赫：）

之后在老师带领下，同学们来到了柏林大教堂，参加了一次真正的基督教晚祷，现场倾听了管风琴的演奏。

最后这周的亮点当数同学们盼望已久的森林音乐会。露天剧场建于森林中心，放眼望去仿佛被包裹在了绿荫的深处，远离了都市的躁动与喧嚣。这次森林音乐会作为2020贝多芬诞辰250周年的序奏，由巴伦博伊姆执棒，全场演奏贝多芬的经典，在共同在森林的怀抱中，头顶鸟儿在自由的飞翔，傍晚的微风轻轻拂面，仿佛众神都屏住了呼吸凝神倾听；天色在乐声中越来越暗，下半场的贝七和舞台上的灯光融在一起，像是前方的一团火焰，点亮了整个夜空。音乐结束后所有人都沉浸在了这奇妙的氛围中，整个灵魂仿佛都被净化了。

除此以外，老师还带着同学们参观了向往已久的柏林艺术大学，以及充满文化氛围的柏林博物馆，希望大家对欧洲的文化氛围有更深的感触。