早些年确实出现过裸考过了名校表演系的情况，但这种仅仅是极少数，而且他们过了是因为他们的外貌形象，对于艺术的灵性，声音条件以及其他条件具备了考官的要求，而且那个时候专业拔尖的人比较少，所以他们会过。但就现在整个表演考生圈子而言，有很多人从小就学得舞蹈，声乐。而且专门学习表演的人越来越多了，所以这就导致了整体的专业层次有提升。现在的教育也注重了孩子性格的培养，所以不会再有很多灵性上拔尖的人了，除非过于拔尖，不过这个肯定更少了。
再者说现在各门主课的考试要求越来越严格。拿北电来说，初试必须要用诗歌，复试要用散文、小说或寓言再配上才艺展示，三试的考试基本都是即兴的。这不是说看几本书就能会的，所以还是要去培训机构进行学习。
另外，大家需要了解表演这个专业每一门需要经历的阶段，另外考试需要靠什么。有些地方台词就只教一篇诗歌，表演就教构思小品，声乐就教一首歌，舞蹈就教一支舞。其他时间就陪着打哈哈。这是肯定不会的，我帮大家科普下表演的培训阶段。
台词的教授阶段：气、声、字、情、意、诗歌、散文或小说、寓言、独白
其中气声字是你要长期练的，这是基本功，这是构成台词作品的地基。所以练习方法一定要正确，气息应该沉到什么位置，要清楚。然后进入到向语言里加入情感，营造意境。应对考试的话最起码要有两首诗歌，千万不要用已经用烂了的诗歌，比如什么《再别康桥》啊，《我》之类的文章，用点适合自己有新意的文章。另外题材上最好一篇大题材，一篇小题材，两篇散文一篇情感题材，一篇叙事题材。一个生动寓言，一篇戏剧独白，一篇影视独白。
表演的教授阶段：表演基础元素训练、行动三要素、无实物、观察人物生活练习，判断与发现，情境练习，单人小品，交流与适应，一句话多句话，双人小品，多人小品，集体小品。其中双人小品和多人小品还需要练习命题和即兴命题。
声乐的教授阶段：基本功，挑选歌曲，完成成品歌曲。
舞蹈的交收阶段：基本功、编排舞蹈，完成成品舞片段。
时间上，掌握表演专业所有应对考试能力的最短周期是三个月。千万不要相信什么一周速成，一月速成的，不可能的。
当然有些同学就想去1对1。但是表演这个专业并不建议你完全1对1。为什么呢？第一，费用很高。好一些的老师一般来说最低都是在800/小时，如果是名校的教授3000/小时都有可能。算算吧，一下子得多少钱。最起码得学俩月，每天最起码得俩小时。第二，1对1对于台词有帮助，可是对于表演来说可以说基本上没什么太大帮助，甚至会有阻碍。所以这样来说并不好。1对1的小课一般来说都是在机构里把所有的课程学完之后，打好底子再去做升华。而且机构的课程需要1对1的都是1对1啊，比如台词，声乐，形体这些课程。都是1对1的。所以还是去机构要好一些。
再分享给你如何挑选机构的知识吧。
如果说是影视表演类的培训的话，并不建议在你们当地进行学习，还是要考虑到北京学习。为什么呢？这是由于目前正规且有体系的表演师资仅存在于北京和上海。而北京的名牌院校有四所中戏，北电，中传，国戏。上海只有一所上戏。虽然有些名牌院校的老师会去地方上些课但由于费用很高，所以这些老师一般都只去上那么几节，而且可能这老师上课不会太负责任，为什么？有些时候不是这些老师本身不负责任，而是他们就只教几节，根本没法对你们进行改变，所以就尽可能让你们对于表演有一个正确的认知就好了。
但是千万不要觉得反正在北京，在地方的老师教的都是表演，学的都是一样的，价格低会更划算。并不是的！
目前表演考前培训的授课并不会有一本标准的教科书。所以有些时候即便是名校毕业，但不一定会把自己的东西教授给别人，但有些就会把学到的正确的东西交给别人，所以这也是为什么同一所学校毕业的人，去教同样质量的学生，有的就是教得好，就得就是教的不行。
再者说现在各门主课的考试要求越来越严格。拿北电来说，初试必须要用诗歌，复试要用散文、小说或寓言再配上才艺展示，三试的考试基本都是即兴的。这不是说看几本书就能会的，所以还是要去培训机构进行学习。
另外，大家需要了解表演这个专业每一门需要经历的阶段，另外考试需要靠什么。有些地方台词就只教一篇诗歌，表演就教构思小品，声乐就教一首歌，舞蹈就教一支舞。其他时间就陪着打哈哈。这是肯定不会的，我帮大家科普下表演的培训阶段。
台词的教授阶段：气、声、字、情、意、诗歌、散文或小说、寓言、独白
其中气声字是你要长期练的，这是基本功，这是构成台词作品的地基。所以练习方法一定要正确，气息应该沉到什么位置，要清楚。然后进入到向语言里加入情感，营造意境。应对考试的话最起码要有两首诗歌，千万不要用已经用烂了的诗歌，比如什么《再别康桥》啊，《我》之类的文章，用点适合自己有新意的文章。另外题材上最好一篇大题材，一篇小题材，两篇散文一篇情感题材，一篇叙事题材。一个生动寓言，一篇戏剧独白，一篇影视独白。
表演的教授阶段：表演基础元素训练、行动三要素、无实物、观察人物生活练习，判断与发现，情境练习，单人小品，交流与适应，一句话多句话，双人小品，多人小品，集体小品。其中双人小品和多人小品还需要练习命题和即兴命题。
声乐的教授阶段：基本功，挑选歌曲，完成成品歌曲。
舞蹈的交收阶段：基本功、编排舞蹈，完成成品舞片段。
时间上，掌握表演专业所有应对考试能力的最短周期是三个月。千万不要相信什么一周速成，一月速成的，不可能的。
当然有些同学就想去1对1。但是表演这个专业并不建议你完全1对1。为什么呢？第一，费用很高。好一些的老师一般来说最低都是在800/小时，如果是名校的教授3000/小时都有可能。算算吧，一下子得多少钱。最起码得学俩月，每天最起码得俩小时。第二，1对1对于台词有帮助，可是对于表演来说可以说基本上没什么太大帮助，甚至会有阻碍。所以这样来说并不好。1对1的小课一般来说都是在机构里把所有的课程学完之后，打好底子再去做升华。而且机构的课程需要1对1的都是1对1啊，比如台词，声乐，形体这些课程。都是1对1的。所以还是去机构要好一些。
再分享给你如何挑选机构的知识吧。
如果说是影视表演类的培训的话，并不建议在你们当地进行学习，还是要考虑到北京学习。为什么呢？这是由于目前正规且有体系的表演师资仅存在于北京和上海。而北京的名牌院校有四所中戏，北电，中传，国戏。上海只有一所上戏。虽然有些名牌院校的老师会去地方上些课但由于费用很高，所以这些老师一般都只去上那么几节，而且可能这老师上课不会太负责任，为什么？有些时候不是这些老师本身不负责任，而是他们就只教几节，根本没法对你们进行改变，所以就尽可能让你们对于表演有一个正确的认知就好了。
但是千万不要觉得反正在北京，在地方的老师教的都是表演，学的都是一样的，价格低会更划算。并不是的！
目前表演考前培训的授课并不会有一本标准的教科书。所以有些时候即便是名校毕业，但不一定会把自己的东西教授给别人，但有些就会把学到的正确的东西交给别人，所以这也是为什么同一所学校毕业的人，去教同样质量的学生，有的就是教得好，就得就是教的不行。
