看《艺术人生》访谈徐王。王先出场，说了一阵，便请出徐来。王很自然地上前搀了她一把，两人站到一起，却让我小小地惊讶了一下：娘子竟然比官人高半个头。想必这种身高落差年轻时就有的，现在年至耄耋，王发福起来，徐瘦弱下去，便越发明显了。
但是，也不能说以前是把这落差忽略了，而是根本没发现官人比娘子矮这么多。拍生活照的时候，一般是徐在后面，王坐在前面或靠在她胸前，作小鸟依人状。台上呢，由于小生的皂靴底很厚，看徐王的剧照，倒总是很合适的感觉。现在回头细看，台上的官人娘子，基本上是头靠头肩并肩的，官人根本不高大，娘子也并不太娇小。
于是想起豆瓣上评论《追鱼》的一句话：“徐玉兰和王文娟是绝配，就不说了，很符合古代男女搭配之理想。男子有才但身形弱，女子有貌且坚强。现在东南亚和南亚诸国似乎仍旧保留这种审美。 ”
徐王所演的官人娘子、相公小姐、老爷夫人……阴阳的差别很明显，但这种差别又不以刚柔来表现，二位的举止都是很温柔的，只不过娘子更添几分娇媚。
官人表现男儿气，靠的不是威猛强硬的外部动作，而是有才气且风流、有胆气肯担当之类的心性。
外部动作上，官人柔弱的时候，简直不比娘子来得少，常常还会躲到娘子背后去。这点在《追鱼》里便有典型表现：
鲤鱼和张珍在荒郊野外逃亡，天兵天将追来，鲤鱼让张珍去躲一躲，张珍死撑着大叫：“不！娘子，我要保护你呀！”话音刚落，一阵妖风刮过来，他便昏倒在地，啥也不知道了。于是，接下来，鲤鱼一边用身体护着张珍，一边怒视着天兵天将，亦大叫：“不许伤害我张郎！“
其实这时候张郎的肉体需要鲤鱼来护卫，精神方面，他的爱情，也是要靠鲤鱼的牺牲来拯救的。
此刻挺身在前的娘子，真是美丽之中平添几分高贵，容貌而外更显一份精神，非常符合国人对于古典佳人的审美理想。
而那位示弱的官人，却是格外可爱的。他不是没能力，鲤鱼都说了，她是“草堂灯下选才郎”。他必须是有才华的，足以为娘子提供一个蟾宫折桂的光明憧憬和信心；也必须是美貌的，还是《追鱼》里，鲤鱼也说了，张郎的“脸盘儿与那潘安一样美”。他只是有这个资本，能向佳人撒娇，也有这份情趣，能与佳人分外亲昵。他是善于讨饶的，也便分外讨喜。
所以，看徐王的戏，才子犯傻，官人发痴的时候，都是特别有情味的，很适合二位的形貌气质。比如《是我错》里，丫环假意要拿刀杀赵文俊，文俊便趁机躲到娘子身后，顺势跪了下去，扯住娘子的袖管，晃啊晃，娘子简直被他晃醉了呀，岂有不原谅之理？徐公子这一手，也不单是在《是我错》里使过，《《盘夫》》里曾荣向兰贞告饶求救时，也是如此。只是，我看的《《盘夫》》录像是徐晚年和一位青年演员演的，可能就是因为娘子不是王娘子，看那相公扯着娘子袖管晃啊晃时，竟把那娘子忽略了，只看到徐公子扯着个空袖管在晃，兀自可怜巴巴的。
细想来，我家官人一旦犯点错误，确实就跟娘子特别来戏。
徐王上世纪八十年代演过全本《春香传》，虽然公子的嗓音已大不如前，但往年的版本并没有全剧的录像，有个晚年版的，总好过没有。
剧中最动听的还是《爱歌》，但便是这般甜蜜缠绵时，李梦龙仍是经常被春香娇嗔着的。他一上来就自主动坦白，说父亲要看自己的文章，便拿春香写的去交差，还被父亲夸赞了，倒显得春香比他更有才似的，其实回味一下，这岂不是男人讨好女人的小伎俩？
后来两人作百年之约时，李梦龙想出来的点子，亦被春香一票否决：“海水哪有鸟儿好？我要变双宿双飞鸳鸯鸟！”于是李梦龙也便马上同意：“但愿天下有情人，都变同命鸳鸯鸟”。就这样，来世怎么投胎，就全依了娘子。
待到《别歌》时，李梦龙一时失言，道出父亲不让春香随自己去汉阳，是因为不让带小妾。刚一漏嘴，便吓得一把捂住自己嘴巴。果然春香悲愤起来，直指到他鼻子上：“什么？我春香竟是小妾？”随后娘子真是声势不凡，声泪俱下，把官人以前拍她马屁的言行举止从头数落起来，而官人便只是期期艾艾地垂头坐在那里，虽无言，却是老实地承受住娘子的全部发泄，其实也是把戏托住了的。
或如宝黛那样两小无猜式的卿卿我我、“我和妹妹都有病”式的情痴纠缠，徐王演起来也是非常顺眼，若换了一个威猛刚硬气质的小生和一个娇小精怪模样的花旦，演起来多少会显得怪异的。
至于像《评雪辨踪》这样的戏，秀才落魄吃酸，娘子拿他打趣逗乐，徐王演起是最来劲的。
徐公子若真的伟岸起来，演个英雄，娘子倒不拿他当个稀奇了，总是很不在乎似的，退隐了，淡成背景一般。最典型是《北地王》，现在真正留在台上的只有“哭祖庙”一折，那是徐公子的独角戏。
在网上看到一个视频，是徐公子在九七年庆祝香港回归的晚会上和金采风合演《碧玉簪》“送凤冠”一折，后来知道这是徐公子最后一次正式登台演出。算算那时已７６岁高龄，悄悄地吓一跳，看扮相和表演，看得出年纪大了，但真看不出年纪这么大了。
于是，我又瞎惆怅一回，早知这是此生最后一折戏的演出，怎么娘子不是王文娟呢？说起来，徐王配，我看着不但入眼，而且心下也有另一番珍视。由于她们各自在现实人生中都有美满的家庭，如一般女人一样生儿育女，相夫教子，所以她们再怎么在台上风流缱绻，也从不给我什么邪气的想象，格外有一份纯正的美好感觉。段小楼程蝶衣式的情愫，是很难在她们两人身上落脚的。
也许是自己想多了，疑心生暗鬼，总觉得金娘子有抢戏之嫌，每唱一段都抬头挺胸面向观众，声音似乎也提高了几度。其实，客观地说，这是台主题晚会，做派和一般演出有所不同，也是正常的，徐公子演王玉林求母亲替他去送凤冠时，也没有像以前演时那样拉长声音叫“娘”，那么追求发噱的剧场效果，而是规规矩矩地叫“母亲”的。
不过，认真想想，徐王的合作是怎么开始的？第一出戏演的是什么？彼此第一眼看到对方是什么感觉？她们的访谈里好像从来都没有那么深情脉脉地追忆过，提起过。徐公子只在《徐玉兰和她的艺术》的电视片里说了几句：“人家向我推荐，说王文娟年纪轻，形象好，也能文能武，我就请她来合作，到现在也有四十多年了。”然后是画外音，倒是比徐公子自己说得激动好多，说什么一对黄金搭档就这样诞生了呀，从此越剧舞台上开出一对并蒂莲呀。其实呢，对于徐王搭档，倒真是这样，外人的态度总像是比她们自己高调很多，激动很多，她们自己，未必就看得这么隆重吧？似乎本来就不是件有什么仪式感的事，最后一出，和别人演就和别人演吧，也无所谓。
想来也是，再盛大的仪式，譬如教堂里的宣誓、高朋满座的婚礼，也只是当时热情的表达，并不是以后长相厮守的保证。两个人在一起多久，多好，只能用以后无数也平淡也辛苦的岁月来证明。
官人娘子，彼此碰到了，也就是从此一起相伴相随地过日子罢了，她们的日子，就是演戏。纵然是如花美眷，似水流年，也只是平常相守，细水长流。
但是，也不能说以前是把这落差忽略了，而是根本没发现官人比娘子矮这么多。拍生活照的时候，一般是徐在后面，王坐在前面或靠在她胸前，作小鸟依人状。台上呢，由于小生的皂靴底很厚，看徐王的剧照，倒总是很合适的感觉。现在回头细看，台上的官人娘子，基本上是头靠头肩并肩的，官人根本不高大，娘子也并不太娇小。
于是想起豆瓣上评论《追鱼》的一句话：“徐玉兰和王文娟是绝配，就不说了，很符合古代男女搭配之理想。男子有才但身形弱，女子有貌且坚强。现在东南亚和南亚诸国似乎仍旧保留这种审美。 ”
徐王所演的官人娘子、相公小姐、老爷夫人……阴阳的差别很明显，但这种差别又不以刚柔来表现，二位的举止都是很温柔的，只不过娘子更添几分娇媚。
官人表现男儿气，靠的不是威猛强硬的外部动作，而是有才气且风流、有胆气肯担当之类的心性。
外部动作上，官人柔弱的时候，简直不比娘子来得少，常常还会躲到娘子背后去。这点在《追鱼》里便有典型表现：
鲤鱼和张珍在荒郊野外逃亡，天兵天将追来，鲤鱼让张珍去躲一躲，张珍死撑着大叫：“不！娘子，我要保护你呀！”话音刚落，一阵妖风刮过来，他便昏倒在地，啥也不知道了。于是，接下来，鲤鱼一边用身体护着张珍，一边怒视着天兵天将，亦大叫：“不许伤害我张郎！“
其实这时候张郎的肉体需要鲤鱼来护卫，精神方面，他的爱情，也是要靠鲤鱼的牺牲来拯救的。
此刻挺身在前的娘子，真是美丽之中平添几分高贵，容貌而外更显一份精神，非常符合国人对于古典佳人的审美理想。
而那位示弱的官人，却是格外可爱的。他不是没能力，鲤鱼都说了，她是“草堂灯下选才郎”。他必须是有才华的，足以为娘子提供一个蟾宫折桂的光明憧憬和信心；也必须是美貌的，还是《追鱼》里，鲤鱼也说了，张郎的“脸盘儿与那潘安一样美”。他只是有这个资本，能向佳人撒娇，也有这份情趣，能与佳人分外亲昵。他是善于讨饶的，也便分外讨喜。
所以，看徐王的戏，才子犯傻，官人发痴的时候，都是特别有情味的，很适合二位的形貌气质。比如《是我错》里，丫环假意要拿刀杀赵文俊，文俊便趁机躲到娘子身后，顺势跪了下去，扯住娘子的袖管，晃啊晃，娘子简直被他晃醉了呀，岂有不原谅之理？徐公子这一手，也不单是在《是我错》里使过，《《盘夫》》里曾荣向兰贞告饶求救时，也是如此。只是，我看的《《盘夫》》录像是徐晚年和一位青年演员演的，可能就是因为娘子不是王娘子，看那相公扯着娘子袖管晃啊晃时，竟把那娘子忽略了，只看到徐公子扯着个空袖管在晃，兀自可怜巴巴的。
细想来，我家官人一旦犯点错误，确实就跟娘子特别来戏。
徐王上世纪八十年代演过全本《春香传》，虽然公子的嗓音已大不如前，但往年的版本并没有全剧的录像，有个晚年版的，总好过没有。
剧中最动听的还是《爱歌》，但便是这般甜蜜缠绵时，李梦龙仍是经常被春香娇嗔着的。他一上来就自主动坦白，说父亲要看自己的文章，便拿春香写的去交差，还被父亲夸赞了，倒显得春香比他更有才似的，其实回味一下，这岂不是男人讨好女人的小伎俩？
后来两人作百年之约时，李梦龙想出来的点子，亦被春香一票否决：“海水哪有鸟儿好？我要变双宿双飞鸳鸯鸟！”于是李梦龙也便马上同意：“但愿天下有情人，都变同命鸳鸯鸟”。就这样，来世怎么投胎，就全依了娘子。
待到《别歌》时，李梦龙一时失言，道出父亲不让春香随自己去汉阳，是因为不让带小妾。刚一漏嘴，便吓得一把捂住自己嘴巴。果然春香悲愤起来，直指到他鼻子上：“什么？我春香竟是小妾？”随后娘子真是声势不凡，声泪俱下，把官人以前拍她马屁的言行举止从头数落起来，而官人便只是期期艾艾地垂头坐在那里，虽无言，却是老实地承受住娘子的全部发泄，其实也是把戏托住了的。
或如宝黛那样两小无猜式的卿卿我我、“我和妹妹都有病”式的情痴纠缠，徐王演起来也是非常顺眼，若换了一个威猛刚硬气质的小生和一个娇小精怪模样的花旦，演起来多少会显得怪异的。
至于像《评雪辨踪》这样的戏，秀才落魄吃酸，娘子拿他打趣逗乐，徐王演起是最来劲的。
徐公子若真的伟岸起来，演个英雄，娘子倒不拿他当个稀奇了，总是很不在乎似的，退隐了，淡成背景一般。最典型是《北地王》，现在真正留在台上的只有“哭祖庙”一折，那是徐公子的独角戏。
在网上看到一个视频，是徐公子在九七年庆祝香港回归的晚会上和金采风合演《碧玉簪》“送凤冠”一折，后来知道这是徐公子最后一次正式登台演出。算算那时已７６岁高龄，悄悄地吓一跳，看扮相和表演，看得出年纪大了，但真看不出年纪这么大了。
于是，我又瞎惆怅一回，早知这是此生最后一折戏的演出，怎么娘子不是王文娟呢？说起来，徐王配，我看着不但入眼，而且心下也有另一番珍视。由于她们各自在现实人生中都有美满的家庭，如一般女人一样生儿育女，相夫教子，所以她们再怎么在台上风流缱绻，也从不给我什么邪气的想象，格外有一份纯正的美好感觉。段小楼程蝶衣式的情愫，是很难在她们两人身上落脚的。
也许是自己想多了，疑心生暗鬼，总觉得金娘子有抢戏之嫌，每唱一段都抬头挺胸面向观众，声音似乎也提高了几度。其实，客观地说，这是台主题晚会，做派和一般演出有所不同，也是正常的，徐公子演王玉林求母亲替他去送凤冠时，也没有像以前演时那样拉长声音叫“娘”，那么追求发噱的剧场效果，而是规规矩矩地叫“母亲”的。
不过，认真想想，徐王的合作是怎么开始的？第一出戏演的是什么？彼此第一眼看到对方是什么感觉？她们的访谈里好像从来都没有那么深情脉脉地追忆过，提起过。徐公子只在《徐玉兰和她的艺术》的电视片里说了几句：“人家向我推荐，说王文娟年纪轻，形象好，也能文能武，我就请她来合作，到现在也有四十多年了。”然后是画外音，倒是比徐公子自己说得激动好多，说什么一对黄金搭档就这样诞生了呀，从此越剧舞台上开出一对并蒂莲呀。其实呢，对于徐王搭档，倒真是这样，外人的态度总像是比她们自己高调很多，激动很多，她们自己，未必就看得这么隆重吧？似乎本来就不是件有什么仪式感的事，最后一出，和别人演就和别人演吧，也无所谓。
想来也是，再盛大的仪式，譬如教堂里的宣誓、高朋满座的婚礼，也只是当时热情的表达，并不是以后长相厮守的保证。两个人在一起多久，多好，只能用以后无数也平淡也辛苦的岁月来证明。
官人娘子，彼此碰到了，也就是从此一起相伴相随地过日子罢了，她们的日子，就是演戏。纵然是如花美眷，似水流年，也只是平常相守，细水长流。
