改编失去了原著最珍贵的东西ZT
刘玥 评论 知否知否应是绿肥红瘦
五六集
短短六集篇幅，本剧给我们展示了打屁股、打手心、打背脊、鞭打、罚跪、当面扇耳光，除玛丽苏剧情外，情节推进严格按照“小人嫁祸-权力者被蒙蔽-主角冤屈受刑-主角使权力者知道真相-权力者惩罚小人”这样的标准宫斗格式——这难道不是一部宫斗sm剧？
女主线这样推进也就罢了，连男主线都是被嫁祸再挨打的模式——冯绍峰说“打吧”，就真的开始打，我真是惊呆了。
家长动不动打孩子，主人动不动打下人——真的不是在助长中国严重的家庭暴力，给虐童者以口实？
原著洋洋洒洒百来万字，那么多精彩段落，宁愿抛弃原著不用，去抄宫斗剧的低端嫁祸梗。
——说我没看出这是北宋背景的，除了上朝拿一根棒棒，你再给我列举本剧中的风俗礼仪制度，向我证明这是北宋。
——六集质量如此，首页全五星好评。控评无疑。有钱买水军和热搜，为什么不做字幕校对？五六集字幕也有错字。
三四集观后
全剧笼罩着一种“我们特别牛”的谜之优越感。
演员被训练出了一种“我们演技特别好，主要靠吼、靠用力过度”的谜之自信。全剧无时无刻不有人在大吼，在大骂，在大哭，要不在按宫斗剧格式在喊冤，在嫁祸，在装可怜。连板子都演得特别好，打起人啪啪啪（四集篇幅里打人多少次了？这种用刑密度只有宫斗剧了吧？）
——既没有《红楼》式宅斗的表面波澜不惊，背地腥风血雨；也没有《知否》式的明里和谐，暗流潜动。
编剧行文弥漫着一种“我比原著牛很多”的谜之优越感。能不用原著，就不用原著；能抄红楼，就抄红楼——那你们立项拍红楼好了呀——偏偏塑造出来的人物，清一色的国产剧式后宫嫔妃典型形象，既没有红楼女儿的可悲可叹，也没有知否原著人物的可爱可怜。
以“主君”“主母”“小娘”之类做当面称谓，既不出于原著，也不出于红楼——我就不知道哪本明清小说、宋元话本是这么用称谓的。剧粉出来考据下？
上学读学不读四书也该读五经的，老师怎么会读陶渊明？——陶渊明是不为当时主流所容的隐士啊，离经叛道之徒啊。奇葩程度相当于语文老师上课一本正经唱GAI还叫大家背诵。
《知否》爆不了。因为剧组与原著离心。
《镇魂》《香蜜》能爆是因为剧组虽然穷，但与原著同心同德。原著的萌点虐点都能get到。人物一念原著的经典台词，是不是原著粉都会跟着血脉贲张。
《知否》剧组是凌驾原著之上的。背离原著的后果就是流于俗套。《知否》文是披着爽文外壳讲人生智慧；改编剧是披着正剧的外壳拍《延禧》（又没《延禧》干脆利落）。
改编剧没有get到原著的精华。剧组自己以为高于原著的部分——更红楼的语言，更繁杂的人物，更大的排场——是流于表面的。剥开改编剧光鲜亮丽的大历史外壳，内里是与一众宫斗剧一脉相承的“斗者为胜”，“为争而争”。
而原著的内里在于：以通透豁达的人生态度面对争斗，“以不争为争”。
即使不写穿越，通透豁达仍然可以是女主角的处世态度。但是片花里也看到了，明兰以复仇为目的，父亲说她“一直都没有变”。韬光养晦在原著女主那里，是一种处世态度，是为了自己的坦荡和内心安宁；而在改编剧女主那里，是一种后宫甄嬛式的谋生策略，隐忍是为了后期的崛起爆发与对反角的碾压。
这两种不同的价值观导向，首先导致了女主性格的差异。
原著明兰是快乐的，即使在相当艰难的境况下也非常乐观，悠闲而不失智慧，有大家气质。预告片里的赵丽颖时时大眼饱含泪水苦大仇深，连笑的时候都充满一种“我虽然很可怜但我还努力微笑着”——一向是赵丽颖角色如陆贞、楚乔、花千骨“全世界都欠我，我好可怜，好勇敢，好坚强”的白莲花黑化人设。
这两种不同的价值观导向，其次导致了对配角处理的差异。原著中王、林等配角，尽管有缺点，但因为女主通透豁达的心态，仍能显示出其可爱之处。改编剧中王夫人动辄河东狮吼，林小娘惺惺作态，两人一开始长篇大论（毫无趣味可言），我就想跳。
一部网络小说能够成为热门，一定有它吸引核心受众的地方，而这也往往是将它从一大批网络小说中区别开来的东西。
《知否，知否，应是绿肥红瘦》这部小说，除了鲜明的人物形象、有趣的职场观点、波澜壮阔的众生描绘，最吸引我的一点，是作者字里行间传达出来的，通透豁达、真诚同情的人生态度。
这种人生态度，怎么说呢，并不怎么“积极上进”，几乎有点佛性。关大自己摆的文案里也点明了，“一个消极怠工的古代庶女，生活如此艰难，何必卖力奋斗。”
这句话并不浅层的含义是说：女主无意于争抢，无意于宅斗。宅斗的胜利不是她的最终目的，甚至嫁得好都不是她的人生目的。
那么她的人生目的是什么呢？
我截一断原文给大家看。我认为这是最能代表明兰人生态度的段落。
明兰最近正在学《诗经》，想了想，挑了首最简单的，便朗声道：“桃之夭夭，灼灼其华；之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实；之子于归，宜其室家。桃之夭夭，其叶蓁蓁；之子于归，宜其家人。”
“明儿背的真好。”黑暗中，盛老似乎轻轻叹了口气，声音有一抹伤悲的意味，似乎自言自语道：“明儿可知，祖母年少时，最喜欢的却是那首《柏舟》，真是朝也背，晚也背，可现在想来，还不如《桃夭》的实在，女人这一辈若真能如桃树般，明艳的开着桃花，顺当的结出累累桃果，才是真的福气。”
明兰困了，根本没听清祖母再说什么，依稀像是在说种桃，于是迷迷糊糊的回答道：“……桃树好好的，要是结不出桃，定是那土地不好，换个地方种种就是了，重新培土施肥浇水，总能成的，除非桃树死了，不然还得接着种呀……”
明兰的这段话，真的是对她人生态度的最好诠释：车到山前必有路，千金散金还复来。
非常通透，非常达观，非常超脱。
对于外界环境的险恶，并不怨天——“换个地方种种就是了”。
对于人生际遇的反复无常，并不尤人——“重新培土施肥浇水”。
《知否》在我看来，就是一部乐观版的《活着》。《知否》也有对人生困境的思考，也有对苦难的同情，但它不是哭哭啼啼的，不是怨天尤人的，不是苦大仇深的。明兰的人生目的，不是“明艳地开着桃花”——要压过别人；也不是“结出累累桃果”——要门第要富贵；更加不是如电视剧所描绘的那样，要复仇，要承传，要反映中国传统表现家族观念。她就想在力所能及的范围内，好好过日子呀。
因为这种通透超脱的人生态度，《知否》的行文充满一种置身世外的通达感，也就是——女主角一边刷副本一边吐槽各种角色——就很欢乐了啦哈哈哈。
贴近现代人的语言和俯拾即是的现代吐槽，可能会被纯文学的批评家视作小说的短板，毕竟我们时代的主流文学都是苦大仇深，各文学奖的获奖作品也都是越叫人看不懂，拿的奖越厉害——可是，我们追究小说的本源，“话本”这种艺术，难道不就是当时朝代的说书匠，用当时朝代的语言，给当时朝代的老百姓逗乐子吗？把小说写得通俗易懂，让人看着觉得欢乐，难道不正是小说的优点吗？
相比小说《知否》语言的通俗浅近，剧版《知否》却仿佛炫才之作，有意拿出明清小说尤其是《红楼梦》的腔调和惯用语。演员表现自然则可，演员念白生硬时，有些明显是明清时代的口语，听起来就格外别扭。
浅近易懂的语言背后，是作者通透纸背的人生感悟。我再随便截一段给你们看。这是给明兰挑丫头的一段：
女孩们的目光不论大胆还是瑟缩，都露出渴望的神色，经过房妈妈教育，明兰知道对这些女孩而言，一经挑中立刻可进入内宅，脱离做粗活穿布衣的仆役生活，运气好的将来还能有机会更上一层楼。明兰扪心自问，安逸舒适的生活与人格的尊严自由，哪种更重要？
这种闪光的人生思考，在小说里真的俯拾皆是。
而且都很贴近我们的现实生活。我质疑上班这种存在方式的时候，“安逸舒适的生活与人格的尊严自由”，真的会自己弹出来。
而剧版前两集，给我印象最深刻的（不好意思懒得截屏了）台词，就是卫姨娘教育明兰，说那个什么事，“对华兰只是轻描淡写，对你却是骨血之痛”（大意）。总之非常的苦大仇深。但并不发人深省啊。
牺牲原著小说的通透豁达，牺牲原著小说的浅显易读，最后牺牲掉的就是原著小说非常珍贵的、区别于同类宫斗宅斗小说的重要特质，也就是幽默。
《知否》原著粉的阅读感受，往往是“边读边乐”。因为明兰肚子里的吐槽太欢乐了。
以华兰大婚为例，在原著中虽然只占短短的一章（18章），但笑点很密集。比如这段吐槽：
王氏又交待了几句之后，旁边走出个明兰没见过的嬷嬷，身穿一件暗紫色团花比甲，华兰不甚明白的去看母亲，王氏眼神有些躲闪，支支吾吾道：“请这位嬷嬷给我们姐儿说说夫妻之礼吧。”
说完便带着一众人等离开葳蕤轩，明兰立刻明白了，心里轻轻切了一声，不就是x教育吗？想当年姚依依的一个表哥被单位发配去非洲开拓业务时，走的匆忙忘记带精神食粮了——足足10个g的x片，让小表妹给寄过去，本着雁过拔毛的习惯和一丝不苟的法律从业人员精神，姚依依很认真的从头到尾看了一遍。
就，很好笑啊！
好吧，你说你是古装正剧，不是穿越剧，不能有现代人的吐槽，这段拍不了。那么下面这一段，也是妹妹们恭贺姐姐华兰大婚，总可以拍吧：
墨兰：“祝大姐姐鸳鸯福禄，丝萝春秋，花好月圆，并蒂荣华。”
如兰：“大姐姐喜结良缘，望大姐姐和姐夫琴瑟和鸣，白头偕老，子孙兴旺，枝繁叶茂。”
明兰：“……京城天气干，大姐姐平时多喝水，对皮肤好。”实在想不出来了，她们就不能给她留几句成语说说吗？
明兰那副傻样儿就完全在我脑袋里活灵活现地跳出来了。
那个气氛那个场合，明兰装傻和韬光养晦，完全表现了啊，而且还乐点十足。这么好的段子，请问为什么不能用呢？
——不能用的原因，因为剧方把《知否》定位成了一个苦大仇深的庶女奋斗史，讲赵丽颖这个庶出的苦命娃子，母亲被恶毒的**害死，自己又活得很辛苦，在几个姐姐和姐姐的妈妈那里受尽欺负，但她还是发愤图强，越挫越勇，像后宫那个著名的甄嬛姐姐，还有那个延禧姐姐，还有那个如懿姐姐，还有那个楚乔姐姐，们，一样，先斗倒大贵妃，再斗倒皇后娘娘，又斗倒害***妈/姐姐/亲人，还害死她的宫女好伙伴小蝶/什么碧什么朱的恶毒女配，最后调戏男配一二三迎娶男主荣登大宝。
从小说来说，我们都承认《知否》是一部独特的宅斗小说，不同于《甄嬛传》《如懿传》《楚乔传》，更不同于《延禧攻略》对吗？
那么请问，为什么拍出来的电视剧，就好像一部披了正午皮的《延禧攻略》呢？
尤其是一二集。虽然演员们表现可圈可点，围绕投壶的剧情也有创新，但一开始关于扣炭的**——小明兰抓着爹爹要他去房里（像不像甄嬛哭求皇上去救人？），林小娘两面三刀（像不像宫斗剧出身低贱却有姿色的娘娘？），大姨娘乖张跋扈（像不像什么皇后什么贵妃？），卫姨娘容忍懦弱（像不像受欺负的什么什么妃？）——我真的就失去了追下去的动力。
但是……我也明白，这种策略是有意为之。像《甄嬛》《延禧》，对片方来说有什么不好呢？收视就是高啊。
我在Youtube看的一二集。底下评论是叫好一片。说明这种滥俗老套的宫斗戏码，就是有人爱看呀。
只是可惜了我们的原著。
刘玥 评论 知否知否应是绿肥红瘦
五六集
短短六集篇幅，本剧给我们展示了打屁股、打手心、打背脊、鞭打、罚跪、当面扇耳光，除玛丽苏剧情外，情节推进严格按照“小人嫁祸-权力者被蒙蔽-主角冤屈受刑-主角使权力者知道真相-权力者惩罚小人”这样的标准宫斗格式——这难道不是一部宫斗sm剧？
女主线这样推进也就罢了，连男主线都是被嫁祸再挨打的模式——冯绍峰说“打吧”，就真的开始打，我真是惊呆了。
家长动不动打孩子，主人动不动打下人——真的不是在助长中国严重的家庭暴力，给虐童者以口实？
原著洋洋洒洒百来万字，那么多精彩段落，宁愿抛弃原著不用，去抄宫斗剧的低端嫁祸梗。
——说我没看出这是北宋背景的，除了上朝拿一根棒棒，你再给我列举本剧中的风俗礼仪制度，向我证明这是北宋。
——六集质量如此，首页全五星好评。控评无疑。有钱买水军和热搜，为什么不做字幕校对？五六集字幕也有错字。
三四集观后
全剧笼罩着一种“我们特别牛”的谜之优越感。
演员被训练出了一种“我们演技特别好，主要靠吼、靠用力过度”的谜之自信。全剧无时无刻不有人在大吼，在大骂，在大哭，要不在按宫斗剧格式在喊冤，在嫁祸，在装可怜。连板子都演得特别好，打起人啪啪啪（四集篇幅里打人多少次了？这种用刑密度只有宫斗剧了吧？）
——既没有《红楼》式宅斗的表面波澜不惊，背地腥风血雨；也没有《知否》式的明里和谐，暗流潜动。
编剧行文弥漫着一种“我比原著牛很多”的谜之优越感。能不用原著，就不用原著；能抄红楼，就抄红楼——那你们立项拍红楼好了呀——偏偏塑造出来的人物，清一色的国产剧式后宫嫔妃典型形象，既没有红楼女儿的可悲可叹，也没有知否原著人物的可爱可怜。
以“主君”“主母”“小娘”之类做当面称谓，既不出于原著，也不出于红楼——我就不知道哪本明清小说、宋元话本是这么用称谓的。剧粉出来考据下？
上学读学不读四书也该读五经的，老师怎么会读陶渊明？——陶渊明是不为当时主流所容的隐士啊，离经叛道之徒啊。奇葩程度相当于语文老师上课一本正经唱GAI还叫大家背诵。
《知否》爆不了。因为剧组与原著离心。
《镇魂》《香蜜》能爆是因为剧组虽然穷，但与原著同心同德。原著的萌点虐点都能get到。人物一念原著的经典台词，是不是原著粉都会跟着血脉贲张。
《知否》剧组是凌驾原著之上的。背离原著的后果就是流于俗套。《知否》文是披着爽文外壳讲人生智慧；改编剧是披着正剧的外壳拍《延禧》（又没《延禧》干脆利落）。
改编剧没有get到原著的精华。剧组自己以为高于原著的部分——更红楼的语言，更繁杂的人物，更大的排场——是流于表面的。剥开改编剧光鲜亮丽的大历史外壳，内里是与一众宫斗剧一脉相承的“斗者为胜”，“为争而争”。
而原著的内里在于：以通透豁达的人生态度面对争斗，“以不争为争”。
即使不写穿越，通透豁达仍然可以是女主角的处世态度。但是片花里也看到了，明兰以复仇为目的，父亲说她“一直都没有变”。韬光养晦在原著女主那里，是一种处世态度，是为了自己的坦荡和内心安宁；而在改编剧女主那里，是一种后宫甄嬛式的谋生策略，隐忍是为了后期的崛起爆发与对反角的碾压。
这两种不同的价值观导向，首先导致了女主性格的差异。
原著明兰是快乐的，即使在相当艰难的境况下也非常乐观，悠闲而不失智慧，有大家气质。预告片里的赵丽颖时时大眼饱含泪水苦大仇深，连笑的时候都充满一种“我虽然很可怜但我还努力微笑着”——一向是赵丽颖角色如陆贞、楚乔、花千骨“全世界都欠我，我好可怜，好勇敢，好坚强”的白莲花黑化人设。
这两种不同的价值观导向，其次导致了对配角处理的差异。原著中王、林等配角，尽管有缺点，但因为女主通透豁达的心态，仍能显示出其可爱之处。改编剧中王夫人动辄河东狮吼，林小娘惺惺作态，两人一开始长篇大论（毫无趣味可言），我就想跳。
一部网络小说能够成为热门，一定有它吸引核心受众的地方，而这也往往是将它从一大批网络小说中区别开来的东西。
《知否，知否，应是绿肥红瘦》这部小说，除了鲜明的人物形象、有趣的职场观点、波澜壮阔的众生描绘，最吸引我的一点，是作者字里行间传达出来的，通透豁达、真诚同情的人生态度。
这种人生态度，怎么说呢，并不怎么“积极上进”，几乎有点佛性。关大自己摆的文案里也点明了，“一个消极怠工的古代庶女，生活如此艰难，何必卖力奋斗。”
这句话并不浅层的含义是说：女主无意于争抢，无意于宅斗。宅斗的胜利不是她的最终目的，甚至嫁得好都不是她的人生目的。
那么她的人生目的是什么呢？
我截一断原文给大家看。我认为这是最能代表明兰人生态度的段落。
明兰最近正在学《诗经》，想了想，挑了首最简单的，便朗声道：“桃之夭夭，灼灼其华；之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实；之子于归，宜其室家。桃之夭夭，其叶蓁蓁；之子于归，宜其家人。”
“明儿背的真好。”黑暗中，盛老似乎轻轻叹了口气，声音有一抹伤悲的意味，似乎自言自语道：“明儿可知，祖母年少时，最喜欢的却是那首《柏舟》，真是朝也背，晚也背，可现在想来，还不如《桃夭》的实在，女人这一辈若真能如桃树般，明艳的开着桃花，顺当的结出累累桃果，才是真的福气。”
明兰困了，根本没听清祖母再说什么，依稀像是在说种桃，于是迷迷糊糊的回答道：“……桃树好好的，要是结不出桃，定是那土地不好，换个地方种种就是了，重新培土施肥浇水，总能成的，除非桃树死了，不然还得接着种呀……”
明兰的这段话，真的是对她人生态度的最好诠释：车到山前必有路，千金散金还复来。
非常通透，非常达观，非常超脱。
对于外界环境的险恶，并不怨天——“换个地方种种就是了”。
对于人生际遇的反复无常，并不尤人——“重新培土施肥浇水”。
《知否》在我看来，就是一部乐观版的《活着》。《知否》也有对人生困境的思考，也有对苦难的同情，但它不是哭哭啼啼的，不是怨天尤人的，不是苦大仇深的。明兰的人生目的，不是“明艳地开着桃花”——要压过别人；也不是“结出累累桃果”——要门第要富贵；更加不是如电视剧所描绘的那样，要复仇，要承传，要反映中国传统表现家族观念。她就想在力所能及的范围内，好好过日子呀。
因为这种通透超脱的人生态度，《知否》的行文充满一种置身世外的通达感，也就是——女主角一边刷副本一边吐槽各种角色——就很欢乐了啦哈哈哈。
贴近现代人的语言和俯拾即是的现代吐槽，可能会被纯文学的批评家视作小说的短板，毕竟我们时代的主流文学都是苦大仇深，各文学奖的获奖作品也都是越叫人看不懂，拿的奖越厉害——可是，我们追究小说的本源，“话本”这种艺术，难道不就是当时朝代的说书匠，用当时朝代的语言，给当时朝代的老百姓逗乐子吗？把小说写得通俗易懂，让人看着觉得欢乐，难道不正是小说的优点吗？
相比小说《知否》语言的通俗浅近，剧版《知否》却仿佛炫才之作，有意拿出明清小说尤其是《红楼梦》的腔调和惯用语。演员表现自然则可，演员念白生硬时，有些明显是明清时代的口语，听起来就格外别扭。
浅近易懂的语言背后，是作者通透纸背的人生感悟。我再随便截一段给你们看。这是给明兰挑丫头的一段：
女孩们的目光不论大胆还是瑟缩，都露出渴望的神色，经过房妈妈教育，明兰知道对这些女孩而言，一经挑中立刻可进入内宅，脱离做粗活穿布衣的仆役生活，运气好的将来还能有机会更上一层楼。明兰扪心自问，安逸舒适的生活与人格的尊严自由，哪种更重要？
这种闪光的人生思考，在小说里真的俯拾皆是。
而且都很贴近我们的现实生活。我质疑上班这种存在方式的时候，“安逸舒适的生活与人格的尊严自由”，真的会自己弹出来。
而剧版前两集，给我印象最深刻的（不好意思懒得截屏了）台词，就是卫姨娘教育明兰，说那个什么事，“对华兰只是轻描淡写，对你却是骨血之痛”（大意）。总之非常的苦大仇深。但并不发人深省啊。
牺牲原著小说的通透豁达，牺牲原著小说的浅显易读，最后牺牲掉的就是原著小说非常珍贵的、区别于同类宫斗宅斗小说的重要特质，也就是幽默。
《知否》原著粉的阅读感受，往往是“边读边乐”。因为明兰肚子里的吐槽太欢乐了。
以华兰大婚为例，在原著中虽然只占短短的一章（18章），但笑点很密集。比如这段吐槽：
王氏又交待了几句之后，旁边走出个明兰没见过的嬷嬷，身穿一件暗紫色团花比甲，华兰不甚明白的去看母亲，王氏眼神有些躲闪，支支吾吾道：“请这位嬷嬷给我们姐儿说说夫妻之礼吧。”
说完便带着一众人等离开葳蕤轩，明兰立刻明白了，心里轻轻切了一声，不就是x教育吗？想当年姚依依的一个表哥被单位发配去非洲开拓业务时，走的匆忙忘记带精神食粮了——足足10个g的x片，让小表妹给寄过去，本着雁过拔毛的习惯和一丝不苟的法律从业人员精神，姚依依很认真的从头到尾看了一遍。
就，很好笑啊！
好吧，你说你是古装正剧，不是穿越剧，不能有现代人的吐槽，这段拍不了。那么下面这一段，也是妹妹们恭贺姐姐华兰大婚，总可以拍吧：
墨兰：“祝大姐姐鸳鸯福禄，丝萝春秋，花好月圆，并蒂荣华。”
如兰：“大姐姐喜结良缘，望大姐姐和姐夫琴瑟和鸣，白头偕老，子孙兴旺，枝繁叶茂。”
明兰：“……京城天气干，大姐姐平时多喝水，对皮肤好。”实在想不出来了，她们就不能给她留几句成语说说吗？
明兰那副傻样儿就完全在我脑袋里活灵活现地跳出来了。
那个气氛那个场合，明兰装傻和韬光养晦，完全表现了啊，而且还乐点十足。这么好的段子，请问为什么不能用呢？
——不能用的原因，因为剧方把《知否》定位成了一个苦大仇深的庶女奋斗史，讲赵丽颖这个庶出的苦命娃子，母亲被恶毒的**害死，自己又活得很辛苦，在几个姐姐和姐姐的妈妈那里受尽欺负，但她还是发愤图强，越挫越勇，像后宫那个著名的甄嬛姐姐，还有那个延禧姐姐，还有那个如懿姐姐，还有那个楚乔姐姐，们，一样，先斗倒大贵妃，再斗倒皇后娘娘，又斗倒害***妈/姐姐/亲人，还害死她的宫女好伙伴小蝶/什么碧什么朱的恶毒女配，最后调戏男配一二三迎娶男主荣登大宝。
从小说来说，我们都承认《知否》是一部独特的宅斗小说，不同于《甄嬛传》《如懿传》《楚乔传》，更不同于《延禧攻略》对吗？
那么请问，为什么拍出来的电视剧，就好像一部披了正午皮的《延禧攻略》呢？
尤其是一二集。虽然演员们表现可圈可点，围绕投壶的剧情也有创新，但一开始关于扣炭的**——小明兰抓着爹爹要他去房里（像不像甄嬛哭求皇上去救人？），林小娘两面三刀（像不像宫斗剧出身低贱却有姿色的娘娘？），大姨娘乖张跋扈（像不像什么皇后什么贵妃？），卫姨娘容忍懦弱（像不像受欺负的什么什么妃？）——我真的就失去了追下去的动力。
但是……我也明白，这种策略是有意为之。像《甄嬛》《延禧》，对片方来说有什么不好呢？收视就是高啊。
我在Youtube看的一二集。底下评论是叫好一片。说明这种滥俗老套的宫斗戏码，就是有人爱看呀。
只是可惜了我们的原著。
