古一古二见此：https://tieba.baidu.com/p/2895292018（我自己看得到帖子，但大家反馈看不到，所以需要看的留mail）
古三小评与建议见此：https://tieba.baidu.com/p/5995419749
古网剑鸣流花专辑见此：https://tieba.baidu.com/p/6114368854
古三音乐集小评见此：https://tieba.baidu.com/p/6594773701
古网龙星奇域专辑见此：https://tieba.baidu.com/p/6649950156

利益相关：《步云》专辑中异世遗声、受命不殆小提琴部分的录制，古剑奇谭网络版《瀚海惊弦》版本主题曲小提琴版、logo音乐与朝弦门主题曲录制（还有很多音乐集不出来不知道名字的曲子的录制），上海音乐学院博士（在读），田汨老师好多年前的曲式学生
作为古网首张实体的音乐集，步云收录了2019年初到公测开启制作的三十余首配乐。一个剑鸣流花与龙星奇域曲目数量相加还有余的体量，还是能看出古网的诚意。当然了，古网优秀配乐的集体呈现，还要等到《共年华》——古网大音乐集的到来。
正如我在剑鸣流花专辑小评中提到的那样，古网的音乐创作是古剑历代最高水准。最重要的原因，还是多元。这次除了烛龙内部的PP，CodePhoenix，老朋友奕和文化，TRI Studio以外，还带来了枭工作室，以及我牵线搭桥的田汨老师，直接委约制作了公测主题曲步云，以及这个版本的主题曲荒原星火（骄傲地抬抬头）。
古网延续了事无巨细的署名态度，这仍然值得赞赏。这是对创作者的最大尊重。联系到之前《这就是街舞》盗用KH的音乐，古网的做法非常上道。

Disk1 步云新客
步云
演唱：阿云嘎
作词：羊咩咩/伯图
编曲：赵瑟
制作人：田汨
人声录音师：汝文博（SBMS Beijing）
和声/和声编写：木糖醇
乐队：国际首席爱乐乐团
乐队录音师：张致华
乐队录音棚：翰林院录音棚
乐队录音监制：李朋
混音/母带工程师：赵靖（SBMS Beijing）
特别鸣谢：周品
从制作手记中可以看到，这是一首使用先词后曲制作方式完成的歌曲。这也是我目前在古网的主题曲当中最喜欢的一首。
既然是一个先词后曲的作品，单纯评价曲就是不专业的。而我的文学造诣（王老菊开始钓鱼：指）当然是不如羊咩咩和伯图的。所以我只能尽量从自己的理解角度，感觉步云的歌词不仅是写仙家弟子，还有小龙人的坚持。尤其是“愿能赢得看客一声赞许”，“哪怕问道之路只余我一人，抬头仍见云破月来”，看到的更多不是豪情壮志，而是在这一条逆时代的路上的坚守与坚持做内容的初心。结合古网崎岖的发展经历，以及与目前手游大潮的对比，更显得特别珍贵。
而在曲的方面（终于到了拿手的方面），是一个明显的情绪递进。这里不得不夸一下阿云嘎，他在这首曲子里对于咬字与情感推进的把握非常到位。前半段的第一次副歌结束，都是倾向于一个非常抒情与温暖的。此时的歌声是带着气的，没有那样的坚定，更像是张信哲的情歌。而且这首曲子很妙的地方在于主歌与副歌的调性是完全不同的。主歌是升c小调，而副歌使用了降D大调。田汨老师用等音（升C等于降D）的方式完全扭转了音乐的色彩，小调到大调的过渡是那样的不留痕迹。如果把歌曲降低半音，那样独特的魅力就没有那么突出了。在副歌后的间奏里，通过一次不同乐器的模进（孤独的钢琴到弦乐组的进入），再次把调性扭了回来，停在了属音上。在曲式分析中，这叫做属准备，通常出现在再现部之前，作为调性回归的重要特点。
再次进入的主歌配器上发生了巨大的变化，节奏上也更为铿锵，更加强调分拍。伴奏音型的拍子切得越细碎，相比长音来说张力会更大。而后半段的整体基调是“摇滚”的——带着坚定向前，击碎一切的力量。所以说阿云嘎把渐进的过程表达得非常好，仔细听其中的咬字方式与气息，是和之前那一遍完全不一样的。这也就是好的歌手为什么好的原因。不过其实我并不是很喜欢里面的木管编曲，或许可以有更好的答案。
在最后，步云仍然回归了一个安静的谢幕。我脑海中浮现的画面是，在一个空无一人的剧场中，演员认真地向观众席鞠躬。歌罢谢诸君，也不过如此了。
感谢田汨老师能够给古网带来一首如此好的作品。当然了，这样的作品花销也是不菲的。

云期
作曲/编曲：田汨
笛/箫：屠化冰
琵琶：陈晓晨
乐团：国际首席爱乐乐团
乐队录音监制：李朋
混音/母带工程师：李雪银（牧雨音乐工作室）
制作人：田汨
制作手记中提到，云期是古网配乐至今成本最高的曲子了。不难理解，请乐队演奏，即使只是寥寥十数人，实录的代价当然是巨大的。这也是为什么这首曲子的质感如此之好的原因——可以说非常完美。尤其是在进入选角的步云副歌响起时（30s），感染力是拔群的。
笛箫，大提琴，琵琶solo也都是实录的，相比midi来说，当然更能体现应有的音色和情绪上的表达。这也是我非常遗憾古三音乐的地方：实录不够，且实录并没有非常精彩。
在这首曲子的开头段落，箫声在远远的地方呜咽着，很容易就能把人带入情绪。而弦乐、竖琴等温暖的演奏与生硬的midi产生了极为鲜明的对比。笛箫在本曲中作为一条隐伏的线，非常有意思，即有意削弱了它作为独特音色乐器的独奏性能，而是更多作为一个乐队里特殊的音色，起到的是烘托氛围与陪衬的作用。这相比动不动来一段笛子独奏的创作来说，更有高级感，长期的听也不会觉得腻歪，因为在音量的配比上，已经做到了很好。
要说缺点，应该是太贵吧，不过这应该不是曲子的缺点，是烛龙的缺点。

松石刀客
作曲：Koala（TRI Studio）
笛子：水玥儿
水玥儿也是古风音乐圈的老前辈了。在这之前也有跟她线下面基过，可惜现在由于疫情原因很难再当面畅聊了。
当听习惯了真人的乐团演奏质感，你很难再说midi的乐队很好了。当然，这首曲子掩饰得相当不错，且仍然比古三要高。作为珑瑛的主题曲，在配器上没有乱上管弦，保持了相当的克制，把“悠然豁达”四个字诠释得很到位。而水玥儿的笛声在这里显得悠长而茫远——不是一个贴脸吹的状态，即使是最最高亢激越的段落中。配器上也选用了泛音非常多的乐器，营造出一个隐居的状态。当然，里面也能听到一些隔壁邻居小狐狸来捣蛋的既视感（2：15时，使用了8拍子与7拍子的交替，直到2：38），使用节奏打破了四平八稳的感觉，别有生趣。

愿逐流芳
作曲：Koala（TRI Studio）
人声：Shymie
小狐狸的主题曲，突出一个少女。少女的纯澈与透明，在这首作品里显露无疑。称不上空灵但非常少女的吟唱代入环境之后，主要以叮叮咚咚的击弦乐器或打击乐器为主（钢琴也是锤子打弦的），营造出干净透明的听觉环境。整个乐曲的配器规模一直保持着相当的克制，弦乐即使使用，基本也都是淡淡的铺垫，作为旋律声部存在时，也是衔接前后句换音色的作用。琵琶在1：59的进入带着一点古韵，而与其接续的双簧管（2：19）音色独特，两者在中西的交融上有着非常有趣的对话。在两次轮奏主题过后，到了配器最奢侈的一小段，突然又回到了由单簧管与双簧管交接完成的最后一遍完整主题。整体的氛围营造感极佳，同时在乐器的选用上也看得出作曲者的巧妙心思。

共嬉游
作曲：黄岳（奕和文化）
作为本专辑当之无愧的劳模，黄岳，永远滴神！
聚宝仙府的BGM。古网塑造最好的角色（群）之一，蛤蟆人绝对能算一个。蠢萌蠢萌的外形与台词，称得上可可爱爱，没有脑袋。
在等待队友的时候听到这样的音乐，心情是很愉快的。开头从混沌的音块里细细簌簌的，如同水珠洒落一地的效果，到弹拨乐的进入，显得水到渠成。主题进入后，上方的竹笛极尽调皮之能事，小小点缀都是出现在最有趣的时候，极少出现在正拍，而是作为有趣的对答，偶尔还作为旋律线的一部分。那么下面在做些什么呢？仍然是短音为主，弦乐也是拨弦居多而不是拉奏，弹拨乐本身的特性就决定了弹跳的性格，打击乐带领一个小小的散板过门。对位精巧繁复，主旋律与副旋律，附点与切分，非常有机地融合在了一起，互相调侃，互相补足，带着对方一起跳跃。随着一声大锣，竹笛率先进入长线条，然而下面仍然没有放弃跳跃，最终归于收束仍是不忘初心结束在混沌的二度叠置中。

尘世且驻
作曲：rabbiii（枭工作室）
笛子：水玥儿
太华山赤霞小筑背景音乐。
一个听了让人心很静的BGM，也是一个很有既视感的BGM。第一个感觉是仙，第二个感觉是冷。更偏萧的演奏方式，气声更多而非实音更多，淡淡拂过的古琴，也给这个曲子带来了独特的气息。也是配器上克制而精炼，每一个声部都有意义，也不需要堆砌太多的气势，就让它归去来兮，也是一种超然物外的美好。非常适合作为仙府的背景音乐。

天路迢迢
作曲：卢小二（枭工作室）
琅泉界桥的背景音乐。
两个关键词：渺小，历史。
先说第一个关键词。琅泉是一个非常非常大的图，仙家弟子在里面太渺小了。这首作品把这种对比的落差表达得很好，手法是制造空间感，把人包围在其中。
而第二个关键词，这首曲子里有一种苍茫的感觉，把历史的厚重感衬托得很好。也是克制的配器，虽然和弦的功能非常传统，但一定要在其中加入一些二度（尤其是小二度，在a小调里强调着导音升sol）使得色彩上发生一点变化，包括人声的加入也是为了塑造这种苍茫感。当然由于这个小二度的不时出现，会让其带有紧张度，透露着神秘，潜藏着不安。

镜湖枕影
作曲：盖盖Nyan（枭工作室）
笛子：水玥儿
小提琴：海鸟
我太喜欢这首曲子了。唯一的遗憾就是小提琴不是我录的。感觉有音准问题、揉弦问题和音色问题。
前面给笛子充分的发挥空间，这种类似华彩式的演奏，散板式的节奏，再加上背景里细细簌簌的风铃，很容易营造出一个冰封的湖面，闪闪发亮的反光与冰面下若隐若现的景物的画面感。
太华山过往也有一版BGM，我记得是由骆集益老师创作的，但相对这版粗糙不少。这里放上链接，大家可以去听听https://music.163.com/dj?id=901479531&userid=109556254

草树庭深
作曲：黄岳（奕和文化）
腐萤深窟的背景音乐，是我作为一个T很讨厌的一个副本，主要是小怪拉少了队友不满意，拉多了容易直接暴毙。
阴森诡异的气氛，虽然是e小调（一个升号升fa），但常常出现的还原fa更加加深了这种诡异。也是更强调小二度这么一个在常规音程中最为刺激的音程关系，整体来说像恐怖片。放到罪渊去的话，这个BGM都是成立的。

魂返芳芜
作曲：黄岳（奕和文化）
流花宫·芳芜洲的背景音乐。背景中密集的节奏就像是心跳一般（玩过COD应该都知道喘气回血大法，那个感觉是差不多的），制造着紧张度，也暗示了生死边缘的状态。美丽安详的流花宫被入侵，是值得让人悲伤的，但毕竟还是很漂亮的地方，所以女声的吟唱结合了美与悲。

往事沉沙
作曲：HeartStrings（TRIStudio）
天荒魔渚的背景音乐。与古三的联动版本，在天荒魔渚里，荒凉迹绝，天色白凉，高空悬着的是一个异样的太阳。天荒魔渚内沙漠无垠，仅有一片水泽。曾怡老师的音乐很好地表达了这些特点。广阔，冷，黯淡，未知，神秘，梦境，这些关键词都可以拿来形容这首曲子，那就是成功地完成了甲方（烛龙）的任务。

雾笼层林
作曲：卢小二（枭工作室）
笛子：水玥儿
我很喜欢这首雾羽丘林的BGM。尤其喜欢水玥儿吹的笛子，为整首曲子增色太多了。我在打本的时候，就喜欢在雾羽里面等人，就为了听音乐。
我的第一评价是古。当然不是指的全用古乐，比如给笛子伴奏就是用吉他。但仍然不影响整体的音响感觉。
第二个评价是短。其实这个BGM可以再发展一些的，现在这样有点浪费乐思，尤其是1：50之后，大有文章可做，但却草草结束接loop了。事实上我想要看到有朝一日古网有一个副本，背景音乐是主题，然后每个BOSS或小怪战斗乐都是从这个主题发展而来的变调音乐，随其性格而变换性格。听起来就像瓦格纳的乐剧那样有主导动机有发展，应该会很有趣。