现在很多教师、培训机构老师在教学和引导的过程中很容易谈到风格问题,似乎一谈风格就立刻使自己的档次不一样逼格更高了,对美术专业一知半解的求学者也跟着掺和,似乎自己喜欢某种风格很骄傲一样不由自主的排斥其他和自己认定风格不一致的方式方法,这是很要不得的,是会阻碍学习进步的。
在美术基础学习如儿童绘画、美术高考乃至很多大学本科的学习中,是不涉及所谓风格这一方向的。风格是画家和艺术家对于自我发展方向和理念的执着在长期作画的过程中发散出来的关于在自我总结和追求的理念上对于审美和技巧技法的把控,有些是在美术基础领域的专攻、有些是抽化某一系统、有些是高于并脱离基础认知的再总结。这一切对于美术基础学习没有太大的帮助。
在美术基础学习中对于构图构成、观察方法、造型方法、结构认知、光影系统认知、形色认知、色彩系统认知、表现方法与技巧、表现语言的组合架构、画面取舍、对比与比较方法等等一系列基础的学习、理解以及运用才是美术基础教学和美术基础学习应该重视的。
二十多年来,在美术高考教学、各大美术院校的交流以及美术类书籍审核总结出版的过程中发现其中很大的一个问题就是神秘化美术的教学与美术生在学习中无知狂傲的偏知偏信造成二十多年来美术学科非但没有出现顶级的思潮也没有出现超一流的技术,而且很明显思想的总结无法形成系统,连绘画的技术手段也被影响了且有慢慢下降的趋势。
不知道大家有没有同感。
在美术基础学习如儿童绘画、美术高考乃至很多大学本科的学习中,是不涉及所谓风格这一方向的。风格是画家和艺术家对于自我发展方向和理念的执着在长期作画的过程中发散出来的关于在自我总结和追求的理念上对于审美和技巧技法的把控,有些是在美术基础领域的专攻、有些是抽化某一系统、有些是高于并脱离基础认知的再总结。这一切对于美术基础学习没有太大的帮助。
在美术基础学习中对于构图构成、观察方法、造型方法、结构认知、光影系统认知、形色认知、色彩系统认知、表现方法与技巧、表现语言的组合架构、画面取舍、对比与比较方法等等一系列基础的学习、理解以及运用才是美术基础教学和美术基础学习应该重视的。
二十多年来,在美术高考教学、各大美术院校的交流以及美术类书籍审核总结出版的过程中发现其中很大的一个问题就是神秘化美术的教学与美术生在学习中无知狂傲的偏知偏信造成二十多年来美术学科非但没有出现顶级的思潮也没有出现超一流的技术,而且很明显思想的总结无法形成系统,连绘画的技术手段也被影响了且有慢慢下降的趋势。
不知道大家有没有同感。