月夜，清凉如水，静谧得可以听见花草的呼吸，圆月从洞开的窗户伸进一条白色的手臂，拥抱着我。我静丄坐屋子中央，身旁是浮着淡香的葡萄酒，闪着玄色的夜光。这是一种“葡萄美酒夜光杯”的诗的意境。
在这安谧宁静的夜晚，打开墙角的那个黑色音乐匣子，阵阵清越柔曼的旋律如一股氤氲的岚气，充盈于整个空间。如潮的音乐渐渐地漫上来，悄然没过头顶，我整个身心都沉浸在这如水如岚的乐韵之中。
音乐是精神的食粮，是人类通向天堂和心灵的钥匙。在静静的午夜，在一天的繁忙结束之后，在一切的烦嚣消失之时，听一曲自己心仪的音乐，让心灵沉浸在如月光般诗意的音乐流水里，涤尽日间尘俗的无奈和浮躁，还心灵一片洁净和澄明，这是我几乎每夜必做的功课，也是人生的一大乐趣。
我是个善感的女子，喜欢听纯音乐的曲子。在属于一个人的空间，实在不喜欢自己并不熟悉的歌手在聒噪，因为他们的歌唱实则就是他们情感的宣泄，我不想让他们的情感硬塞进我的心灵，就像在需要安静的时候却有人对着你喋喋不休一样。只有听那纯粹的乐曲，才能让那或悠扬或舒缓的旋律带着自己的灵魂，飘向虚无和遥远。
品赏音乐，音乐也渲染上赏乐人的心情色彩，不同的地点不同的心境对乐曲的理解和演绎也不相同。在那段心情忧郁的日子，我偶然与《蓝色的爱情》相遇，就被它深深吸引住了。其实它也可以译为《忧郁的爱情》，因为blue在英文中既为“蓝色”，也是“忧郁”的意思。那些不眠的夜晚，这首由钢琴演奏的乐曲将浓浓的伤感写满我的心壁，所有往昔有关美好的青春和朦胧的爱情的景致都在脑中一一清晰浮现。青春的小鸟飞走了，爱情也成了忧伤的往日情怀，我感到有种难以言说的伤感。后来，在一个心境平和的夜晚，重听这支曲子，我却听出了宁静、幽远和浪漫的韵味，它又成了温馨与幸福爱情的注脚，令人浮想到一幅由蓝色的大海、白色的海鸥、银色的沙滩、欢乐嬉戏的恋人组成的动人画卷，令人神往。
如果说《蓝色的爱情》是西洋贵族化的忧郁，那么，《梁祝》则是中国古典凄美的象征。这个爱情神话曾由古筝、钢琴、小提琴等不同乐器所演绎，但我更喜欢的是它的小提琴协奏曲。著名小提琴演奏家盛中国曾来我市举行专场音乐晚会，也演奏了这支曲子。我有幸现场欣赏了他的演奏，但我没有找到自己独自午夜欣赏时的那种心情。我总觉得，这千古爱情悲剧只有独自一人细细品赏才能解读出它的深刻意蕴，才能感受到那震撼人心、回肠荡气的力量。静听这支曲子，黄梅戏中的“十八相送”、“化蝶”等片断历历在目，那两只从坟墓里飞出来的蝴蝶不停地在眼前翻飞，它们也飞翔在追求爱情的历代男女的心空，成了人们心中爱神的图腾，连同那时而欢快时而沉郁的旋律永存于世，与世人的泡沫爱情作鲜明的比照。每每解读这些故事，都可以让人多一份清醒，多一份纯洁。
在我看来，音乐给予心灵的慰安和震撼是其他艺术作品难以企及的。古人说：“作乐崇德”。好的音乐作品不仅能陶冶人心，还可高尚人的品德。国歌使万民情绪激昂，军歌使三军勇往直前，悼忘之歌令人悲伤流泪。四面“楚歌”让一代英豪项羽闻之落泪，失败衰亡之感盈心；“黄河大合唱”让炎黄子孙心中巨浪滔滔，升腾起阵阵爱国暖潮；“二泉映月”让人感慨自然的凄美，人世的冷酷，哀恨悲伤之情盈盈满怀，不能自已。谁没有闻曲落泪的经历，谁没有心弦被那无形素手轻弹的一刻？
那一夜，在朋友华的家中，在用窗帘和地毯将喧声尘俗阻隔的空间，在静静的黑暗里，我们一遍遍地听着那梵音。那是来自天庭的仙乐啊！那木鱼声声，从缥缈丛林、肃穆古刹丝丝缕缕飘来，如那袅袅飘扬的烟霭，萦绕我怀。我是那静丄坐如禅的青衣女子，心中的浮尘俗念喜怒烦忧一点点地抽离、剥落，直至身心澄澈如水，轻盈如羽，眼前一派空无和宁洁。
所有的中国的、西洋的乐器，都有其不同的音质和特点，古筝清雅，二胡哀怨，笛子欢乐，钢琴高贵，锁呐激越……欣赏不同乐器演奏的曲子，可以让人有迥然不同的艺术享受。听着古筝特有的清洌、古雅的声音，就像有一股清凉的风穿越远古的时光隧道，悠悠然向你扑来；也像有一双看不见的手，轻轻从你心头抚过，轻轻抚摸你的灵魂，令你陶然而自醉。听那欢快的笛子，你仿佛又回到了儿时，那杏花春雨江南时节，赤足走在乡间小路上，毛毛细雨飘飞，缤纷落花飘飞，你走进了世外桃源，走进了梦的世界。
午夜良宵，香茗一盏，细细品乐，不但能使生命更加澄明，也可以让人读懂生命，读懂爱。