1《威尼斯商人》
《威尼斯商人》是莎士比亚的一部著名喜剧，其剧情梗概如下：
威尼斯的商人安东尼奥为了帮助他的朋友巴萨尼奥向贝尔蒙特的富家女鲍西娅求婚，因手头资金不足，向犹太放贷者夏洛克借款。夏洛克提出了一个残酷的条件：如果安东尼奥未能在三个月内偿还借款，夏洛克将从安东尼奥身上割下一磅肉作为惩罚。不幸的是，安东尼奥的商船失事，无法按时还款。夏洛克坚持要执行这个残酷的契约。
巴萨尼奥和鲍西娅结婚后，得知安东尼奥的困境，急忙返回威尼斯。鲍西娅女扮男装，化名律师，出庭为安东尼奥辩护。在法庭上，鲍西娅巧妙地利用契约的漏洞，允许夏洛克割下一磅肉，但同时规定不许流一滴血，也不许割多或割少。夏洛克无法做到这一点，因此败诉。法庭判决夏洛克的一半财产被没收，另一半归安东尼奥，但安东尼奥将这笔财产转赠给了夏洛克的女儿和女婿。夏洛克还被强迫改信基督教。最终，除了夏洛克，所有人都得到了圆满的结局。
这部剧作以其丰富的情节和深刻的主题，探讨了友情、爱情、宗教偏见和法律正义等议题，是莎士比亚作品中的经典之一。
《威尼斯商人》是莎士比亚创作的一部复杂而深刻的戏剧作品，它通常被归类为喜剧，但其中包含了许多悲剧元素，使得人们对其性质产生了争议。该剧主要围绕三个主题展开：友情、爱情和对犹太人的宗教与种族歧视。
首先，剧中对友情的颂扬体现在安东尼奥与巴萨尼奥之间的关系上。安东尼奥为了帮助巴萨尼奥追求爱情，不惜向夏洛克借钱，这一行为体现了他们之间深厚的友情。然而，这种友情的展现却是以夏洛克的悲剧为基础的。夏洛克作为犹太人，在基督教主导的社会中受到歧视和压迫，他的复仇计划最终失败，不仅失去了财产，还被迫改信基督教，这是剧中的悲剧元素。
爱情是剧中另一个重要的主题，特别是鲍西娅的爱情观。她通过智慧和机智帮助安东尼奥摆脱了夏洛克的契约，展现了她对巴萨尼奥的爱情和对正义的坚持。剧中的爱情故事最终以喜剧结局，但这种结局是建立在夏洛克的牺牲之上的。
宗教和种族歧视是剧中最为深刻的主题之一。夏洛克的形象复杂而立体，他既是一个贪婪的放贷者，也是一个受到社会歧视的犹太人。剧中通过夏洛克的形象，莎士比亚探讨了当时社会对于犹太人的偏见和歧视，同时也对基督教社会的伪善进行了批判。
名人对《威尼斯商人》的评价普遍较高。有人认为这是莎士比亚最具含金量的作品之一，展现了人性的复杂性和欲望的无穷。英国著名文学评论家哈罗德·布鲁姆也对剧中人物的复杂性和深刻的对话给予了高度评价。
总的来说，《威尼斯商人》是一部值得深入分析和反思的作品。它不仅是一部戏剧，更是一部道德哲学的探讨，通过夏洛克和波西亚之间的爱情纠葛，安东尼奥对押解人质的忠诚，以及巴萨尼奥的冒险精神，展现了人性的多面性。这部剧作以其丰富的主题和深刻的社会批判，成为了莎士比亚作品中的经典之一。

2《李尔王》
《李尔王》是莎士比亚的四大悲剧之一，它深刻地描绘了人性的复杂性和权力的腐蚀作用。
剧情梗概： 李尔王希望退位，并将王国分给三个女儿。他要求每个女儿公开表达对他的爱，以此为依据分配土地。大女儿高纳里尔和二女儿里根用夸张的言辞奉承李尔，而诚实的小女儿考狄利娅因拒绝参与这场虚伪的游戏而被驱逐。考狄利娅后来嫁给了法国国王，而李尔王则把国土分给了两个大女儿。然而，这两个女儿很快露出了真面目，她们剥夺了李尔王的权力，并将他赶出了家门。李尔王在荒野中流浪，精神崩溃。
与此同时，李尔的大臣葛罗斯特被庶子爱德蒙的谗言所欺骗，放逐了忠诚的长子爱德加。爱德蒙的阴谋导致葛罗斯特失去了视力，并在荒野中与儿子重逢，但未能认出他。爱德蒙的权谋最终导致他与哥哥爱德加的决斗，在决斗中爱德蒙被杀。
文学简评： 《李尔王》是莎士比亚对人性、权力、家庭和疯狂的深刻探讨。李尔王的悲剧在于他对权力的执着和对亲情的误解，而考狄利娅的悲剧则在于她的诚实和善良在权力斗争中显得脆弱。剧中的傻子角色以其独特的智慧和讽刺，为剧情增添了深刻的哲理色彩。
莎士比亚通过这部剧作展示了他对人生和世界的看法，关注人性、道德和哲理的思辨。《李尔王》不仅是对个人悲剧的描绘，也是对整个社会和人性的深刻反思。剧中的自然意象丰富，如暴风雨等，与人物心理和剧情发展紧密相连，增添了作品的艺术效果。而人物之间的悖论对话则揭示了社会的秩序和人物情感的复杂性。
此外，《李尔王》被认为是莎士比亚“最伟大的作品”之一，其深刻的主题和精湛的艺术表现使其成为世界文学的经典之作。

《哈姆雷特》是莎士比亚创作的一部经典悲剧，讲述了丹麦王子哈姆雷特为父报仇的故事。剧情梗概如下：
丹麦王子哈姆雷特在德国威登堡大学学习时，接到父亲死亡的消息，回国后发现叔父克劳狄斯篡夺了王位，并与自己的母亲迅速结婚。这一系列事件让哈姆雷特感到疑惑和不满。后来，哈姆雷特遇到了父亲老哈姆雷特的鬼魂，得知叔父是谋杀父亲的凶手。为了给父亲复仇，哈姆雷特开始装疯卖傻，并利用一场戏剧来证实叔父的罪行。在这个过程中，哈姆雷特误杀了心爱的奥菲莉亚的父亲波罗涅斯，克劳狄斯则试图借此机会除掉哈姆雷特。哈姆雷特逃回丹麦后，面对奥菲莉亚的自杀和与奥菲莉亚的兄长雷欧提斯的决斗。在决斗中，哈姆雷特的母亲因误喝下克劳狄斯准备的毒酒而死，哈姆雷特和雷欧提斯也双双中了毒剑。最终，哈姆雷特在临死前杀死了克劳狄斯，嘱托朋友霍拉旭将自己的故事告诉后人。
这部悲剧作品深刻地揭示了人性的复杂性和当时社会的矛盾。哈姆雷特作为文艺复兴末期人文主义者的典型形象，他的性格特征和悲剧命运，体现了理想与现实的冲突以及个人与社会的矛盾。
哈姆雷特的犹豫和延宕是他性格中显著的特点，他的犹豫不是天性，而是理想与现实的矛盾所致。在重整乾坤的伟大目标前，哈姆雷特想要行动，但又不知如何行动，这就造成了他行动的拖延。哈姆雷特的悲剧不仅仅是个人的悲剧，而是人文主义者和整个时代的悲剧。
艺术特色方面，《哈姆雷特》在思想内容上具有强烈的反封建意义，也是莎士比亚艺术成熟的标志。剧中情节的安排、人物形象的塑造、语言的运用都体现了莎士比亚的高超技艺。剧本时常突破古典戏剧的清规戒律，把喜剧因素和悲剧因素结合在一起，如奥菲利亚落水淹死的悲剧场面后，就是掘墓者插科打诨的场面，这种“崇高和卑贱，恐怖和滑稽，豪迈和诙谐”的结合正是莎士比亚悲剧的特点之一。
《哈姆雷特》的情节丰富而生动，多条线索交错，戏剧冲突紧凑激烈。除了哈姆雷特的复仇主线外，还有挪威小王子和雷欧提斯的复仇副线，增加了故事的可读性。剧中人物众多，但各具性格特点，如克劳狄斯的阴险毒辣，波洛涅斯的昏庸老朽，奥菲利娅的天真柔弱，雷欧提斯的简单鲁莽等，人物形象真实可信。
此外，《哈姆雷特》广阔的社会背景也是其艺术特色之一，人物活动与社会背景密不可分，后者为前者服务。剧本语言丰富多彩，形象生动，具有个性化，如哈姆雷特的独白“生存还是毁灭”就成为后人学习的典范。
总的来说，《哈姆雷特》以其深刻的主题思想、丰富的情节构造、鲜明的人物形象和独特的艺术手法，成为了世界文学史上的经典之作。

我发现好多动画或者轻小说明明内容里主角是文学社的确不怎么提及文学作品

刚读完初恋 有空拜读一下四大悲剧