一部作品想要成功，关键在于什么？是不是要很“接地气”，或者有“反转”的剧情，或者是选对了“题材”？直到我第二次看《山花烂漫时》的时候，发现真实性和还原度才是它成功的秘密。
你看，讲一个人物，尤其是像张桂梅校长这样伟大的人物，根本不需要什么夸张的艺术加工，只要把她的故事真实、原汁原味地展现出来，就已经非常成功了。就像演员宋佳说的，她就是一个真实的人，有缺点，也有丰富的情感。《山花烂漫时》做到了这一点，把张桂梅校长的个性、经历，以及那些曾经帮助过她的人，都刻画得栩栩如生。
看完这些细节，你会发现，这样用心制作的剧集，想不火都难啊！

最近，在《山花烂漫时》的座谈会上，制片人李行透露了不少细节，都是一点都不假的。比如，这部剧虽然是关于张桂梅校长创办女子高中的故事，但也绕不开高考这个主题。所以，剧中的试卷和题目都是按照当年高考的要求来设计的，甚至连准考证都是当年的标准样式。还有，谷雨考上的是云南师范大学，剧组连当年这所大学的校长是谁都查清楚了。这样的严谨态度，让作品更加真实可信，自然能打动人心。

曾经有一位网友，她曾在云南师范大学就读，分享过她当年的经历，与这部剧描述的情节完全一致。
剧组在制作过程中，非常注重细节的真实感。他们不仅在通告单上标注了实际的高考倒计时，还确保所有演员，无论是扮演老师还是学生的，都能感受到距离高考仅剩的日子，以及他们此刻应处的状态。这样的设定，让整个拍摄过程更加贴近现实。

剧中的还原不仅仅局限于“物件”的细节，而是深入到张桂梅校长在女高创办过程中的各种人物关系中。比如，在一次人代会上，一位女记者发现了张桂梅校长的故事，并进行了报道。正是这位记者的文章，引起了第一笔价值200万的大额捐款，这是真实事件中的关键转折点。剧集在处理这一情节时，没有仅仅为了歌颂张桂梅校长，而忽略了其他人的贡献。

此外，《山花烂漫时》这部剧在人物设置上，打破了以往影视作品中常见的模式。它并没有将重点全部放在男性角色上，而是展现了更多元化的人物形象。比如，剧中有酗酒、阻止女儿上学的父亲，同时也描绘了与张桂梅校长一同为女高努力的男性领导者。这种设定避免了不必要的性别刻板印象，也没有为了突出张桂梅校长的形象而抹杀其他角色的重要性。

例如，周善群因为雨天路途艰难，前往领导办公室寻求帮助却被拒绝，于是他情绪爆发，展示了人物性格的另一面。这样的处理方式，使得角色更加立体，观众能够更好地理解和感受他们的处境。
在一个阳光明媚的日子里，教育局长亲临一所特殊的高中，名叫女高。他亲眼目睹了女高学生们为改变命运所付出的辛勤努力和挑战，被深深触动。于是，他决定站出来，力排众议，慷慨解囊，给予女高一笔捐款，以支持这些坚韧不拔的女孩子们追求知识的梦想。

这些故事，都真实地发生在女高校长张桂梅的身边，没有丝毫夸张或隐瞒，它们就像是一串串珍珠，展现在所有人的面前。
至于宋佳，她饰演的张桂梅校长，并不是通过模仿她的外貌来完成的。从一开始，她就明白，体型上的差异无法完全复制，因此她选择了“演魂不演形”的策略。结果，她成功地将张桂梅校长那种充满活力、果断行事、乐观向上的精神特质演绎得淋漓尽致。

甚至，张桂梅校长本人也对宋佳的表演表示高度认可，不然她又怎么会同意借出女高学生来参与剧组的拍摄呢？要知道，当初电影《我本是高山》上映时，张校长可是连接受采访都不愿意的。
在《山花烂漫时》中，有一幕是女高第一届考生即将参加高考的前夕，她们在教学楼里相互鼓励。这些学生，都是真实的女高学子。那天，张桂梅校长特地为她们放了两节课的假，亲自到场拍摄这一感人场景。

要让张桂梅校长满意，其实并不容易。剧组为了尽可能真实地再现女高的环境，找了一个位于华坪女高附近的废弃地点进行改造。拍摄过程中，剧组成员经常能听到张桂梅校长手持喇叭，对学生们进行教导。
嗯，我也是最近才开始看《我本是高山》，原本以为它会像很多其他剧一样，只是单纯地歌颂张桂梅校长的苦难和牺牲。结果，我看了两集后，就发现自己想错了。

这部剧里的张校长，她一点也不死气沉沉，反而挺开朗、挺开明的。特别是当我第二次看时，看到张校长请全校的女孩们喝奶茶那一刻，我才真正明白，原来在这漫长的十几二十年里，张校长真的是用心去滋养每一个女孩的心灵。
想想看，能在那么传统的环境里，一个人硬是撑起了一个女子高中，这样的张校长怎么可能只是个悲观的、脆弱的角色呢？她太伟大了，完全不需要太多的戏剧化处理，只要能把她的故事真实地展现出来，就已经是一部非常成功的作品了。

《我本是高山》可能就在这一点上出了问题，它似乎更侧重于艺术上的夸张和渲染，而不是把张桂梅校长的真实经历讲清楚。就像网友们说的，张桂梅校长的故事本身就足够震撼人心，不需要过多的修饰。