P1
二十岁，在村上笔下是一个里程碑式的阶段临界点。这个临界点把人物鲜明地分成了两段，前半段多是暖色调，后半段则整体呈现冷色。而临界点上，是一种仪式性质，痛苦不堪的洗礼，近乎是摧残，是一个过渡，也是极值。
直子二十岁的那个夜晚，面对着渡边无不凄凉的滔滔不绝，破碎在渡边的怀里，像那个蛋糕一样。泪如雨下。直子在临界点前就带上了阴郁的色彩，只是过了临界点后，又以一种类似雪松的暗青色开始了后半段；多崎作的蜕变也是由这个临界点荡开，不过他走过是，没有任何确切的色彩【或者说我没感受到】，而是一片空白，没有色彩的多崎作。
二十岁，是村上的巧合，还是某种暗示。我的认知里，文字是作家内心无法掩藏的柔软和暗处，所有文字不会是空穴来风，必然是有所缘由，来自于作者袒露的内心。那么二十岁之于村上，意味着什么呢。
这是个暗喻。

P2-3
死亡。
村上的几乎每一本书中都谈及死亡，1Q84中亚美的死，领袖的死，还有那只狗的死；挪威的森林中直子的死，初美的死，木月的死；还有多崎作中的白。在多崎作中略有不同的，主角多崎作也被死亡“强烈吸引”。
死亡，有什么特别的意味么。
“不必深思熟虑，那可以说就是日常生活的延续。”
“在死亡未捕获我们前，我们未被死亡捕获。”
村上生死观融入了小说中，因为触及生死，难免沉重，就算弹再多的吉他曲，也还是同样让人悲哀，因此，这也化作了村上“无奈的色调”中的一笔。
不可及的生死似乎是个抽象的概念，没有人亲身经历过死亡——经历过的都死了。所以对于死亡，是未知的。
看过西藏生死书，也读过许多经书，对于死亡的看法终究是凡人不了达到的层次。
“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作，古人云，死生亦大矣，岂不痛哉？”
死亡，大概是某种颗粒，悬浮在空气中，我们无时无刻不沉浸在死亡中，呼吸着颗粒，当这些颗粒达到了一个点，就会爆发，随之而来的是器官的衰竭和不可逆的死亡。这个点不由岁数年龄决定，也不由身份地位决定。它可能是在下一秒，也可能是在五十年后。
生与死与离别，都是大事，不走我们所支配。

P4
“很像偶然引起的幸福的化学融合”
村上是戏剧专业毕业的，但是在古典乐，爵士乐，哲学等多方面都见解独特，像是个杂学家。
这一句让我想到了萨特的存在主义。偶然性。
多崎作偶然地与其他四人组成了五人小团体，又意外的被抛弃。存在的偶然性。
如此说来，存在，本来就很偶然。几亿分之一，村上出生了，几十亿分之一，他成为了名作家，同时，我深爱着这位作家。
偶然，偶然。

上课在看呢

没有了吗？

有没有搞明白作到底有没有强奸白？

P6
村上写人物很有意思，就用赤和青来说吧。
开头介绍的赤，性子急，不服输，这一点很能照应后来赤选择独立门户开公司，青爽朗而具有统筹的能力，待人真诚，所以成为销售员。
在这种顺承中，也有微妙的人生调换。
青的统筹兼顾的能力作为公司的老板是否会比赤合适，赤不服输的精神是否更适合做销售员，如果调换了会怎么样
耐人寻味

顶

相对于死，我觉得村上想要告诉我们的是，怎样作为一个生者的身份去逃离死者对自己的影响，或者说是自我解脱的过程。这是一种希望，而不是仅仅知道人固有一死 死后又多么痛苦这么消极沉沦。
你才16岁，我觉得是读村上的好年龄。这段时期正是处于深刻思考的时期，但所思所想对未来的影响几乎为零，因为这都是些感性的认识，缺乏实践的过程。等你20岁之后回想村上给你带来的，更多的是他那奇妙精致的想象力和隐喻罢了。至于对自己的人生观有多大影响？较之于毛姆马尔克斯等作家的作品，好像差了那么一点点

其实村上让我最迷的还是挪威的森林，不过还是写了这一本，因为有个很重要的人喜欢这本。很重要哟

P8
村上有一本对话录，是和小泽征尔先生讨论古典乐的，说起来，我也算个古典乐爱好者，嗯，对于李斯特更是情有独钟，不单单因为他的钢琴曲，也因为他的经理吧。
le mal du pays，这首曲子不难，但是能弹出韵味的实在不多，技巧性太过会累赘，平铺直叙又没有感情，这个平衡点很难找。
这首曲子和白的气质我觉得不太般配，白略显局限，而曲子十分广袤，由主旋律引申出无数分支，像是遒劲的大树，根老藏鱼窟。
曲子里的琶音我的理解是情感的增强，也寓意着麦穗的起伏，白的情感变化在这里也表现出来了，从安静，到进去主题，波澜起伏，在高潮部分恢复到单音，然后沉寂。
不知所起的愁思

哈哈，楼主的文笔很棒啊，但我感觉楼主对于村上作品的理解太过于片面啦，让我产生一种楼主只看过挪 1q84 和多崎作的感觉，固然不同的人眼中对其有不同的理解，但楼主的许多猜测与论点实在是很难站得住阵脚，还是请阅读更多村上的书或者是经过真正的思考之后再对其作品发表见解更妥当些，不然即使你写下的东西再如何优美也会附带一层浅薄的感觉.