夜尊
“我觉得大家关心的主要还是作品,聊的还是角色。是《镇魂》这部剧的热度高,跟我本人关系可能不是很大。我这人太无聊了,没什么好聊的。”朱一龙依旧是平和的语气。
“佛系”演员在流量世界的主场占得一席之地。朱一龙并未因“悖论”发生变奏,他与世无争的天性,更惹得镇魂女孩的迷恋。这个与角色共进退的宝藏男孩,表演包容了他的特立独行,现世坚定了他沉厚寡言的立场。
潮水般涌来的万人注目,并没有泯灭朱一龙天性里的那份淳朴,以及时刻的自我审视。
“没觉得自己爆红了。如果这部剧播完了以后,镇魂女孩又去喜欢其他明星,这也很正常吧,我不会觉得有压力。因为剧播了,观众是因为角色而喜欢这个演员。所以如果粉丝真的爬墙了,那今后自己就再多演一些好的角色吧。”
“饥饿感”练就变色龙演技
朱一龙身上,有着对周遭外界的敏锐洞察与自成一派的处事原则,前者助力他的忘我表演,后者将他与俗世隔绝。演员与本我的那条界线,朱一龙心中明了。
表演之路,三千多个日子里,日复一日的坚持,对待每个角色都摒除杂念全情投入。这样的演员如果不红,实在“天理难容”。
朱一龙,终于在历尽千帆之后迎来了自己的燎原之势。但是,红从来不是他所追求的。
如果加快倍速回放朱一龙的演员生涯,从默默无闻到声名鹊起,这场厚积薄发的100分钟表演,他把前面90分钟用来铺垫,最后的10分钟,一鸣惊人。
时间推回至九年零三个月前,就读北影表演系大三的朱一龙,开始在影视圈初试啼声。表演上的“饥饿感”催生出高产量,他要用勤能补拙的“古板”方式磨练演技。
刚毕业那会儿,朱一龙无法忍受自己的青春在无止境的被动等待中消磨殆尽,性格内敛的他强迫自己每天跑组、见制片人、见导演。愣是凭着一股韧劲磕下了一个个毫不起眼的角色。只要给他一根“救命稻草”,这个大男孩就能从泥潭中用尽全力爬上来。
“只要给我锻炼的机会我就拍。其实当时的想法很简单,如果没有戏拍就没有机会锻炼自己。那时候不停地拍戏不是为了混脸熟,为了让观众记住你,而是我需要通过拍戏来积累表演经验。有些演员可能依靠一部戏就出头了,但我从来没想过。我觉得自己不会那么幸运,天上掉馅饼的事,从来不会发生在我身上。所以我得一部部的拍,一点点积累。”言语间既有无奈也有对残酷现实的抗争。
青春对每个人而言都是公平的,它给了年轻人宽容的试错机会,即使跌倒重来也有可能反败为胜。尤其是那时的朱一龙,初生牛犊不怕虎,没有什么好失去的。手中那张叫做“未来”的白纸,他要用五彩斑斓的画笔一点点填满。
于是朱一龙的匆匆那年,是裹挟着朝乾夕惕与无所畏忌在匍匐前行。正如他所料,幸运并没有降临到自己头上。虽然出演过多部影视剧,但始终不温不火。朋友替他不值,他却反倒看得开,不气不馁。
直到2015年的《芈月传》,才让朱一龙的表演有了些声响。尽管后半段出场,但他像匹压轴黑马,让观众眼前一亮。秦昭襄王嬴稷,这个年龄跨度近四十岁,无论在外形还是情感表达上都难度颇大的角色,被这个27岁的年轻男演员刻画得栩栩如生。连编剧王小平都在微博上称赞朱一龙入木三分的演技。