#9
在讨论水田版哆啦A梦的风格转变时，值得一提的是该系列的 “歌曲”部分。
从2011年的《少爷曼波》开始，到2012年的《狐狸和大猩猩的合唱》和《生日快乐幸运》，2014年的《Moonlight Blue》，以及难忘的2015年的配音演员合唱版《实现梦想的哆啦A梦》。

#10
再往前走一步，2017年登场的《感谢我自己》与官方推荐的情形相反，引起的反响很小。再启动后的第一首角色是2018年的《Ding!Dong!圣诞节的魔法》，这首歌曲给人以“只要剪掉圣诞节元素，就可以在通常故事中播放”“他们精通‘欺骗性’的使用方法”的印象。

#11
#8,
在再启动前的2017年上半年，节目给我一成不变的感觉。当时我写道，“《感谢我自己》的登场给我‘少爷曼波流行曲再来一次！’的感觉……”虽然当时我很担心“为什么要重启？”，但现在看来，在那个时候改变是一个好的决定。

#12
我想在水田版哆啦A梦的风格时期划分中于2010年和2011年之间画出一条线。在2010年，仍然有许多感动性和教育性的故事，例如连续两周播出的《小狗阿一之国》，以及《静香与爷爷树》。2011年，插科打诨的元素急剧增加，哆啦A梦生日特别篇也出现了《银河大奖赛》这样的作品。

#13
我认为在这个时期，明显制作方针已经发生改变。回顾2011年前后的staff人员，2010年后半开始参加的清水东有相当大的影响力，部分原因是他的高登场率。此外，我还认为八锹监督在改编原作中感动色彩较为浓郁的作品时，能够牢牢地掌握节奏，避免过犹不及，使得故事保持良好的平衡，这也是很好的。

#15
在2011年年末播出的故事中，《少爷曼波》是在《我是野比子》一周之后播出的，之后的一周则是《午睡王锦标赛》。连续三周的喜剧杰作播出之后，下一周是感动作品中的杰作2011年版《重力油漆》。这四周的安排有些反常。

#16
2011年的哆啦A梦之所以有高质量，除了节目制作上的因素之外，2010年的低收视率也是原因。

#17
东京电视台的《PIRAMEKINO》夺走了节目主要的受众群体，节目在2019年退出周五档期后立刻取得低水平收视率。

#18
我记得爷爷树前后取得了当时历史最低的6.5%收视率？直到2019年，我们才会在周五档期再次取得6%水平的收视率，因此这应该是一个很大的冲击。

#19
#12,
2010年的故事真的很有趣，我当时想，“或许哆啦A梦已经变得有趣了！？”然后我看到了爷爷树……！我的信任一夜之间就被摧毁了。2011年基本上每周都算是有趣的故事，但我当时的想法是“我不再相信任何人了！下一周你们将肯定开始为我们送上连续的两个感动中篇！”我一直保持着这样的心态，直到水田哆啦的完成形态秘密道具博物馆的到来。

#20
诚实讲，秘密道具博物馆是改变我对水田哆啦印象的一个作品。我不知道水田版哆啦A梦还有如此有趣的作品！事后看，它在感动路线和喜剧路线上有一个很好的综合。于是，我想2005年持续至今的围绕着水田哆啦的路线争议可以告终了。不幸，几年后围绕川村哆啦掀起了新的争论……

#21
#19,
冷静一下。事后看，无论爷爷树还是2010年版的《小狗阿一之国》都是杰出的故事。诚然，当时中篇作品的频率过高，而且其中感动或幻想的色彩也过于浓厚。我也认为当时的节目内容需要平衡，但这些作品本身值得重新评价。

#22
虽然主要staff没有重大变化，但2011年后，节目的气氛确实发生了重大的变化。喜剧元素表现得更加彻底，而催泪或说教性的场面则更加稳定。看起来像是更加平衡了。

#23
这是否可能受到各话staff更替的影响？从来自大山版的渡边步、安藤敏彦至年轻的八锹新之介、今井一晓的兴起，此外善聪一郎监督也可能不时参与各话的分镜。