过往……
听了，便觉得是梦醒了，梦不再是梦，终究得回归了自己。
就仿佛一场轮回，经历那么多花海以后的沧桑，来品这首曲子，似是大彻大悟了人生，
却又杂着红尘的无奈与风霜，显得那样凄楚。
便想起了侠客英雄传的一首诗——
“世事一场大梦，人生几度秋凉。中秋与谁共孤光，把酒凄然北望。”
若这曲子不是凄楚的曲子，为何要用那最碎人心的二胡来拉，拉出那般无奈的音符。
若这曲子不是伤心的曲子，为何要用那么慢的节奏来演，听得人心神俱伤。
若这曲子不是悲凉的曲子，为何要用回梦游仙这个名字，显尽了人生的路远迢迢。
专门去听了阿炳的《二泉映月》，浑然不觉曲终了，却仍沉浸在那悲伤的二胡里。
那是赤裸裸的心被慢慢的腐蚀、融化，让痛苦钻进每个伤口里，生生的疼。
我喜欢曲终人散这个词，因为，曲终了，人自然要散的。
年少时要听那轻快的歌，带着欢乐的朝气和阳光，勇敢地向前闯。
青年了，要听那略带惨淡的曲子，纵不停步，也要注意窗外的飞雪不知何时已经开始。
到老，再听几遍回梦游仙，再品一辈子的辛酸和感慨……
无论是变调，二胡还是原版都听得让人心碎。
纵是变了几个音符，变了合奏的乐器，心境不会变。
王国维在人间词话中说，境非独景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物
，真感情者，谓之有境界。否则，谓之无境界。
何只是写，这奏曲子不也是一样吗。
真是佩服那写君莫思归，沧浪剑赋，织梦行云，回梦游仙……的他或她，若不是经历了
岁月的烙印与洗礼，怎么能写出这么情重的曲子。
听了，真的是一腔的忧伤，久久散不去。
辛弃疾的词中说，少年不识愁滋味，爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，竟
然欲说还休。
不说，那，奏一曲伤心的琵琶，拉一段伤感的二胡，是可以的吧？
菱纱的笑凝结在了一方厚重的石碑上，永远的铭刻。百年之后，紫英白了头，天河心已
死，梦璃空对了这一场大梦秋凉……
回望了历代，也就是一场梦。
简简单单几个音，竟然吟尽了百感。
什么刀剑，什么六界，什么情仇，什么仙法，什么斗争……
尽是一片云烟而已。
散了，便是当作游了仙。
李清照的声声慢有名句，满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
一样的花开，却为了谁迟。
一样的花开，却有谁敢摘。
一样的花开，却为谁凋零。
一样的花开，却有谁流泪。
勘破红尘的能有几人，谁能大言不惭的说自己破了尘缘。
我们活在这个世界上，就都是沾染了红尘的人啊。
洗不净，拭不去。
权当梦了吧。
梦里，满地落花堆积。