几个月前，当我作为新编辑加入Pitchfork时，我们开始制作你现在读到的东西，本世纪20年代迄今为止的最佳歌曲，这是我们今年的第一个大名单。从表面上看，“21世纪20年代迄今最好的”这个概念有点微不足道。像真的吗?五年?为什么不把整个十年都搞清楚呢?但后来我意识到，不仅是稍微随意的列表很有趣，而且这五年发生了这么多事情!
那些被封锁的唱片听起来完全像一个不同的时代，但感觉与现在的音乐形态密不可分。从说唱变得更加大胆和喧闹，到隔离期间的网络场景蓬勃发展，再到整个音乐亚文化被TikTok拍到了月球上，并被剥离了部分，我们所知道的音乐在这五年里发生了根本性的变化。听了几百首歌，和Pitchfork的工作人员一起删减这些歌单，充满了笑声、困惑和激烈的辩论。但它主要是关于回忆我们生命早期阶段的所有音乐快乐和奇迹的小时刻，其中一些事后看来确实很特别，有些则绝对不是。
今天是歌曲，明天是专辑，然后我们从评论家那里得到了一些关于他们到目前为止是如何听到21世纪20年代的聪明文章。马诺Sundaresan

100.
Lil Yachty: “Poland” (2022)
One hundred.。
Lil Yachty:“波兰”(2022)
这十年来，在各大厂牌和地下裂缝深处的说唱音乐中，有很大一部分可以被理解为朝着Playboi Carti的Whole Lotta Red方向发展或从其分支。在《波兰》(Poland)这首泄露出来的片段中，Lil Yachty明智地没有在正式发布时进行改动。在这首歌中，Lil Yachty将白热化的声音调色板重新想象为一种非常接近哀悼的环境。《波兰》只有八小节的诗节;重点在于副歌部分，这是一段关于在中欧偷偷带着可待因止咳糖浆通过海关官员的奇怪的伤感陈述。这是一个刚刚形成一半的想法，在华丽的和谐中实现，是你从未知道自己拥有的渴望的升华。——保罗·a·汤普森

99.
Grace Ives: “Shelly” (2022)
99.
格蕾丝·艾夫斯《雪莉》(2022)
格蕾丝·艾夫斯(Grace Ives) 2022年的独立流行专辑《Janky Star》是如此多样化和独特，以至于几乎不可能选出一个代表来代表它。但《雪莉》的力量流行音乐抓住了这位年轻创作型歌手心灵中一个特别独特的部分，就像一个更翻转、更酷的里克·奥卡塞克(Ric Ocasek)。艾夫斯写的这首歌是关于一个性感的酒保，她在布鲁克林的一个场所工作时抛媚眼。这是一幅讨人喜欢的肖像，点缀着从她嘴里流出的口水。她想把她放在她的骑手;她想买她的红宝石。“不知道她晚餐想吃什么/她真的让我开始关注自己的内心，”艾夫斯眨眨眼唱道。这么小的一首歌，给这么深的爱恋。——杰里米·拉尔森

98.
Tinashe: “Nasty” (2024)
98.
蒂娜什:《讨厌》(2024)
柏拉图认为人类曾经有两个头，两对腿和手，但他们的力量吓坏了宙斯，把他们切成两半。因为那决定命运的一天，蒂娜什被诅咒，拼命寻找能与她的畸形相匹配的另一半。她为2024年夏季奥运会的参赛歌曲《Nasty》(Nasty)是一首针对性解放民谣的诱惑歌曲，尤其是一位戴着眼镜的英国人，他的舞蹈动作是这首歌的病毒式传播。“我一直是个讨厌的女孩，”蒂娜什重复着催眠的副歌。这可能需要一辈子的时间，但她的任务是最大限度地提高她的关节畸形:“我有耐力，他们说我是运动员。”祝成功,Tinashe。-Heven海丽

97.
Purelink: “Maintain the Bliss” (2021)
97.
Purelink:《保持幸福》(2021)
2021年，当Purelink的三名成员在芝加哥的Soapbox Music工作室呆了两天的时候，他们可能也打开了一个时空之门。因为三人组首张EP的a面《保持幸福》(Maintain the Bliss)给人的感觉很像是四分之一个世纪前的音乐。虽然这首歌听起来很像20世纪90年代配音科技乐场景中被重新发现的神器，但《保持幸福》却非常青翠。这首歌闪烁的高音和玫瑰色的和弦让人想起拂晓时洒水车扫过草坪的场景——这与该类型试金石的石墨色调和刷钢纹理形成了鲜明对比。这是对黑暗冥想声音的一种不同寻常的幸福更新。菲利普·舍本

96.
DJ Arana: “AQUELA MINA DE VERMELHO” (2022)
96.
DJ Arana:《AQUELA MINA DE VERMELHO》(2022)
虽然不可能将巴西放克音乐的兴起归功于单个艺术家，但它最坚定的创新者之一是DJ阿拉纳(DJ Arana)，他是一个来自<s:1>圣保罗(o Paulo)的少年，从小就在手机上学习如何制作音乐，后来成为巴西最知名的明星之一。《AQUELA MINA DE VERMELHO》浓缩了这位年轻魔术师的一切，这是一首超现实的四层楼放克圣歌，其纤细纤细的“双胞胎”声足以让舞池里的死鱼陷入歇斯底里的抽搐。这感觉就像你在醉醺醺的迷雾中跌跌撞撞地穿过俱乐部，伴随着mc施法时不断响起的诅咒声。你会带着灿烂的笑容离开舞会，鲜血顺着你的耳朵流下来。泰勒利纳雷斯

95.
Blake Mills: “Skeleton Is Walking” (2023)
95.
布莱克·米尔斯:《骷髅在行走》(2023)
你唱过独唱吗?伙计，我打赌那感觉一定很好。***。词曲作者、录音室极客、吉他手布莱克·米尔斯(Blake Mills)在《Skeleton Is Walking》中演唱了一曲独唱，这是他2023年专辑《Jelly Road》的巅峰之作。他当然会撕碎，但这是他的招牌红木撕碎。你可以想象一下，他坐在皮革躺椅上，被那种昂贵的模拟设备包围着，钢铁丹曾经用它来做台词。有时候只是想弹一段独唱。——杰里米·拉尔森

94.
Rostam: “4Runner” (2021)
94.
罗斯塔姆:《4Runner》(2021)
通过汽车收音机的嗡嗡声，或者通过磁带盘的iPod，“4Runner”舒适的和弦和口琴的喇叭声展开了一场公路旅行的幻想浪漫。那么，这些细节——被偷的车牌，门隔间里的刀——听起来更像是Sonic Youth的《Goo》封面上的那对夫妇(你知道，“在一个星期内，我们杀死了我的父母，然后上路了”)，该怎么解释呢?这就是为什么我把《四轮狂奔》理解为悲剧，或者悲剧发生前的那一刻，这两个混在一起的同性恋孩子在高速公路上，吸毒，睡在丰田车里。现在我想象罗斯塔姆的沉默同伴，坐在副驾驶，唱着“快车”。没有什么是黄金能留下来的。安娜Gaca

93.
MUNA: “Silk Chiffon” [ft. Phoebe Bridgers] (2022)
93.
穆纳:《丝绸雪纺》(菲比·布里杰斯著)(2022)
他们说坠入爱河会让你感觉自己又回到了少年时代，《Silk Chiffon》也是如此，这首对着天堂呐喊的热门歌曲让MUNA成为了独立流行音乐的偶像(在新厂牌老板菲比·布里奇斯的帮助下)。这是一首现成的圣歌，献给每一个在疫情中参加轮滑运动的酷儿，《丝绸雪纺》将迷恋的狂热与独自前往市中心的安静快感结合在一起。还记得第一次尝到独立的滋味吗?安娜Gaca

92.
Billie Eilish: “Happier Than Ever” (2021)
92.
比莉·艾利什:《比以前更快乐》(2021)
比莉·艾利什巨大的分手曲目贯穿了放手的各个阶段。她以甜美的吉他弹奏和随意的评语开始，眼神呆滞，哼唱着。但几分钟后，门面裂开了。艾利什无法控制自己的愤怒，她说了五个字——“我和你没有关系”——就打破了她在脑海中建立起来的朦胧的浪漫。她对着汹涌的鼓声嚎叫，就像在实时重构这段关系:她只是个孩子，她只是感到尴尬，她被锁在享受自己生活的门外。这首歌的高潮不如崩溃来得多;在这个领域，直觉反应是最伟大的真理。丹尼布卢姆

91.
Bear1boss: “Xan!” (2020)
91.
Bear1boss:“黄嘌呤!”(2020)
这十年来，亚特兰大的说唱界已经被极端定义了。以最近的明星《起亚宝贝》的疯狂恐怖为例，或者它的反面——《熊老板》的疯狂乐趣。在2020年，他与Ziti同步，Ziti的节奏和Bear1的节奏一样非正统和多变。他们一起录制的第一首歌是《Xan!》这首充满活力的天体音乐从此成为亚特兰大地下音乐的主要曲目。神奇之处在于Bear1boss如何在轻快的节奏中填充空间:他谱写了一段迷人的旋律，并在周围散布了尖锐而生动的即兴表演。“黄嘌呤!帮助巩固了他混乱的标志性声音，从那以后，他就围绕着这种声音制作了一个密集的、同样零星的目录。文澜Verma

90.
PinkPantheress: “Pain” (2021)
90.
粉红豹女:《痛苦》(2021)
令人疯狂的是，ASMR 'n 'b的女王几乎从未登上她柔软的羽毛宝座。为了“结束”她凌晨3点在宿舍的硬盘上录下的几篇低保真草稿，她决定把它们发布在TikTok上。几个月后，她成为了内省的、最终成为网络热门人物的代言人。《痛苦》也许是她迄今为止最简单也是最好的一首歌曲，它捕捉到了她音乐中所有诱人的东西:她害羞的声音中安静、梦幻般的气息;她让呆板的浪漫听起来出奇地幸福，就像她心不在焉地在云端拉拉拉拉的。这首歌取材于Sweet Female Attitude乐队2000年的英国车库经典歌曲《Flowers》，而这首歌的尖锐旋律则来自于埃里克·萨蒂1888年的作品《Gymnopedie No. 1》。结果是，时间的流逝和扭曲的情感被分解成一种美味的朦胧模糊，一种甜蜜悲伤的令人发痒的细雨。它在2021年初来得正是时候，当时封锁限制有所放松，大流行最糟糕的时期似乎已经过去。这是一个令人眼花缭乱的充满希望的春天。基兰Press-Reynolds

89.
Liv.e: “Wild Animals” (2022)
89.
丽芙·。e:《野生动物》(2022)
关于丽芙的第一句话。他的实验R&B专辑《Girl in the Half Pearl》是《Oh no》。她写这张专辑是为了应对一段痛苦的、耗费一切的感情，这段感情一直把她拉回过去。然而，在项目进行到一半的时候，她演唱了《野生动物》(Wild Animals)，这是一首温暖的爵士流行歌曲，像缎子袖子从肩膀上滑落一样轻松。在温柔的鼓声和轻快的琴键之上，丽芙。E讲述了她与一个男人的互动，这个男人尽管有女朋友，却和她调情。她冷静地拒绝了他，无视他的行为——男人总是渴望被关注，她断言，不要太当真。这是一个闪耀的顿悟时刻，也是整张专辑的指路明灯。当她重复那句话时，“我希望那个女孩能选择离开他，”丽芙。E一边对着这个男人的女朋友讲话，一边对着那个需要听到同样信息的自己唱歌。-Vrinda Jagota

88.
Astrid Sonne: “Do you wanna” (2023)
88.
阿斯特丽德·索恩:《你想要吗》(2023)
现代流行歌曲是关于欲望和需求，对快乐或复仇的强烈渴望，史诗般的夜晚，维苏威火山大小的烟枪，满足像千把手提钻一样敲打你内心的欲望。所以当阿斯特丽德·索恩非常坦率地问，“你想要个孩子吗?”，并不是这个问题让她的歌如此激进，而是她的回答。“我真的不知道，”这位丹麦音乐家唱道。“你想把人带到这个世界上来吗?”你会感觉到，不管是宝宝还是其他，她的矛盾心理不会改变。她唱的是战争、气候变化、疾病、抑郁、痛苦和挣扎——每个人都能也将面对的生存所固有的挑战——并将这些与组建家庭的真实渴望进行权衡。如果不考虑死亡、道德、经济、时间和激情，你就无法做出决定。很多啊!
Sonne作为歌手的技巧在这里真的无关紧要——更令人感动的是她是一个亲密的歌手，就像你脑海中的声音一样。但这首歌最重要的部分可能是在她开口之前。这首歌的前15秒你只听到鼓声。它们听起来就像有人在敲你大脑里的门。开门:是阿斯特丽德·索恩，她有重要的事情想问你。马修Schnipper